팁 및 조언 | 4 월 2024

스테파니 울프.

댄서는 현재와 성공에만 초점을 맞춘 젊은 나이에 전문적인 경력을 시작합니다. 그들은 몸을 극도로 밀어 붙이고 일반적으로 댄서를 '사후'로 생각하지 않습니다. 그러나 실제로는 일상적인 갈기가 몸을 닳게하여 무용수 경력의 수명을 제한합니다. 커튼콜의 삶 너머에있는 것은 두려울 수 있습니다. 아티스트 전문가를위한 St. Mary ’s College of California Liberal Education (LEAP이라고도 함)은 현재 및 이전 댄서를 교육하고 그들에게 미래를 제어 할 수있는 권한을 부여하여 이러한 불안을 완화하는 데 도움을줍니다.

LEAP 프로그램 디렉터 인 Mark Baird는 이러한 감정에 공감할 수 있습니다. 전직 무용가이자 LEAP가 졸업 한 그는 교육의 가치와 새로운 직업으로의 전환에 대한 두려움을 알고 있습니다. “[무용가] 정체성의 상당 부분이 춤에 묶여 있습니다… 그것이 우리의 지원 구조입니다. 친구가있는 곳이고 월급이 나오는 곳입니다. 우리 자신을 정의하는 방법입니다.”라고 그는 설명합니다. '그것이 사라지면 대부분의 댄서들은 'Now what?'을 남겼습니다.'마크는 Pacific Northwest Ballet, Joffrey Ballet, 프랑스의 Ballet du Nord, 이탈리아의 Teatro Comunale di Firenze와 같은 회사와 함께 결실을 맺은 후 다시 돌아 왔습니다. 미국과 같은 질문에 직면했습니다… 기업 세계에서 잠깐만 보자 그는 학교에 가고 새로운 열정을 찾고 싶다는 것을 깨달았습니다. 그는 LEAP 학생들의 첫 번째 그룹에 합류했으며 2002 년에 프로그램 디렉터가되었습니다.

Claire Sheridan은 1999 년에 LEAP를 설립했습니다. '부상으로 일찍'은퇴해야했던 재즈 댄서 인 Sheridan은 CA 모라가에있는 사립 인문 대학 인 St. Mary 's College (SMC)에서 LEAP에 대한 영감을 얻었을 때 가르치고있었습니다. . Sheridan은 SMC의 공연 예술 부서 및 확장 교육 학교와 협력하여 대학의 4 년제 예술 및 공연 예술 학사 학위를 '비할 수있는'댄서 전용 프로그램을 주도했습니다.

브로드 웨이 단계

LEAP의 목적은“현재 또는 전직 전문 댄서가 고등 교육을받을 수 있도록하는 것입니다. 그리고 그렇게함으로써 새로운 직업으로 전환 할 수있는 자신감과 안정감을 얻을 수 있습니다.” 일반적으로“댄서들은 춤으로 바쁘기 때문에 대학에 가지 않는다.” LEAP는 댄서에게 전통적인 대학이 제공하지 않는 유연성, 접근성 및 경제성을 제공하므로 공연 경력 또는 은퇴시 학위를 취득 할 수 있습니다.

LEAP 학생 데미안 스미스. Erik Tomasson의 사진

LEAP의 작동 원리

'LEAP를 성공적으로 만드는 것은 학생들이 전문적 경험을 포함하여 이전 경험에 대해 얻을 수있는 학점입니다.'라고 Baird는 설명합니다. LEAP 학생들은 전문 댄스 경험을 위해 최대 1 년치 대학 학점을받을 수 있습니다. 'LEAP 학생들은 성인 학습자이기 때문에 추가 생활 경험이 있습니다. 학점을 위해 글을 쓰는 방법이 있습니다.' 학생들은 체험 학습 논문을 작성하여 최대 30 학점을받을 수 있습니다. “LEAP 학생들은 춤을 추고 살면서 대학 학점의 절반을받을 수 있습니다.”– 프로그램을 통해 댄서를 가속화합니다.

