보스턴 오페라 하우스, 보스턴, 매사추세츠
2016 년 11 월 2 일.
발레 시대 작품은 때때로 역사적 부정확성, 문화적 환원주의, 예술보다는 광경에 대한 비난에 직면합니다. 오늘날 우리가 가지고있는 모든 문제에 대해 똑같은 오래된 러브 스토리와 기술적 인 능력이 정말로 의미가 있습니까? 요점은 정당하게 물을 수 있습니다. 예술이 아니라 광경입니다!
반면에 이러한 작품은 예술적으로 완성되면 우리를 과거와 다시 연결하고 복잡하지 않은 감각적 즐거움을 제공하며 예술 형식의 역사를 보존 할 수 있습니다. 스펙타클과 예술 할 수있다 균형을 잡으십시오. 역사적, 문화적 정확성뿐만 아니라 최고의 발레 장인 정신을 통해 Boston Ballet의 Ivan Liska의 해적 (보스턴 오페라 하우스에서 11 월 6 일까지) 이러한 목표를 향해 효과적으로 일했습니다.
나에게 강 춤을 울어줘
Ivan Liska의 'Le Corsaire'에서 Lia Cirio와 Boston Ballet. Liza Voll의 사진, Boston Ballet 제공.
예술과 광경의 균형이 한 걸음 춤을 추기 전에 오프닝 장면에서 무대를 차지했습니다. 무대 아래의 정신에 투명한 구멍이 영화 스크린을 만들었습니다. 화면에는 배와 들쭉날쭉 한 검은 그림자 – 물 아래의 그림자와 빛? 해적 프랑스어에서 '해적'으로 번역됩니다. 청중은 아마도이 조각들을 모아서 해적 이야기를 앞당길 수있을 것입니다. 정신이 떠올라 멀리 떨어져있는 배가 해변 마을을 보여 주었다.
해적 이야기 속으로 들어가는 모습을 아직 이해하지 못한 관객이 있다면 모자, 푹신한 옷, 검 (섬광과 화려 함이없는 요소)과 같은 스카프는 그것을 포기했을 것입니다. Conrad와 Medora의 첫눈에 반한 사랑으로 – Patrick Yocum과 Misa Kuranaga가 춤을 추며 – 음모가 시작되었습니다! Yocum은 절제된 편안함으로 움직여 지혜와 은혜의 성격을 구축했습니다. Kuranaga는 부드럽고 쉬운 풍선을 제공했습니다. 이 두 사람은 이야기의 영웅이 될 것입니다. 충분히 명확 해 보였지만 그들에 대한 관심은 없었습니다. 그들의 예술성은 그들에 대한 눈과 존경을 끌었습니다.
다른 요소는 2016 년에 구식이고 논란의 여지가있는 것처럼 보였을 것입니다. 그들의 변형에 대한 음악은 노예들의 춤에 반주로 놀랍게도 가볍고 쾌활했습니다. 그러나 그 당시의 것이었기 때문에 성능 가치는 역사에 충실했습니다.
애저 바튼 댄스
시각적 디자인 요소는 문화적으로나 역사적으로도 진실 된 것처럼 보였습니다. 여 주인공의 튜 투스와 같은 별다른 화려 함과 화려 함은 클래식 발레가 제공 할 수있는 시각적 인 광경으로 마법을 구축하는 데에만 기여했습니다. 때때로 우리는 그 마법으로 탈출해야합니다! 댄스 메이커에게는 어려운 균형이 될 수 있으며 Boston Ballet은 잘 만들었습니다.
라메시 발와니 순 가치
Ivan Liška의 'Le Corsaire'사진에서 한서 혜, Lasha Khozashvili, Boston Ballet, Liza Voll, Boston Ballet 제공.
