태평양 북서부 발레 교장 Noelani Pantastico와 James Moore가 Jean-Christophe Maillot의 'Roméo et Juliette'에 출연했습니다. 안젤라 스털링 사진의 사진. 2021 년 2 월 11 일 -15 일.
Vimeo.com, 통해 pacificnorthwestballet.org .
로미오와 줄리엣 고등학교에서 읽고, 무대에 걸쳐 공연하고, 문학 장학금으로 해부하는 등 영어권 세계에서 알려진 악명 높은 연극입니다. 증오와 싸우는 사랑의 핵심 요소는 시대를 초월하고 보편적 인 주제입니다. 그러나 그것의 일부는 그것이 쓰여졌을 때와 근본적으로 다른 세상에 대해 말하지 않을 수 있습니까? 21 명에게 진정으로 말하는 방식으로 어떻게 표현할 수 있습니까?성세기 청중?
로미오와 줄리엣 , Pacific Northwest Ballet의 고전 프로그램 인 Jean-Christophe Maillot이 안무를 맡았으며 풍부하고 사려 깊은 움직임과 연극 성을 통해 잘 만들어진 미학을 바탕으로 그 목표를 향한 길을 보여주었습니다. 회사의 2008 프로그램은 가상으로 재현되어 모든 참여자들을 안전하게 유지하면서 즐기면서도 즐길 수 있습니다.
Jean-Christophe Maillot의 'Roméo et Juliette'에서 태평양 북서부 발레단 교장 제임스 무어와 노엘 라니 판타 스티 코. 안젤라 스털링 사진의 사진.
무대 공연을 녹화하기 전에 영화 프로그램은 줄리엣 (Noelani Pantastico)의 쇼 경험에 대한 비디오를 제공했습니다. 여기에는 과정의 요소를 설명하는 음성 해설과 그녀가 지금 그것을 놓친 방법이 포함됩니다. .” 그녀의 연약함과 정서적 개방성은 청중들이 다가올 시대를 초월한 러브 스토리에 자신의 마음을 열어 두도록 장려 할 수 있습니다.
무대 프로그램은 단 한 명의 댄서로 시작되었지만 음악으로 만들어진 에너지 (Prokofiev, 1935-36)는 더 많은 알레그로가되었고 더 많은 댄서가 합류했습니다. 안무는 고전적인 토대에 기반을두고 있었지만 중력의 당기기, 곡예 및 재즈 댄스 요소 (모양, 제스처 및 내부 회전을 통해)에 대한 릴리스는 파운데이션에보다 절충적이고 스타일리시하게 역동적 인 무언가를 주입했습니다. 에너지가 그랬던 것처럼 긴장이 쌓이고 거리 싸움이 가까워졌습니다!
건물로 상상할 수있는 경사로와 흰색 수직 구조물 인 미니멀리스트 세트 (Ernest Pignon-Ernest의 아름다운 디자인)는 이야기의 시대적 배경 위에 모더니스트 미학을 겹쳐 놓았습니다. 작업이 진행됨에 따라 세트 피스가 이동하여 풍경의 변화를 효율적으로 전달했습니다. 밝고 어두운 색조의 의상은 두 개의 불화하는 Capulet 및 Montague 가족 (Jerome Kaplan의 의상 디자인)을 식별하는 데 도움이되었으며 고전적이긴하지만 독특한 디자인 요소를 통해 모더니스트 미학에 기여했습니다.
그 음모는 우리를 Julliette의 세계로 데려 왔습니다. 바로 너스 (마가렛 멀린)와 줄리엣의 캐릭터가 눈부시게 빛나고있는 것을 보았습니다. 연극에서와 마찬가지로 간호사는 미소와 웃음을 가져올 수 있습니다. 로미오 (제임스 유치 무어) 친구들이 조만간 결혼 할 예정이라고 놀림으로써 만화책도 나왔다. 이러한 역학은 젊은 남자 친구들이 서로를 돌보는 방식을 표현하는 방법에 대해 진실하다고 느꼈습니다. 장면은 움직이는 대형의 기억에 남는 조합, 어두운 의상 (눈에 띄게 독특한 헤드 피스로 완성되고 얼굴에 가면이 드리 워진)의 무용수가 회백색 무대에서 튀어 나오는 Capulet 공으로 바뀌 었습니다.
