직장에서의 발레 BC : 협업과 대화를 통한 춤

발레 BC 무용수 Alexis Fletcher와 Christoph Von Riedemann이 'Solo Echo'에 출연했습니다. 사진 : Michael Slobodian.

Ballet BC의 예술 감독 인 Emily Molnar는 2009 년 캐나다 회사의 리더십을 인수 한 이래로 안무가가 즉시 작업에 착수하여 비전을 움직일 수있는 창의성의 허브가되는 비전을 가지고 있습니다.



Ballet BC의 예술 감독 Emily Molnar. 사진 : Michael Slobodian.

Ballet BC의 예술 감독 Emily Molnar. 사진 : Michael Slobodian.



Molnar는 '무용가들이 매우 협력적이고 다재다능하며 협력과 예술 제작 아이디어에 매우 헌신적이어야하기 때문에 쉬운 작업이 아닙니다.'라고 Molnar는 말합니다. '방에서 가장 중요한 사람은 창조되는 예술입니다.'


애리조나 대학교 댄스 스쿨

브리티시 컬럼비아의 밴쿠버에 위치한 Ballet BC는 전 세계의 최첨단 안무가와 전문적으로 훈련 된 댄서를 통해 클래식 발레와 현대 무용을 융합하는 '창조 기반'회사로 운영됩니다. Molnar는 새로운 작품 제작에 지속적인 관심을 갖고있는 신흥 안무가와 기존 안무가 모두를 지원하는 것을 목표로한다고 말합니다.

그러나 Ballet BC의 사명은 댄스 분야와 전 세계적으로 관련성 문제를 통해 지역 및 전 세계 관객과 연결함으로써 최첨단 댄스의 현대적 장면을 넘어 확장됩니다.



Molnar는“우리는 현지인입니다. 그러나 우리는 '무용이란 무엇입니까?' '왜 춤을 추고 있습니까?' '우리는 어떻게 춤을 추고 있습니까?' '무엇을 위해 춤을 추고 있습니까?' 오늘 관련이 있습니까? '”

최근에 모든 여성 안무가 인 Molnar, Crystal Pite 및 Sharon Eyal의 작품 프로그램을 세르비아에서 텍사스에 이르는 목적지로 둘러 보면서 Ballet BC는 청중이 Ballet BC의 작품과 세계.

“각 작품은이 강하고 놀라운 여성 목소리로 만들어졌지만 모두 사람이되는 것에 관한 것입니다. 그것은 우리의 집단적 인간성에 관한 것입니다.”라고 프로그램에 대해 12 년 동안 회사 회원 인 Alexis Fletcher는 말합니다. '이 예술 형식은 인간이되는 것을 논의하는 수단이 될 수 있습니다.'



발레 BC 댄서 Alexis Fletcher와 Kirsten Wicklund

발레 BC 무용수 인 Alexis Fletcher와 Kirsten Wicklund가 'Swan'에 출연합니다. Cindi Wicklund의 사진.

Ballet BC의 인간성은 무대에서 스튜디오로 스며들며, 댄스 메이킹 환경은 댄서들이 안무가와 적극적으로 협력하여 자신이 수행하는 작업을 생성하고, 질문하고, 연마하는 환경입니다. 높은 기술력과 연주 능력 외에도 Molnar는 Ballet BC의 작업과 사명을 충족시키기 위해 무용수들이 호기심이 많고 관대하며 직관적이어야한다고 말합니다.

Molnar는“만약 기술적 인면이되면 예술 형식의 잠재력을 놓칠 수 있습니다. “우리가 왜 그렇게하는지에 대한 더 깊은 정보를 얻으려면 거의 겸손과 경솔함이 필요하다고 생각합니다. 우리는 엄청나게 웃습니다. 저는 그룹으로 함께 일할 수 있고 관심을 가질 수있는 인간을 찾습니다.”

서로를 존중하는 이러한 환경은 리허설 실로 강등 될뿐만 아니라 공연에서도 나타납니다.


데미안 댄스

플레처는“우리는 모두 그룹의 솔로이스트라고 생각합니다. 그리고 관객은 무대에서 댄서로서 우리 사이에 존재하는 에너지를 실제로 포착합니다.”라고 말합니다.

Molnar와 Fletcher는이 비 계층적이고 협력적인 작업 방식이 지속적인 관심을 필요로하며이 규모의 투어링 발레단에게는 약간 드문 일임을 인식합니다.

발레 BC 댄서 알렉시스 플레처와 길버트 스몰

발레 BC 무용가 인 Alexis Fletcher와 Gilbert Small이 '2 만 8 천 파도'에 출연했습니다. 사진 : Chris Randle.

'우리가 수행하는 대부분의 작업은 안무가와 함께 만들었습니다.'라고 Fletcher는 말합니다. '정말 독특한 환경이되었습니다.'

Molnar에 따르면 협업에 대한 이러한 강조는 청중과 창작 과정에 진정으로 투자하는 댄서 모두에게 변화를 가져올 수 있습니다. Ballet BC의 댄서가 자신이 수행하는 작업을 '정말 소유'한다는 점을 강조함으로써 Molnar는 댄서가 관객과 청중을 구분하는 네 번째 벽을 통과 할 수 있다고 말합니다.

“책임이 있습니다.”라고 그녀는 말합니다. '청중 앞에 자신을 대는 순간 대화가 있고, 우리는 아티스트로서 우리가 왜 그 무대에 있는지, 왜 누군가에게 귀를 기울 이도록 요청하는지에 대한 의도와 목적을 가질 책임이 있습니다.'

Molnar는 무용수를 토론 문화에 참여시키고 무용 및 전체 예술 세계에서 비판적으로 참여하도록 요청하고 전문 개발을 통해 교육하고 리허설을 진행하며 성장을 지원하기 위해 행정적으로 일하도록 장려함으로써 댄서에게 이러한 책임을 부여합니다.

'매크로와 마이크로를 생각하는 것이 중요합니다. 이는 무대에서 일어나는 일을 향상시킬뿐입니다.'


뉴욕시 발레 스프링 갈라

Ballet BC는 밴쿠버에서 열리는 2017-18 시즌 동안 홈 청중에게 다가 갈 것입니다.nd회사 기념일. 11 월 프로그램에는 Ballet BC의 상주 안무가 Cayetano Soto의 신작과 Johan Inger의 북미 초연이 있습니다. B.R.I.S.A . 2 월에 회사는 새로운 로미오와 줄리엣 Medhi Walerski에 의해, 5 월 시즌의 마지막 홈 공연을위한 공동 작업 프로그램으로 마무리됩니다.

댄서 Alexis Fletcher와 Peter Smida와 Ballet BC의 Aura 아티스트. 사진 : Michael Slobodian.

댄서 Alexis Fletcher와 Peter Smida와 Ballet BC의 Aura 아티스트. 사진 : Michael Slobodian.

투어, 신작 리허설, 홈 시즌 관리, 공연 사이에 그는 호두 까기 인형 12 월에 Ballet BC와 그 사람들은 바쁘다.

Molnar는“하루가 끝나면 그 스튜디오에서 일하고 있습니다. 우리는 일과 질문에 대한 엄밀함을 가지고 있습니다.”

Ballet BC에 대한 자세한 정보는 balletbc.com .

캐서린 무어 댄스 정보.

당신을 위해 추천 된

인기 게시물