특집 기사 | 4 월 2024

Alonzo King LINES Ballet의 Madeline DeVries와 Robb Beresford. 사진 : Steve Disenhof.

COVID-19가 직장에 가져온 제한은 모든 분야의 모든 사람에게 어려웠습니다. 그러나 접촉과 육체적 노력을 중심으로 경력을 쌓은 무용수들은 어떻게 새로운 규칙에 따라 계속 일할까요? 집에서 일할 수없는 무용수들은 작업 거품을 채택했습니다.

Hannah A. Richardson.
Amar Smalls의 사진.

여기에서 Ailey II의 Hannah Richardson, Boston Ballet의 Chyrstyn Fentroy, Alonzo King LINES Ballet의 Madeline DeVries, 캐나다 국립 발레 학교의 Nicole Prefontaine이이 직장 문제 해결 방법의 장단점을 평가합니다.

2016년 뉴욕시 시카고

일반적으로 그룹당 몇 명의 댄서로 제한되는 댄스 버블 (또는 '포드')을 통해 회사는 리허설을 계속하고 공연이 다시 가능해질 때를 대비하여 댄서를 준비 할 수 있습니다. 학교 및 전문 프로그램의 경우 거품을 통해 학생들이 교육을 따라갈 수 있습니다. 즉, 동료 나 동료들과 함께 춤을 추는 것 외에도 댄서는 같은 그룹 내에서 생활하고 사교하는 것으로 제한됩니다. 우리는 댄스 세계가 이미 상당히 격리 된 공간이라는 것을 알고 있는데,이 제한이 댄서들에게 어떤 영향을 미쳤습니까?

알론조 킹 라인스 발레단
매들린 DeVries.
RJ Muna의 사진.

LINES와 같은 여행이 많은 회사의 경우 이는 거의 일반적인 비즈니스입니다. 댄서 Madeline DeVries는 이렇게 말합니다.“우리는 전 세계를 함께 여행하기 때문에 이것에 매우 익숙합니다. 우리는 항상 함께 일하고 생활합니다. 그런 식으로 우리는 가족입니다. 그래서 새롭지는 않습니다.”

Boston Ballet의 Chyrstyn Fentroy처럼 일과 사교계가 서로의 위에 존재하지 않는 댄서들에게 그녀의 상호 작용을 동료들에게만 제한하는 것은 처음에는 어려웠습니다. “그 거리는 외로웠지만 이전에 더 가까워 질 기회가 없었던 다른 동료들과 친해질 수있는 기회가되었습니다. 나는 새로운 친구를 사귀었다!”

Hannah A. Richardson.
Nir Arieli의 사진.

그리고 전염병 전문가가 된 Hannah Richardson과 같은 댄서가 있습니다. Richardson은 Parsons Dance와 버블을 통해 작업했으며 현재 Ronald K. Brown의 회사 인 Evidence와 함께 게스트 아티스트로 포드에 참여하고 있으며 가을에 Ailey II에 합류 할 예정입니다. 걱정하지 마세요. 그녀는 둘 사이에 격리되어 있습니다.

Fentroy와 마찬가지로 Evidence와 함께 버블 링을하면서 Richardson은 회사 댄서들과 소통 할 수있었습니다. 게스트 아티스트로 들어 오면 종종 외부인처럼 느껴질 수 있습니다. 그러나 Richardson은 스튜디오 밖에서 동료를 보는 것이 친밀감을 키울 수 있다고 지적합니다. “우리는 서로에 대해 더 많이 배울 수있는 기회를 얻습니다. 우리가 일찌기 새나 올빼미라면, 요리사가 누구인지, 식탁을 차리고 설거지를 청소하는지 (나), 서로의 가족에 대해 배우고, 과거의 경험과 미래의 목표 등을 배웁니다. '

회사와 너무 가까워서 그녀를 그들의 움직임 스타일에 몰입시키는 데 도움이되었습니다. 게스트 아티스트로서 그녀는 회사에 자신의 독특한 재능을 가져다 줄뿐만 아니라 그들의 템포와 톤을 일치시키는 데 동등하게 숙련되어야합니다. Richardson이 Ailey II에 도착하면 (물론 격리 후) 이러한 기술이 다시 사용됩니다. 유행병이 보류 중이며 다른 거품에서 일하고있을 수 있습니다.