로메오와 줄리엣의 만남의 순간이 곧 찾아 왔습니다. 전체적인 줄거리를 상징하는 주변 사람들은 두 사람을 분리했습니다. 줄리엣은 그녀의 말을 듣고 싶었지만 부드러 우면서도 거품이 나는 솔로 춤을 추며 방을 돌면서 그녀 주변의 모든 사람들을 맞이했습니다. 그녀의 캐릭터에 대한 안무는 절제되고 서두르지 않고 나선형으로 가득 차있었습니다. 우아하면서도 다층 적이었습니다.
Roméo의 친구들이 파티를 무너 뜨리고 신나는 장면을 만든 후 (예상대로) Roméo와 Juliette는 처음으로 함께 춤을 추는 시간을 가졌습니다. 팔로 아치 모양과 반 사각형 모양을 만들면서, 둘 다 공간을 통해 확장되고 모든 부분에 스며드는 것처럼 보였습니다. 하지만 당연히 오래 지속될 수는 없었습니다. 소란이 터져 파티를 무너 뜨리는 Montagues는 떠나야했습니다.
악명 높은 발코니 장면은 1 막의 막이 내리기 직전입니다. 제작 미학의 추상화가이 이야기가 제공하는 새로운 정보에 의해 형성되는 스토리에 대해 알고있는 자신의 정신적 모델로 시청자가 채울 수있는 것이었던시기 중 하나였습니다. 두 캐릭터 사이의 열렬한 매혹, 음모의 원동력 인 힘은 진실하고 설득력이있었습니다 (모든 것이 진부하고 과장되기 쉬울 수 있습니다). 약간의 순간이 새로운 사랑에 생동감과 사실감을 더했습니다. Juliette는 Roméo의 키스를 두 번 저항 한 다음 자신을 위해 들어 와서 손으로 만 그녀를 그에게 끌어 당겼습니다.
나중에 Juliette는 검은 색상의와 신부의 옷깃으로 식별 할 수있는 Friar Laurence (Miles Pertl)를 만났습니다. 그녀는 얼어 붙었지만 그는 계속 움직여서 상황을 조작하기 위해 줄을 당기고 있었습니까? 그의 높이와 움직임의 확장 성은 그가 사물을 제어한다는 생각도 믿을만하게 만들었다. 얼마 지나지 않아 머리 위 아치에서 심장에 이르기까지 다양한 모양을 취하는 물결 모양의 흰색 물체는 로렌스 수사가 젊은 연인과 결혼했음을 암시했습니다. 이 작품의 다른 어떤 캐릭터와는 달리, 그들은 순수한 흰색을 입어 이야기에 다른 캐릭터가없는 순수함을 암시합니다.
다음 장면에서 더 많은 싸움이 거리에서 벌어졌지만, 새로 결혼 한 로메오는 그의 친한 친구 인 메르 쿠 티오 (조나 톤 포레 타)가 죽고 복수를하기 전까지는 새로운 가족들에게 화를 낼 수 없었습니다. 놀라운 사실감으로 조명 (Dominique Drillot)에서 움직임에 이르기까지 모두 슬로우 모션으로 움직였습니다. 우리 삶에서 가장 영향력있는 순간이 느껴질 수 있습니다. 고요한 다른 모든 댄서들, Roméo는 그를 마을에서 추방시키는 행동을 취했습니다. 타락한 어머니는 열렬한 솔로 춤을 췄고, 슬픔은 몸을 넘어선 공간을 차지하면서도 무게로 인해 그녀는 강렬하고 고통스러운 방식으로 움직였습니다.
몸을 조작하는 그의 신체적으로 대표되는 현을 다시 당기는 수사는 Roméo가 도시를 떠나기 전에 결혼식 밤에 Juliette로 오도록했습니다. 예상치 못한 방식으로 때리기는 그들이 다투고 있음을 나타냈다 — Roméo 했다 Juliette의 사촌 Tybalt (Seth Orza)를 죽 였지만 곧 그들의 열정이 돌아 왔습니다. 운동의 나선과 원은 내가 알고있는 운명처럼 그들의 사랑의 모든 차원을 생각하게 만들었다.
태평양 북서부 발레단 교장 인 Seth Orza는 Tybalt 역을, Jonathan Porretta는 Jean-Christophe Maillot의 'Roméo et Juliette'에서 Mercutio 역을 맡았습니다. 안젤라 스털링 사진의 사진.
