John Cranko의 'Romeo & Juliet'에서 Paulo Arrais와 Misa Kuranaga. Liza Voll의 사진, Boston Ballet 제공. 보스턴 오페라 하우스, 보스턴, 매사추세츠.
2018 년 3 월 17 일.
현대의 고전 이야기를 현대 관객에게보다 쉽게 접근 할 수 있고 호소 할 수 있도록 현대에 적용 할 수있는 방법이 있습니다. 반면에 고전을 순수한 형태로 부활시키는 것은 현대 시청자들에게 그들이 탈출 할 수있는 마법의 세계를 제공 할 수 있습니다. 스트레스가 많은 현대의 의무를 잊고 아직 경험하지 못한 세계로 들어갈 수 있습니다.
John Cranko의 'Romeo & Juliet'에서 Paulo Arrais, Misa Kuranaga, Florimond Lorieux. Liza Voll의 사진, Boston Ballet 제공.
Boston Ballet의 John Cranko의 재구성 로미오와 줄리엣 (1962 년 독일 슈투트가르트의 슈투트가르트 발레단과 2014 년 보스턴 발레단 초연으로 처음 초연 된) 중세 이탈리아의 정통 일러스트레이션을 통해이 마법을 허용했습니다. 동시에 Cranko의 안무는 영리한 성격과 현대적 사고 방식에 영향을 미치는 신고전주의 적 요소를 가졌습니다. 둘 다 셰익스피어의 비극적 인 '별이 교차 한'운명의 젊은 사랑 이야기에 잘 어울립니다. 이 회사는 기술 실행과 진정한 캐릭터 묘사 모두에서 높은 수준의 기술을 보여주었습니다.
구불 구불하고 경쾌한 서곡 후에 커튼이 올라가 이탈리아 베로나의 분주하고 활기찬 거리가 드러났습니다. 두 파벌 사이의 적대감, 하나는 붉은 색조의 의상을 입고 다른 하나는 블루스의 옷을 입고 서로를 경멸하고 교차 칼로 쳐다 보았다. 이들은 불화하는 Capulets와 Montagues였습니다. Swordmaster Angie Jepson Marks의 훈련과지도를 통해 회사는 무대 무기를 다루는 데 상당히 능숙 해 보였습니다.
Jurgen Rose (1968 년)의 의상도 완벽하게 진정성 있고 화려하면서도 장식이 불필요하다고 느꼈습니다. Scenery (Rose가 디자인하기도 함)는 창문, 발코니 및 상징적 인 지중해 포플러를 제공했습니다. 그것은 모두 현장의 진정성에 기여했습니다. 이 운동은 또한 활기차고 긴밀한 커뮤니티의 진정한 느낌을 만들어 냈습니다. 성문화되었지만 지나치게 복잡하지는 않으며 종종 소규모 그룹으로 공연되었습니다.
John Cranko의 'Romeo & Juliet'에서 Isaac Akiba, Derek Dunn 및 Paulo Arrais. Liza Voll의 사진, Boston Ballet 제공.
Sauté arabesque는 계단을 걸어가는 몇 명의 강한 danseurs의 반복되는 문구가되었습니다. 더 큰 그룹은 한 다리를 자세로 뛰고 다음 카운트에서 다른 발로 빠르게 전환하는 여러 emboîté 단계를 수행했습니다. 이러한 구절을 통해 Cranko의 스타일이 분명해졌습니다. 기본 동작의 반복되는 구절, 우아하게 순서가 지정되고 표현되었습니다. 다음 문구는 Capulet 파티 장면 직전에 나왔는데, 몇 명의 젊은 Montague 남자가 장난스럽게 그것을 부수려고 계획했습니다. 그들은 뱀처럼 졸졸 흐르는 팔과 함께 발에서 발로 빠르게 이동 한 다음 passé battu와 더블 투어로 이동했습니다.
파티에서 Capulet 남자들은 줄을 서서 앞뒤로 이동하여 Capulet 여성이 줄 사이를 걸어 들어갈 수 있도록 제자리에 고정되었습니다. 여성들은 머리를 뒤로 젖히고 가슴을 앞뒤로 부풀리고 탑 스커트를 엉덩이 높이까지 올렸습니다.이 모든 것이 최고로 우아합니다. 이야기의 시간과 장소에서 파티 관습에 따라 모두 가면을 썼습니다. 그러나 로미오 (폴로 아 라이스)와 줄리엣 (쿠라나가 미사)은 서로를 엿 보았고, 서로를 완전히보기 위해 마스크를 벗을 전용 코너를 찾았습니다. 정말 순간적인 사랑이었습니다.
아스핀 난형 높이
그들은 네 번째 자세로 돌진했고, 팔은 다른쪽으로 다시 뻗어 – 다리와 포트 드 브라가 함께 거대한 심장 모양을 만듭니다. 그런 다음 그들은 서로를 향해 몸을 돌려 평행 한 상태에 이르렀고, 어깨 높이에 팔을 뻗어 서로를 향해 손을 뻗었습니다. 짧은 동작으로 강력한 사랑을 전달하는 멋진 방법이었습니다.
