Renata Ogayar의 댄스 인포 마 호주 .
아메리칸 발레 극장의 75 주년을 기념하기 위해 회사는 최근 8 월에 회사의 첫 호주 시즌을 예상하여 땅 아래로 빠르게 홍보하는 등 해외 투어에 나섰습니다. 호주 데뷔 공연을 준비하는 동안 발레단 엘리트들은 3 월 4 일 화요일 시드니에서 단독 저녁을 위해 발레 서포터들과 함께 모였다. The Australian Ballet의 예술 감독 David McAllister는 American Ballet Theatre (ABT)의 예술 감독 인 Kevin McKenzie와 ABT Principal Dancers에 합류했습니다. 질리안 머피 그리고 James Whiteside.
Royal New Zealand Ballet의 수석 게스트 아티스트이기도 한 Murphy는 Dance Informa와 이야기를 나눴습니다. Murphy는 호주에 대한 첫인상과 그녀의 역사를 백조의 호수 ( 회사가 호주에서 발표 할 예정), 최근 일본 여행.
질리언, 호주에 두 번째라고 말씀 하셨나요?
“예, 저는 주말 동안 멜버른에갔습니다. 하지만 지금까지 시드니 나 퀸즐랜드를 여행 한 적이 없습니다.”
'백조의 호수'에있는 미국 발레 극장의 수석 무용가, 질리언 머피. 사진 제공 : Gene Schiavone.
직장이나 휴가를위한 여행 이었습니까?
“휴일이었다. 내 약혼자 Ethan Stiefel은 호주 발레 학교에서 가르치고 있었고 회사에서 수업을 들었습니다. 그 외에 우리는 모든 멜버른 거리, 상점 및 레스토랑을 둘러 보며 주말을 즐기고있었습니다.”
이번 경험은 어땠나요?
“글쎄요, 우리는 브리즈번에 있었는데 그곳과 시드니에서도 멋진 식사를했습니다. 우리는 일에 푹 빠져 있었기 때문에 돌아와서 더 많은 시간을 보냈 으면 좋겠습니다. 여기에는 내 의제에서 언급했듯이 코알라와 껴안고 처음으로 캥거루를 보는 것이 포함됩니다.”
처음 비행기를 탔을 때 시드니에서 가장 먼저 눈에 띄는 것은 무엇입니까?
“오, 정말 멋지네요. 우리가 날아가는 동안 우리는 오페라 하우스와 하버 브리지를 보았고 꽤 장관이었습니다. 또한 날씨는 즉각적인 인상을줍니다. 특히 얼마 전 뉴욕에서 영하로 얼어 붙은 곳에서 왔습니다.”
일본 여행은 2 주 동안 진행되었습니다. 저기 하이라이트는 무엇 이었습니까?
“나는 도쿄를 좋아합니다. 나는 여러 번 거기에 있었다. 가장 중요한 부분은 관객이 발레에 대한 감사의 마음입니다. 그 외에도 쇼핑과 음식, 특히 초밥을 정말 즐겼습니다. 이것이 제가 가장 좋아하는 두 가지입니다.
시드니에는 다양한 음식이 있습니다. 나는 다른 문화를 좋아합니다. 모든 곳의 음식이 있고 매우 다양합니다.”
브리트니 수수께끼
American Ballet Theatre의 예술 감독 인 Kevin McKenzie는 ABT가 75 년 만에 호주에서 처음이라고 말했습니다. 호주 발레단 및 퀸즐랜드 공연 예술 센터와의 새로운 파트너십에 대해 기대하십니까?
“지금까지 정말 스릴 넘치는 행사였습니다. 회사 전체가 기대하고 있습니다. 17 년 전 회사에 입사했을 때, 이틀 후 리우데 자네이루에 있었고 몇 주 후에는 한국, 일본, 중국에있었습니다. 우리는 남미와 미국 전역을 여행했습니다. 아메리칸 발레 극장이 75 주년을 맞이합니다! ABT가이 위대한 나라에 올 때입니다.”
'Fancy Free'에서 American Ballet Theatre의 Gillian Murphy와 Sascha Radetsky. 사진 제공 : Rosalie O'Connor
Kevin은 수십 년 동안 등장한 American Ballet Theatre의 본질에 대해 이야기했습니다. 댄서가 회사에 어떤 영향을 미치는지 보셨습니까?
