소셜 미디어 – 2017 년 세계 어디에나 존재하는 강력한 힘이라는 사실을 부인할 수 없습니다. 광고, 소셜 연결, 정보 공유 등을 촉진합니다. 그러나 비용과 위험이 있습니까? 우리가 의사 소통하고 상호 작용하는 방식이 바뀌기 시작 했습니까? 결제 (Venmo), 전문 네트워킹 (LinkedIn), 빠른 생각 (Twitter), 즐겨 찾는 이미지 (Pinterest) 등 거의 모든 것을위한 플랫폼이있는 곳에서는 어디에나 있습니다.
댄서 세금 공제
춤은 가장 일반적으로 시각 예술 형식입니다. 이미지는 실시간 마법을 완벽하게 포착 할 수 없지만 그 아이디어를 제공 할 수 있습니다. Instagram은 허용합니다 많은 댄스 아티스트들이 그들의 이름과 얼굴을 일반 대중에게 공개합니다. , 그리고이를 통해 추종자들에게 댄스 세계 자체를 몰래 들여다 볼 수 있습니다. 또한 아티스트는 댄스 회사, 후원 및 모델 계약을 확보 할 수있는 브랜드를 구축 할 수 있습니다. 소셜 미디어 플랫폼은 또한 관심을 끌 수 있습니다. 춤을 통해 사회 운동과 노력에 . 각 참가자의 개별 계정을 통해 더 많은 가시성을 확보하면 그 효과를 배가시킬 수 있습니다.
Vanessa Long. Long의 사진 제공.
Vanessa Long의 바네사 롱 댄스 컴퍼니 댄스 회사에게도 소셜 미디어의 중요성을 확인합니다. 그녀는 사람들이 웹 사이트를 방문하기 전에 회사의 소셜 미디어 계정을 자주 방문하는 방법을 설명합니다. Long은 '소셜 미디어는 회사 팔로워에게 정보를 제공하여 사람들이 어떤 프로젝트가 진행되고 있는지 알 수있는 좋은 방법이기도합니다.'라고 말합니다. '소셜 미디어가 없으면 청중이 현재처럼 회사와 소통 할 가능성이 낮아질 것입니다.' 그녀는 Instagram을 통해 얻은 후원 자금 없이는 자신의 댄스 회사가 오늘날의 위치에 있지 않을 것이라고 상당히 확신합니다.
Kimberly Giannelli, 부사장 조명 홍보에서 , 브랜딩에서 소셜 미디어에 집중하는 사람들이 그렇지 않은 사람들보다 훨씬 더 많은 기회를 얻는 방법에 주목합니다. '[기업 판매] 회사는 [팔로어] 수를보고 싶어합니다.'라고 그녀는 단언합니다. Giannelli는 American Ballet Theatre와 같은 특정 고객이 제임스 화이트 사이드 , 이제 계약 거래를 통해 회사를 찾아옵니다. 소셜 미디어를 통해서만 가능합니다.
그러나 추종자들과 공감하기 위해서는 진정성이 있어야한다고 그녀는 지적한다. '사람들은 비하인드 스토리를보고 싶어하지만 정직하고 진실하지 않다면 아마 당신에게 너무 잘 맞지 않을 것입니다.'라고 Giannelli는 말합니다. 그녀는 Kathryn Morgan과 같은 다른 댄스 전문가가 Instagram 및 기타 소셜 미디어 플랫폼을 통해 많은 무료, 유익하고 유용한 콘텐츠를 제공하는 방법을 설명합니다. 이름을 알리는 것 외에도 이것은 훌륭한 공공 서비스이자 댄스 예술을위한 것입니다.
일자리를 구하는 데있어 소셜 미디어 '게임'의 선두를 유지하는 것이 중요합니다. Giannelli는 소셜 미디어가 매월, 때로는 일부 플랫폼에서 매주 변화하는 방식을 상기시킵니다. 댄스 회사와 그들의 예술 감독들은 그것에 맞춰져 있다고 그녀는 말한다. 학생의 브랜딩은 전문가의 브랜딩과 달라야합니다. 그렇게 변화하고 있다면 소셜 미디어도 마찬가지라고 Giannelli는 말합니다.
Kimberly Giannelli.
이와 함께 고용주 (또는 잠재적 인 미래의 고용주)가 보지 않기를 바라는 내용을 삭제하거나 태그를 해제하더라도 게시 내용의 성격에 대한주의가 있어야하며, 이는 어딘가에서 검색 가능하다고 Giannelli는 단언합니다. 팔로어를주지 않기 위해 무차별 적이거나 음란 한 내용을 게시하지 마세요. 최선의 의도가 없을 수도있는 사람들 – 당신에 대한 잘못된 생각 .
그 모든 것을 제쳐두고, 예, 댄서들은 소셜 미디어 계정에서 일자리를 얻었습니다. 그러나 결국 중요한 것은 당신을 댄서이자 예술가로 만드는 것입니다. 당신의 직업 윤리, 창의성, 팀 선수가 될 수있는 능력, 새로운 것을 시도하려는 의지 등이 있습니다.
Giannelli는 '교육과 목표에 뿌리를두고 소셜 미디어가 주요 초점이 아닌 도구가되도록합니다.'라고 강조합니다.
또한 롱은“무용단의 가치는 팔로어 수에 달려 있지도 않고 안무가의 작품의 가치도 말하지 않는다… Giannelli와 마찬가지로 그녀는 소셜 미디어를 '훌륭한 도구지만 그게 전부입니다. 도구'라고 생각합니다. 그런 식으로 생각하면 자신의 가치, 다른 사람과 상호 작용하는 방식, 자신에 대해 느끼는 방식, 어려운 상황에서 대처하는 방식 등 자신이 누구인지를 변경할 가능성이 적습니다.
'[소셜 미디어]는 우리의 새로운 의사 소통 방법입니다.'라고 Giannelli는 말합니다. “유연하고 게임을해야합니다. 그러나 그것이 당신을 타협하지 않도록하십시오.” 휴대 전화와 분리 할 시간을 찾으세요. 수업이나 리허설을 할 때 집중해야합니다. 예를 들어, Giannelli는 고등학생 발레를 가르치고 모든 사람의 휴대 전화 바구니를 가지고 있습니다. 교실에 들어올 때부터 걸어 갈 때까지 거기에 둘 수 있습니다.
더 많은 팔로워를 확보하면 자신을 더 많이 브랜딩하고 계약 기회를 구축 할뿐만 아니라 롤 모델이된다는 점을 기억하십시오. 젊은 댄서와 댄스 애호가들이 여러분을 기다리고 있습니다. 자비를 베푸십시오 – 교사, 안무가 및 댄스 파트너 / 캐스트 메이트를 인정하고 감사합니다. 자신뿐만 아니라 회사와 쇼를 홍보하십시오. 예술성에 중점을 둡니다. 기밀로해야하는 것은 기밀로 유지하십시오.
Giannelli는 '당신이하는 일의 영향과 그 이유를 깨닫습니다.'라고 말합니다. “하루가 끝나면 자신 만 제어 할 수 있습니다. 성실하게 그렇게하십시오.”
Kathryn Boland의 댄스 정보.
