José Mateo Ballet Theatre의 '호두 까기 인형'. Gary Sloan의 사진. 커틀러 마제스틱 극장, 보스턴, 매사추세츠.
2017 년 12 월 1 일.
대체로 우리는 '더 많을수록 좋다'라는 메시지가 더 크고, 더 빠르고, 더 밝고, 더 큰 문화 속에서 살고 있습니다. 약간 호두 까는 집게 프레젠테이션은 이러한 정신 (미적 요소의 만족스러운 조화와 함께 부여됨)과 잘 어울립니다. 큰 도약, 호황을 누리는 악보, 화려한 의상, 눈부신 기술 효과 등이 있습니다. 일부 프로덕션은 캐릭터 사이의 달콤한 순간, 플래시보다 우아함, 사실적인 (과시적인) 디자인 요소 제공에 더 중점을 둡니다. José Mateo Ballet Theatre의 호두 까기 인형 이번 시즌은 이렇게했습니다.
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José Mateo Ballet Theatre의 '호두 까기 인형'. Gary Sloan의 사진.
그 결과 모두를위한 쉬운 웃음과 웃음이었고, 계절의 진정한 정신으로 가득 찬 거리를 걸어갔습니다. 큰 기술적 트릭, 화려한 의상, 눈부시게 밝은 조명은 제작의 근원과 휴가 시즌 전반에 걸쳐 진정한 기쁨과 마법을 앗아 갔을 것입니다. 이 촬영은 천장에서 드리 워진 크고 긴 흰색 시트를 여는 것으로 시작되었습니다 (Laura McPherson의 아름다운 디자인).
백인 무용수들은 그들과 함께 움직이며 다른 모양을 만들었습니다. 배경이 반짝였다. 그것은 모두 화려한 (그러나 과장되지는 않았지만) 흰색 / 은색 색상 구성표와 미학을 구축했습니다. 클라라 (에이미 찬)가 입장하여 쉽고 즐거운 가벼움을 선사했습니다. 한 순간, 시트 아래에 가려진 무용수들은 살짝 웃으며 달콤한 순간을 엿 보았습니다.
그런 다음 Drosselmeyer의 장난감 가게로 이동하면 호두 까는 집게 제작. Harlequin (Junichi Fukuda)과 Columbine (Magdelena Gyftopolous)은 솔로와아니 그들의, 부드럽고 정확한 실행. 여기의 색 구성표는 노란색과 빨간색, 풍경과 의상 (의상 디자인 및 안무, José Mateo)으로 불타 올랐습니다.
감동적이고 독특한 순간으로 장면이 마무리되었습니다. Harlequin은 콜럼바인의 상자를 무대에서 밀어 냈습니다.성명서 태도. 이러한 움직임의 감각은 훌륭하게 장식 된 (그러나 과시하지는 않음) 그랜드 볼룸에서 파티 장면에 멋지게 스며 들었습니다. 여성들은 '와우'효과를 내기보다는 역사적으로 정통하다고 느껴지는 큰 후프 스커트를 입었습니다 (그것도 제공했지만!).
드로 셀마 이어 (짐 반타)가 입장하고 모두 얼어 붙었다! 그는 우주와 그 안에있는 모든 것을 통제 할 수있는 신비한 힘으로 흉내 내고 모두 지켜 보았습니다. 그의 존재와 함께 Harlequin과 Columbine은 힘과 패배 함으로 다시 등장했습니다. 그들은 복잡한 회전과 도약으로 무대 공간을 차지했지만 캐릭터의 본질적인 움직임 특성 (컬럼비아의 인형 이중 바운스, 할리퀸의 각도)을 유지했습니다.
Drosselmeyer는 그 불길한 신비함을 가졌지 만 쥐는 유머러스하고 귀여웠습니다. 몇 번, 그들은 등을 대고 누워 다리를 하늘로 찼습니다. 청중은 단순하고 순수한 기쁨으로 킥킥 웃었다. 병사들은 날카로운 선으로 움직이며 칼을 펴거나 급격히 휘둘렀다. 클라라는 전통적으로 신발이 아닌 칼로 쥐왕 (Jean Robens Georges)을 죽였습니다. 이 변화는 어린 소녀로서 여전히 칼을 지닐 수있는 힘을 갖게했습니다.
José Mateo Ballet Theatre의 '호두 까기 인형'. Gary Sloan의 사진.
위협이 사라지고 그 뒤에있는 나무가 자랐지 만 아직 실제 나무가 될 수 없을만큼 많지는 않았습니다. 이것은 전체 공연의 따뜻한 사실감을 더했습니다. 그런 다음 사랑스러운 설경이 나타 났고, 우아한 눈송이가 무대 공간을 가로 질러 원과 선으로 움직였습니다. 4 명의 danseur는 파트너 관계를 허용하여 무대 공간의 3 차원 그림을 추가했습니다. 때로는 중앙 무대를 향해 안쪽으로, 때로는 바깥쪽으로 기울어졌습니다.
음악이 빨라 졌을 때도 Snowflakes는 한 비트도 놓치지 않았고 그만큼의 용이함을 보여주었습니다. 팔을 'V'또는 다섯 번째 위치로 가볍게 긋는 것과 같이 무브먼트에 독특하고 매력적인 시그니처가있었습니다.쪽으로 . 이것은 단순한 터치 였지만 움직이는 빈 물체 이상으로 이러한 캐릭터를 만드는 무언가를 추가했습니다. Snow Queen (Angie DeWolf)은 우아하면서도 용기와 대담함으로 모두를 이끌었습니다. 그녀는 움직임을 그대로 두었지만 그 아래에는 안정된 힘이있었습니다.