짐보 피셔 높이
John Cranko의 'Romeo & Juliet'에서 Paulo Arrais와 Misa Kuranaga. Liza Voll의 사진, Boston Ballet 제공.
그들은 다음으로 첫 번째 pas de deux를 공유했습니다. 줄리엣은 로미오에 녹아 들어 한쪽 다리는 낮은 자세로 그 주위를 맴 돌았습니다. 그들의 다음 pas de deux는 그 악명 높은 발코니 장면에 왔습니다. Arrais는 시간에 맞춰 움직임을 늘릴 수있는 훌륭한 방법을 가지고 있었지만 여전히 음악에 머물 렀습니다. 기억에 남는 한 구절에서 그는 청중을 향해 피케 아라베스크를 제안한 다음 줄리엣을 향해 돌아서이 구를 다시 반복하기 위해 진정한 Cranko 스타일로 반복했습니다. Kuranga의 확장은 에너지가 길어진듯한 매혹적인 느낌을 받았습니다.
다음 공연 인“Tarantella”(문화적으로 이탈리아 춤 형식)는 우리를 활기찬 베로나 거리로 다시 데려 왔습니다. 타이트한 원, 복잡하고 빠른 쁘띠 알레그로 내부의 댄서들 – 집시들 (한나 베츠, 채지영, 달 레이 파 론도)과 외부 댄서들이 응원하는 것으로 시작되었습니다. 다음으로 그들은 무용수들이 팔을 뭉치면서 회전하는 선으로 이동했고, 평평한 등 자세의 집시에서 반복되는 구절이 피 루엣으로 바뀝니다. 거리 파티의 진정한 느낌을 받았습니다. 이 행위는 쇼에 줄거리 연관성이없는 순수한 형태로 더 많은 춤을 포함시키는 Cranko의 방식이었을 수 있습니다.
이후 셰익스피어의 나머지 이야기를 들려주기 위해 주로 움직임이 많은 무언극이었습니다. 이미 이야기에 익숙하지 않은 사람이라면 누구나 프로그램의 시놉시스를 사용하여 로미오가 티 발트 (Eris Nezha)를 죽이고, 줄리엣의 사촌 인 Capulet을 그의 친구 Mercutio를 죽인 것에 대한 복수와 같은 복잡한 플롯 포인트를 따를 수 있습니다. 물약 Friar Lawrence (Mamuka Kikalishvili)는 Juliet이 12 시간 동안 자신이 죽은 것처럼 보이게 만들었습니다. 파리 (Florimond Lorieux)와 결혼하여 bigamy의 죄를 저지르는 것을 피할 수있을만큼 오래. Cranko의 안무와 Jane Bourne의 스테이징은 복잡하고 관련된 음모를 움직임으로 전달해야하는 엄청난 도전과 잘 맞았습니다. 인식해야 할 과제는 어두운 극장에서 그 시놉시스를 읽는 것입니다.
그런 다음 마지막 앙상블 섹션이 나왔습니다. Juliet의 어머니가 그녀의 '죽음'을 발견하기 전에 (진짜 심박수를 감지 할 수 없을 정도로 깊은 잠을 잤습니다). 하얀 드레스를 입은 신부 들러리는 꽃의 작은 아치와 함께 춤을 추며 공간을 돌며 침착하게 도약했습니다. 공간 전체에 퍼져있는 다양한 레벨과 선은 행사의 기쁨을 강조했습니다 (또는 다른 전형적인 결혼식 날의 기쁨이 될 수 있었던 것). 직선의 댄서들은 꽃 아치를 돌면서 수수와 그라운드 런지를 번갈아 가며 시각적으로 눈에 띄는 지그재그 효과를 만들었습니다.
John Cranko의 'Romeo & Juliet'에서 Boston Ballet. Liza Voll의 사진, Boston Ballet 제공.
이야기는 어둡고 불길한 카타콤 (중세에 사용 된 지하 매장 실)에서 끝났습니다. 다시 말하지만 세트와 조명은 현장에 사실적인 분위기를 조성했습니다. 비극은 타이밍에 왔습니다. 첫 번째 Romeo는 Juliet이 실제로 죽지 않았다고 설명하는 Friar Lawrence의 편지를 놓쳤을뿐입니다 (Cranko의 각색에서 전달되지 않았을 것입니다. 아마도 말없이 무대에서 전달하는 것이 어려울 수 있습니다).
그녀가 죽은 것을보고 그는 스스로를 찔러 목숨을 앗아 갔다. 줄리엣은 깨어나서 그녀 죽은 사랑. 그녀는 파리의 단검 (애도하던 로미오가 그를 맞서 죽였을 때)을 가지고 로미오의 리드를 따랐다. 커튼이 줄리엣의 매장 침대에 누워서 그들에게 내려졌습니다. Arrais와 Kuranga는 펼쳐지는 드라마에 모든 것을 쏟고 그들과 함께했습니다. 비극적이지만이 이야기가 우리를 2018 년에서 벗어나 다른 세계로 데려 갈 수있는 방법의 일부였습니다. 진정한 사랑이 무엇보다 중요한 곳입니다.
Kathryn Boland의 댄스 정보.
