NYC 댄스 프로젝트의 'The Style of Movement'에서 발췌. NYC Dance Project의 Deborah Ory와 Ken Browar가 첫 번째 책을 만들었습니다. 움직임의 예술 , 2016 년.이 사진집에는 Misty Copeland, Tiler Peck, Gillian Murphy, Robbie Fairchild, Masha Dashkina Maddux 등 업계에서 가장 유명한 이름이 포함되어 있습니다. 무용수 중 일부는 단순한 레오타드를 입고 있었지만 다른 무용수는 꾸뛰르 의상을 입었습니다. Ory와 Browar는 다음과 같은 패션 잡지에서 주목을 받기 시작했습니다. 하 퍼스 바자 과 디올 매거진 , 모델이 아닌 댄서가 등장하는 촬영에 대해 이러한 출판물과 함께 작업했습니다.
사진 작가들은 댄서와 의상 사이에 독특한 시너지 효과가 있다는 사실을 알게되었습니다. 댄서들이 패션에 생명을 불어 넣고 의류가 움직임이 놀랍게 느껴진다는 사실을 알게되었습니다. 그래서 NYC Dance Project는 첫 번째 책의 완벽한 속편을 브레인 스토밍했습니다. 운동 스타일 : 패션과 댄스 .
이 새 책에는 Daniil Simkin, Gillian Murphy, Tiler Peck 등을 비롯한 전 세계의 댄서들이 등장합니다. 디자이너의 의류는 현재부터 빈티지까지, Dior, Valentino, Oscar de la Renta, Thom Browne, Iris Van Herpen, Issey Miyake, Halston, Bill Blass 및 Comme des Garçons의 빈티지 제품에 이르기까지 모든 스타일의 패션에 이르기까지 다양합니다.
규범 닉슨 순 가치
NYC Dance Project의 'The Style of Movement'에서 발췌.
댄스와 패션은 꽤 오랫동안 강력한 파트너십으로 입증되었습니다. 댄서들은 종종 레드 카펫 축제를 위해 디자이너 가운과 턱시도를 입고 있으며, 일부 발레에서도 패션 디자이너는 의상 디자이너가됩니다. 예를 들어 Edwaard Liang과 Lauren Lovette의 최근 뉴욕시 발레단 가을 초연에서 의상은 각각 Anna Sui와 Zac Posen이 디자인했습니다.
“댄스와 패션은 실제로 항상 긴밀한 관계를 유지해 왔습니다. 패션 디자이너들은 댄스를 위해 디자인하고 영감을 얻었습니다.”라고 Ory는 설명합니다. “댄서와 안무가는 항상 패션을 사랑해 왔고, New York City Ballet과 같은 회사는 과거에 패션 디자이너와의 협업에 매년 전체 시즌을 바쳤습니다. 우리는이 관계와 그것이 우리 이미지의 움직임, 모양 및 감정에 어떤 영향을 미치는지 탐구하고 싶었습니다.”
NYC Dance Project의 'The Style of Movement'에서 발췌.
그녀는“댄서들은 독특한 움직임 방식을 가지고 있습니다. 즉, 옷이 그 자체로 삶을 살게하고 우리 사진의 또 다른 요소가 될 수 있도록하는 움직임입니다. 의상은 댄서의 파트너와 매우 유사하며 독특하고 흥미로운 모양을 만들 수있는 동시에 그 이미지의 감정과 분위기를 강조합니다.”
노먼 닉슨 주니어 인스타그램
와 운동 스타일 : 패션과 댄스 , Ory는 독자들이 아름다운 이미지를 영감을 얻고 단순히 예술을 즐기는 방법으로 사용할 수 있기를 바랍니다. 그녀는“예술은 항상 나에게 도피처였다. 내 마음을 다른 곳으로 옮기고 감정을 표현하는 방법”이라고 말했다.
NYC Dance Project의 'The Style of Movement'에서 발췌.
새 책의 출간 외에도 Ory와 Browar는 보스턴에서 열리는 Lanoue Gallery에서 일부 이미지와 함께 사진 전시회를 계획하고 있으며, 10 월 18 일부터 11 월 30 일까지 그들의 작품을 선보일 예정입니다.
춤과 임신
NYC 댄스 프로젝트에 대한 자세한 내용은 www.nycdanceproject.com . 사본을 주문하려면 운동 스타일 : 패션과 댄스 , 클릭 여기 .
로라 디 오리오 댄스 정보.