작업 내내 그랬던 것처럼 조명은 장면을 그리는 데 도움이되었고, 아침이 왔다는 밝은 빛이 떠오르는 느낌을 불러 일으켰습니다. Roméo는 발견되기 전에 탈출 할 수 있었지만 Juliette는 여전히 Roméo와 결혼하는 동안 새로운 도전이 닥쳤습니다. 그녀는 그날 또 다른 결혼하라는 명령을 받았습니다. 사랑하는 로메오가 다시 결혼하면 종교법에 어긋나는 문제 이상이었습니다. 하지만 그녀는 결혼하고 싶지 않은 이유를 제시 할 수 없었습니다. 그녀의 존재는 신랑을 향해 얼음처럼 차가 웠고, 그녀와 그녀의 어머니는 긴장감에 빙글 빙글 돌며 그들의 움직임으로 잽싸게 당기고 있었다 – 격렬한 논쟁!
줄리엣은 로렌스 수사님과 함께 그녀를 빠져 나가려는 계획을 세웠고, 협상과 탐험을 의미하는 공간에서 앞뒤로 이동했습니다. 놀랍게도 수사님과 그의 조수들은 그녀를 거꾸로 옮겼습니다. 그녀의 매장에있는 것처럼 그녀의 얼굴을 덮은 그녀의 치마를 움직였습니다. 강력하고 기억에 남는 이미지였습니다. 셰익스피어 연극에 익숙한 사람들은 그녀가 단지 24 시간 동안 죽은 것처럼 보이게하는 물약을 사용하는 계획을 기억할 것입니다. Roméo는 지하 묘지 (노천 지하 무덤)에서 그녀를 되찾았고, 그들은 행복하게 함께하기 위해 도망 갈 수있었습니다.
브로드웨이 댄스 센터 워크 스터디
줄리엣이 '죽었다'는 것을 발견 한 간호사는 마치 극복하고 자신을 통제 할 수없는 듯 공간을 엮고 휩쓸었다. 줄리엣의 어머니 (로라 티 세랑)도 비슷한 반응을 보 였는데, 그 순간 티 발트도 그의 매장으로 옮겨지는 모습을 보며 관객들에게 짧은 시간 동안 얼마나 많은 죽음과 절망이 일어 났는지 상기시켰다.
그러나 Roméo는 Juliette가 불신과 슬픔에 무릎을 꿇고 죽었다는 믿음에 무엇보다도 극복되었습니다. 연극을 아는 사람들은 수도사가 Roméo에게 웅대 한 계획을 설명하는 편지를 보냈 음을 기억할 것입니다 (그녀가 실제로 죽지 않았다는 경고). 줄리엣은 로메오가 그의 사랑이 영원히 사라 졌다고 믿고 죽은 것을 발견하기 위해 깨어났습니다. 그녀는 그의 셔츠에서 붉은 색 스카프를 뽑았습니다. 여기에는 삶, 죽음, 사랑과 같은 풍부한 의미를 지닌 색이 있습니다. 그녀는 목을 감아 목을 조였다. 커튼이 떨어졌습니다.
이 작가는 연극과 발레의 많은 반복을 보았고, 그와 같은 상징적으로 풍부하고 비극적 인 결말은 없었습니다. 생생한 사랑의 색은 Juliette가 자신의 삶을 살 때 사용한 것입니다. 그녀를 죽인 것은 사랑 이었습니까? 그녀에게 생명을 준 것은 사랑 이었습니까?
이 연극은 때때로 셰익스피어의 다른 많은 걸작들에 비해 단순하고 일차원 적이라고 비판을받습니다. 그러나이 묘사에서 독특하고 기억에 남는 창조적 인 선택은 우리가 새롭고 호기심 많은 눈으로 그것을 바라 본다면이 작업에 얼마나 깊이가 있는지를 보여 주었다. 활력을 되찾은 태평양 북서부 발레 로미오와 줄리엣 무용 예술 만이 할 수있는 방법-연극 성, 움직임 및 시각적 요소의 능숙하고 사려 깊은 조합. 그 결과 오래된 이야기에서 얼마나 많은 새로운 경이가 발견 될 수 있는지 우리에게 상기시킬 수있는 잠재력이있었습니다.
Kathryn Boland의 댄스 정보.