“많은 영향력있는 댄서와 안무가들이있었습니다. 여기에는 회사의 힘이되어 다양한 문화적 덕목과 특성을 함께 가져온 라틴 아메리카 댄서가 포함됩니다. 전 세계의 사람들이 서로에게 영감을주고 있습니다. 각 무용수들이 어떻게 서로에게 영감을주고 차용하는지 볼 수 있습니다. 이 모든 것을 두 댄서 간의 케미와 함께 혼합하면 무대 위의 댄서와 청중 모두에게 공연 및 동작 대화를 신선하고 흥미롭게 유지합니다.
예를 들어 청중이 볼 때 백조의 호수 . 같은 안무 임에도 불구하고 공연자들이 진짜 개성을 가져다주기 때문에 매번 새로운 경험을 할 것이다. 우리는 서로에게서 영감을 받았지만 우리의 개성과 문화를 우리 자신의 것으로 만드는 뚜렷한 경작이 있습니다. 결과적으로 라이브 공연 환경에 대한 흥미로운 점입니다. 그 순간에 있고 그 순간을 공유하고 발레가 당신에게 닿을 수있는 다양한 방식을 관찰하는 것은 아름다운 일입니다.”
다양한 스타일에 적응 했습니까?
“나는 안무가와 캐릭터의 스타일과 요구 사항 내에서 기술의 순수성을 유지하려고 노력합니다.
예를 들어, Balanchine 기술에서는 약간 덜 배치되고 확장 된 스타일에 빠르게 적응할 수 있습니다. 그러나 반면에 발레는 잠자는 숲속의 미녀 더 포함 된 영어 모양이 필요합니다. 다른 역할에는 좀 더 예약되고 우아한 것처럼 보이는 프랑스 관습이 필요하고 Kevin이 언급했듯이 다른 경우에는 좀 더 표현적인 러시아 스타일이 필요합니다.
나는 그 모든 아이디어를 가지고 노는 것을 즐깁니다. 잠자는 숲속의 미녀의 캐릭터를 보면, 그녀는 자신의 모습으로 다가오고 있으며, 다른 콘셉트로 놀 수있는 기회가 있습니다.
안무가의 성격과 방향에 따라 크게 달라지는 민족 주의적 스탬프가 있다고는 생각하지 않습니다.
설명하기 위해 백조의 호수 움직임은 넓지 만 성격은 정반대 인 Odette와 Odile이 있습니다. 그래서 제가 한 공연에서 두 캐릭터를 연주하는 것을 좋아하는 이유입니다.”
Odette 대 Odile 중 하나를 선호합니까?
“저는 둘 다 정말 사랑합니다. ‘나쁜 여자가 더 재미 있어요?’[ 웃음. ]
둘 다 너무 다릅니다. 연인들을 매료시키는 매력적이고 신비한 캐릭터 인 팜므 파탈을 연기하는 것은 좀 더 심오하고 취약한 것을 요구하는 오데트를 연기하는 것과는 다른 방식으로 재미있다. 오데트를 묘사하고, 두려워하고, 사랑에 빠지고, 그 감정에 빠져들고, 마침내 지그프리드 왕자를 오해에 대해 용서하는 것에 대해 더 깊은 성취감이있는 반면, 오딜은 더 솔직하고 그녀는 매혹적인 게임을 즐깁니다. 저에게는 정말 재미 있습니다. 저는 전혀 그렇지 않기 때문입니다.”
그러한 역할을 몇 번이나 수행 했습니까?
“와, 그건 어렵 네요. 아마 50 번 정도 요. 나는 나의 첫번째를했다 백조의 호수 내가 21 살이었을 때. 예, 대략 50 개의 백조의 호수 13 년 이상. 그럼에도 불구하고 매일 밤은 다르며 청중이주는 에너지를 먹습니다.
다양한 문화적 반응이 프로그램 내내 그 에너지를 제공하기 때문에 좋습니다. 공연 내내 더 많은 사람들이 소리를 지르고 외칠수록 좋습니다. 나는 그것을 사랑한다!
이를 염두에두고 각 발레는 구별됩니다. 로미오와 줄리엣 매우 다르고 강렬하며 당신을 감정적 인 여정으로 인도합니다. 백조의 호수 그러나 동일하지만 다른 방식으로 작동합니다. '
사진 (위) : 미국 발레 극장 수석 무용수 Gillian Murphy와 David Hallberg. 사진 제공 : Queensland Performing Arts Centre.