The Angels는 오프닝에서 실인 두 번째 막을 열었습니다 (동일한 음악과 의상). 이 연결 고리에도 불구하고이 천사들은 모두가 아닙니다 호두 까는 집게 제작. 그들은 빛, 따뜻함, 기쁨의 단순하면서도 강력한 상징 인 양초를 손에 들고 진정한 침착 함을 가지고 걸었습니다. Sugar Plum Fairy (Madeliene Bonn)와 그녀의 Cavalier (Stephen James)는 우아한 마차를 통해 전체 장면을 들어 올렸습니다.
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Sugar Plum의 승무원은 태도를 쫓고 활짝 웃으며 인상적인 통제력을 발휘하는 문구 작업을 수행했습니다. The Flowers는 우아하고 그림 같은 장면을 만드는 데 도움을주었습니다. 그런 다음 많은환대과자 왕국의. 초콜렛 / 스페인 듀엣 (Patricia Chiang과 Jean Robens Georges)의 순서는 두 사람의 동시 솔로, 그 다음에는 하나의 작품으로 두 사람의 진정한 상호 작용처럼 느껴졌습니다.
Coffee / Arabian (Angie DeWolf 및 Spencer Doru Keith)은 유연성만큼이나 힘에 관한 것입니다. 변형은 종종 뒤 틀릴 정도의 유연성에 중점을두기 때문에 품질의 상쾌한 변화였습니다. 영향을주기 위해 속임수가 필요하지 않았습니다. 또한 흥미로운 것은 DeWolf가 마지막으로 나가는 것과 같은 여성 권한 부여의 공기였습니다. 이것은 발레리나에 대한 danseur의 박수와는 상당히 대조적입니다. 호두 까기 인형 .
José Mateo Ballet Theatre의 '호두 까기 인형'. Gary Sloan의 사진.
중국 차 (Jaclyn Sanford와 Kanna Kitsunai)는 매끄럽고 타이밍이 맞았습니다. 무브먼트는 정확했지만 전반적인 변형은 기술적 위업보다 더 많은 캐리지와 쇼맨십을 제공했습니다. “젓가락”손가락보다는 전체적인 안무와 미학적으로 조화를 이루는 구부러진 손바닥이 있었다. 이 선택은이 쇼를 업데이트하고 문화적 무감각을 피하면서 여전히 마법을 유지하는 방법이 있음을 분명히했습니다.
발레리나 한 명과 danseur 한 명은 Trepak / Russian (Lauren Ganther과 Junichi Fukuda)을 춤추며 활력과 접지 감을 모두 제공했습니다. Tea와 마찬가지로 기술적 인 문제가 있었지만 더 의미있는 것은 업다운 밸런스였습니다. 무용수들의 힘을 이끄는 동력이 핵심이었습니다.
Marzipan / French (Betsy Boxberger와 Cecilia Zevallos와 함께한 브리타니 부시)가 뒤를 이어 부드러운 라벤더 투투 스의 발레리나 트리오가 이어졌습니다. 이 변형은 순수한 고전적인 기술이며, 그들은 뒤에 숨길 현대적인 움직임이나 캐릭터가 번성하지 않고 세련되게 제공했습니다! 결말은 그림 같았고 두 명의 댄서가 무릎을 꿇고 한 명은 관련이 있습니다. .
그 다음으로 폴리 치넬 레스가 등장했습니다. 아이들은 초등학생이지만 즐거운 운동을하고 순수한 전문성을 보여주었습니다. 마더 진저는 거대한 스커트로 비주얼 센터였습니다. 약간 호두 까기 인형 Drosselmeyer와 Clara를 포함하지만 여기의 무대 사진은 그들 없이도 즐기기에 충분했습니다. 꽃은 모든 다른 색깔의 꽃이 정원에있는 것처럼 밝은 치마와 모든 다른 색깔의 투투로 이어졌습니다.
José Mateo Ballet Theatre의 'The Nutcracker'의 Polichinelles. Gary Sloan의 사진.
그러나 Dewdrop (Haruka Tamura)은 몸통에 분홍색 리본이 달린 단순하지만 매우 우아한 흰색 엠파이어 드레스를 입고있었습니다. 그룹의 사랑스러운 흰색 백합입니다. 그녀의 끝없는 선과 용감한 공격은 눈을 멀어지게하기 어려웠다. 또한 준비와 포메이션이 즐거웠습니다. 포메이션, 대포 및 기타 안무 도구의 지속적인 이동으로 모든 것을 계속 움직일 수 있습니다. 마치 산들 바람이 꽃 무리를 사방으로 옮기는 것과 같았습니다.
전체 쇼의 상징,의 주요 자질큰 걸음멋진 마차였습니다.공끝없는 놀라운 속임수보다는 부드러운 리프트. 그것도 있었지만 Bonn의 확장은 며칠 동안 떠 있었고 James의 턴은 강했고 그들의 엔딩 숄더는 즉각적인 박수를 가져 왔습니다. 피날레는 많은 캐릭터가 빛을 발할 수있는 그룹 및 개인 기회를 모두 제공했습니다.
마지막 결말은 클라라와 드로 셀마 이어의 포옹과 눈의 왕과 여왕의 손짓이었습니다. 지속적인 우정의 느낌이 있었다. 그것으로 이번 휴가철에 정말로 중요한 것이 무엇인지 기억합시다. 사랑하는 사람들의 회사는 모든 화려 함, 화려 함, 허풍을 빼면 충분할 수 있습니다.브라바'더 많은'우상화 시대에 우아함, 우아함 및 미적 조화를 빛나게 한이 사실을 명확하게 해준 José Mateo Ballet Theatre에 감사드립니다.
Kathryn Boland의 댄스 정보.