Act II는 해적 동굴에서 열렸습니다. 해적 변형은 '선인장'팔 (근육을 구부리기 위해), 굽은 발꿈치와 손바닥, 빠르고 접지 된 발놀림을 사용했습니다. 이러한 요소는 매우 남성적인 캐릭터의 허세를 효과적으로 구축했습니다. 잠시 후 Medora는 Conrad와의 사랑을 즉시 완성하기보다 수줍어했습니다. 그녀는 헐렁한 조끼를 입고 해적 변주곡을 춤 췄다.
이것은 Medora가 완전히 자신이되는 것보다 더 정확하게 그리고 더 접지로 춤을 췄습니다. 그러나 여전히 여성적인 가벼움과 우아함이있었습니다. 그것은 방어 할 수있는 접근 방식이고 춤은보기에 즐거웠습니다. 그러나 그녀가이 변형에 더 남성적인 무게와 힘을 적용하고이 장면의 역동성에 어떻게 영향을 미칠 수 있는지 보는 것은 흥미로울 수 있습니다. 이 칭찬 할만한 예술가는 대체 동작 품질을 할 가능성이 가장 높습니다.
3 막은 사이드 파샤의 궁전에 살았습니다. 여기에 트리오와 솔로를 포함한“Pas des Odalisques”가 있습니다. 전체적으로, 특히 솔로에서 세 댄서는 개별적으로 인상적이고 매혹적인 것을 제공했습니다. 첫째, 극도의 정밀도로 인해 복잡한 턴을 한 푼도 멈출 수 있습니다. 결코 사라지지 않지만 항상 숨을 쉬고 흐르도록하는 두 번째 지속적인 움직임. 세 번째는 클래식 발레가 진정으로 제공 할 수있는 신체의 아름다움을 전달하기 위해 끝없는 라인과 완벽한 장식을 가졌습니다.
Ivan Liška의 'Le Corsaire'사진에서 Maria Baranova, Rachele Buriassi, Ji Young Chae (Boston Ballet 제공 : Liza Voll)
펀치 취한 잠은 더 이상
'Le Jardin Anime'의 비주얼 향연도 이번 공연에서 무대에 올랐다. 변주와 무용수 사이에 많은 교대가 있고, 무용수들이 분리 된 형태로 가득한 무대는 결코 지저분 해 보이지 않았습니다. 변형 순서를 지정하여 Boston Ballet School 댄서와 함께하는 섹션을 회사 및 두 번째 회사의 섹션과 현명하게 끼 웠습니다. 젊은 무용수들은 전문적이었고 그들이 요청한 것을 훌륭하게 성취했습니다. 위의 내용은 머지 않아 좀 더 기술적이고 시각적으로 매력적인 댄스로 돌아가는 것이 현명한 결정 이었다는 것입니다.
스포일러 경고 : Medora와 Conrad가 사랑에 반대하는 음모를 꾸미는 세력을 탈출하여 마침내 방해받지 않고 위협없이 함께 살 수 있다는 것은 놀라운 일이 아닙니다. 하지만 틀림없이 예상 할 수있는이 결말은 진부한 표현이 아니기 때문에 교묘하게 전달되었습니다. Medora, Conrad 및 그의 동료 해적들은 이야기의 시작과 마찬가지로 영화 화면에서 정신과 같은 프레임에 배를 타고 항해했습니다.
그 시각적 인 완전한 원은 모험이 좋든 나쁘 든 계속 될 것임을 암시했습니다. 고전은 오래 전에 매우 다른 세계에서 시작된 반복해서 보았습니다. 그러나 그들은 전달할 수있는 예술과 시간을 초월한 경험, 감정 및 가치에 대해 말할 수있는 방법과 관련이 있습니다. 그러나 이러한 은사를 전달하려면 예술성과 재량, 지혜가 필요합니다. 와 해적 , Boston Ballet은 이러한 귀중한 자산을 모두 보여주었습니다.
Kathryn Boland의 댄스 정보.
사진 (위) : Ivan Liska의 'Le Corsaire'에있는 Boston Ballet. Liza Voll의 사진, Boston Ballet 제공.