리허설중인 Chyrstyn Fentroy (왼쪽).
사진 : Brooke Trisolini.

프로젝트 플라이

이것이 새로운 사회 설정이든 언제나처럼 삶이든, 댄스 세계 외부의 사람들과 연결하는 것도 중요합니다. DeVries는 이렇게 말합니다.“가끔 샌프란시스코의 친구와 커뮤니티에서 멀리 떨어져있는 것이 어렵습니다. 우리가 그렇게 힘든 작업 환경에있을 때 모든 균형을 맞추는 것은 외부 관점을 얻는 것이 매우 중요합니다. '

그렇다면 스튜디오 내부의 삶은 어떻습니까? 매일 같이 일하는 무용수들에게 창작 과정은 그다지 다를 수 없죠?

집에서 춤을 추는 Nicole Prefontaine.

캐나다 국립 발레 학교의 학생 인 Nicole Prefontaine에게는 몇 가지 중요한 차이점이 있습니다. 학생들은 6 개의 거품으로 나뉘어 각각에 교사가 배정되었습니다. 이것이 일관성을 확립하는 동안 Prefontaine은 다음과 같이 말합니다.“같은 사람이 있다는 것은 수업마다 새로운 피드백과 수정을 허용하지 않습니다. 새로운 눈이 도움이 될 수 있습니다.” 그녀는 또한 다른 학교와 단절된 느낌을 받았으며 더 큰 예술 공동체 의식을 놓쳤습니다.

Fentroy 코치.
Angela Sterling의 사진.

멜리사 맥 위키

Prefontaine은 방 앞에서 한 사람과 집중적으로 작업하는 동안 Fentroy는 많은 사람들과 함께 일하고 있습니다. Boston Ballet은 Zoom과 회사의 넓은 스튜디오 공간을 최대한 활용하고 있습니다. '각 방마다 카메라가 달린 큰 TV가 있고, 그렇게 여러 방에서 동시에 리허설을하고 있었기 때문에 계속해서 다재다능 함을 연습 할 수있었습니다!'

그리고 그 설정조차도 어려움이 있습니다. Fentroy는“놀라 울 정도로 노출되고 동시에 엄청나게 숨겨지는 이상한 느낌이 있습니다. 방이 가끔 너무 비어있어서 노출되고, 종종 방 앞에 아무도없는 TV 화면이기 때문에 숨겨져 있습니다. '

알론조 킹 라인스 발레단
매들린 DeVries
그리고 Robb Beresford.
사진 : Steve Disenhof.

Boston 및 National과 같은 대기업 및 학교에서는 안전을 위해 더 작은 섹션으로 분할해야합니다. 그러나 해결 방법은 잘 작동합니다. 그러나 LINES와 Evidence와 같이 댄서 수가 적은 회사는 함께 뭉치지 않아도됩니다.

콘서트 댄스 세계의 회사들은 그들의 거품을 작동시키고 댄서들을 고용하면서 안전하게 지키는 다양한 방법을 알아 냈습니다. 객관적으로 좋은 것입니다. 다른 전문가로는 회사 클래스의 더 많은 공간과 하이퍼 포커스 환경에서 만들 수있는 기회가 있다고 DeVries는 말합니다. 만든 이 전염병에 뭔가. DeVries와 Richardson은 모두 격리 기간과 여러 COVID 테스트를 죄수 범주에 확실히 넣었지만 그만한 가치가 있다는 데 모두 동의합니다.