울도즈 월리스 위키피디아

LEAP의 핵심은 '무용가들에게 [제공된] 학술 교양 과목의 핵심 커리큘럼'이라고 Baird는 덧붙입니다. 이 과정은 캠퍼스 학생들이 수강하는 것과 비슷하며 댄서들이 참석하기 편리한 저녁에 호텔 회의실에서 제공됩니다. 무용수들은 10 개의 핵심 과정을 이수하여 교양 학 학사 학위를받습니다. LEAP의 또 다른 장점은 학습 과정이 '각 학생에 대해 개별화'될 수 있다는 것입니다. 학생은 비즈니스, 의학 분야 또는 저널리즘과 같은 미래의 직업적 관심사에 대한 학업 경로를 조정할 수 있습니다.

또한 SMC는 수입이 적은 댄서에게 프로그램을 경제적으로 만듭니다. 전통적인 SMC 학부생은 4 년 프로그램에 대해 연간 $ 38,000를 지불하는 반면 LEAP 학생은 전체 프로그램에 대해 $ 24,000를 지불합니다. 적은 비용으로 댄서들은 미국 최고의 사립 대학 중 하나에서 교육을받습니다. (SMC는 Forbes Magazine의 Top 650 American Colleges에서 전체적으로 최고의 학부 프로그램으로 172 위를 차지했습니다.)

LEAP의 현재와 미래

스테이시 도넬리

LEAP 프로그램은 샌프란시스코에서 시작되어 2004 년에 로스 앤젤레스로 확장되었습니다. 3 년 후 LEAP는 NYC에 왔습니다. Baird는 항상 East Coast에서 프로그램을 구상했지만, '우리는 크로스 컨트리로 가기 전에 먼저 도로에서 시도해보고 싶었습니다.'라고 말했습니다. 세 도시 사이에 LEAP에는 400 명 이상의 학생과 30 명 이상의 강사가 있습니다.

Baird는 프로그램의 전략적 비전, 성장, 모금, 관리 및 운영 감독에서 프로그램의 현재와 미래에서 큰 역할을합니다. 저는 뉴욕과 로스 앤젤레스 학생들을위한 모든 학업 상담을합니다.”라고 그는 프로그램 디렉터로서의 임무에 대해 말합니다. 고맙게도 그는 혼자서 할 필요가 없으며 LEAP의 구조와 복잡성을 잘 알고있는 직원을 보유하고 있습니다. 현재 LEAP에서 일하는 모든 사람은 전직 무용수이며 프로그램을 졸업했습니다. '우리 모두가이 문제를 겪었다면 학생들이 무엇을 필요로하고 어떻게 조언해야하는지 알고 있습니다.'

프로그램은 계속해서 성장하고 있습니다. 2012 년 가을에는 라스 베이거스의 댄서들이 LEAP를 이용할 수 있습니다. 그리고 그것은 시작에 불과합니다. Baird는“다른 도시에서 요구하고 있습니다. 이러한 도시 중 일부는 시카고, 워싱턴 DC 및 마이애미를 포함합니다. '도시에 비교적 활기찬 댄스 커뮤니티'가있는 한 LEAP는 '일'할 수 있습니다. 그러나 Baird는 확장을 수단 내에서 유지하려고합니다. '우리는 항상 일대일 관심을 제공 할 수 있도록 천천히 성장하고있어 학생들의 성공을 위해 너무나도 좋다고 생각합니다.'교수진을 '과도하게 확장'하지 않습니다.

궁극적으로 Baird는 댄스 커뮤니티가 고등 교육을 포용하는 것을 보는 것이 흥미 롭다고 생각합니다. 무용수들은 교육을 통해 무용수들이 자신의 전환에 대해“두려움”이 아니라“예술에 더 많은 것을 가져다 줄”수 있습니다. 'LEAP이 줄 수있는 최고의 선물은 무용수 경력의 지난 몇 년간의 무용수입니다. 무용수는 '이봐, [기대할만한] 다른 무언가가 있습니다.]'라는 사실을 알고 즐길 수 있습니다. 따라서 무용수에게 권한을 부여하고 언제 전환할지 결정합니다.