인터뷰 | 4 월 2024

Taylor Iman Jones는 Mopsa와 'Head Over Heels'의 회사입니다. Joan Marcus의 사진.

스펜서 리프의 빛나는 이력서와 함께 안무 이력서도 빛을 발한다. 그는 FOX 히트 시리즈의 다섯 시즌에서 안무가로 일했습니다. 그래서 당신은 춤을 출 수 있다고 생각합니다 ( SYTYCD ), 브로드 웨이 헤드윅과 화난 인치 , Neil Patrick Harris 주연의 2013 Emmy Awards, 그리고 전국의 더 많은 텔레비전 및 라이브 극장 프로젝트. 그의 현재 직업 : 기대를 모으고있는 새로운 브로드 웨이 뮤지컬 안무, 헤드 오버 힐 . 자, 16은 어떻게^일-세기 산문 로맨스 짝을 1980 년대 The Go-Go ’s의 펑크 록 음악과 함께 현대 관객에게 가슴 아픈 이야기를 들려 주나요? 솔직히 우리는 단서가 없었습니다! 그래서 Dance Informa는 Liff와 (허드슨 극장에서 테크 리허설을 마치고 쉬는 동안) Great White Way를 강타 할 기발하고 멋진 새 뮤지컬에 대해 이야기했습니다.

어떻게 댄서가되었고 결국 안무로 바뀌 었습니까?

줄리어드 댄스

스펜서 리프. 사진 제공 : LSG Public Relations.

“저는 아주 어렸을 때부터 전문적으로 춤을 추기 시작했습니다. 부모님은 브로드 웨이를 사랑 하셨고 제가 겨우 4 살 때 공연에 데려 가기 시작하셨습니다. 나는 오디션을 보았습니다. 예약 됨 — Tommy Tune ’s 전국 투어에서 나의 첫 직업 Will Rogers Follies 내가 여섯 살 때. 첫 브로드 웨이 쇼인 Susan Stroman ’s를보기 전에 1 년 정도 전국을 여행했습니다. 빅 더 뮤지컬 , 내가 9 살이었을 때. 그래서 아주 어릴 때부터 훌륭한 감독과 안무가들과 함께 일할 기회를 얻었습니다.

무대에서 공연하는 것보다 내가 더 행복 할만한 일이 세상에있을 줄은 몰랐습니다. 내 길은 약간 비정형이었습니다. 저는 스튜디오 나 경쟁 팀에서 춤을 추는 것이 아니라 Tremaine, The EDGE, Broadway Dance Center, Steps on Broadway 및 The School of American Ballet과 같은 곳에서 훈련했습니다. 남자 선생님이 많아서 운 좋게도 춤에서 강한 남성적인 자질을 기르는 데 도움이되었다고 생각합니다. 근데 내가 현대와 발레에 뛰어 들었지만 내 마음은 항상 브로드 웨이에 있었다.

성인이 된 첫 브로드 웨이 쇼에서 웨딩 싱어 , 나는 Rob Ashford라는 안무가를 만났고, 나중에 조수가되었고 몇 년 동안 부 안무가가되었습니다. Rob과 함께 작업하고 Kathleen Marshall, Warren Carlyle, Sergio Trujillo와 같은 다른 안무가를 지원하면서 저는 스스로 안무를 할 수 있다는 사실을 알게되었습니다.

그리고 저는 안무를 할 기회를 얻었습니다. 그래서 당신은 춤을 출 수 있다고 생각합니다 제가 23 살이었을 때요. 예, 제가 제일 먼저 가진 것은 이제까지 내 자신, 다른 사람들과 전문적인 환경에서 안무가 그 보여 주다! 내 자신의 목소리를 찾는 것은 일종의 미쳤고 큰 도약이었습니다. 안무에 대해 배운 모든 것과 안무가로서 내가 배운 모든 것 SYTYCD — 미국 앞에서! 실수하고 넘어지고 넘어 질 '비공개'시간이 많지 않았습니다. 당신은 참호에 던져졌고 자신을 추측 할 수 없었습니다.

그 쇼에서 작업했던 것과 같은 정도의 강렬한 압력을 경험하지 못할 것 같습니다. 당연히 스릴이 있었지만, 그렇게 빠르고 꽉 찬 일정으로 펀치로 굴러야만했습니다. 매주 새로운 개념과 아이디어를 생각해 내야하며, 작업이 무대에 올 때마다 기준을 높여야합니다. 아주 구체적인 기술적 인 부분을 염두에두고 있을지 모르지만, 모자에서 꺼내는 댄서는 비보이입니다. 첫 리허설 전날 밤까지 제 댄서가 누군지 몰랐습니다. 무용수들이 무대에서 라이브 공연을하기 전에 스튜디오에서 6 시간 밖에 안 남았어요. 물류 문제도 발생합니다. 안무를 맡았을 텐데 프로듀서들이 음악 권리를 확보 할 수 없다고 알려 줘서 다시 시작해야 했어요. 아니면 가끔 리허설을 할 때 세트 피스가 원래 계획대로 무대에 맞지 않아서 숫자의 맥락을 다시 상상해야한다는 말을 들었습니다. 그러나 일어날 수있는 (그리고 종종 발생하는) 모든 미친 상황을 제외하고 안무가가 움직임과 의상에서 카메라 각도 및 음악 편집에 이르기까지 작품의 모든 측면을 완전히 구상하고 감독하도록 요청받는 경우는 드뭅니다. . 그만큼 SYTYCD 안무가는 정말 안무가, 감독, 프로듀서입니다. 과 무대 관리자는 모두 하나로 합쳐졌습니다. 그 쇼 에서처럼 안무가로서 다른 곳에서는 그런 종류의 창조적 자유 (및 책임)를 결코 얻지 못할 것입니다. '

'Head Over Heels'회사. Joan Marcus의 사진.

그래서 당신의 경험은 SYTYCD 브로드 웨이 안무로 번역 하시겠습니까?

“그들은 매우 다른 두 동물입니다. 브로드 웨이에서 당신 (안무가)은 훨씬 더 큰 크리에이티브 및 디자인 팀의 일원으로 일합니다. 생산은 종종 더 춤보다-음악, 책. 또한 TV에서 특정 순간이나 움직임에 초점을 맞추도록 카메라를 지시 할 수 있습니다. 그러나 극장 안무에서는 각 관객이 어디를 볼지 모르기 때문에 무대의 구석 구석이 완벽한 지 확인해야합니다. 당신의 직업은 시험 눈에 집중하지만 더 큰 그림을 생각해야합니다.”

스페인 발레 휴스턴

새로운 프로젝트를 안무하는 방법은 무엇입니까? 당신의 창작 과정은 어떻습니까?

“모든 안무가는 자신 만의 프로세스를 가지고 있습니다. 저는 실제로 많은 사전 제작을하지 않습니다. 제가 프리 프로덕션에서하는 일이 쇼에 나오지 않는 경우가 많다는 것을 알게되었습니다. 실제 무용수를 방에 데려 오기 전까지는 회사의 에너지와 영감을 충분히 느낄 수 없기 때문입니다. 저는 어시스턴트와 약 이틀 동안 프리프로 작업을하지만 리허설이 시작되면 매일 아침 그녀와 저는 우리 앞에있는 번호 작업을 위해 만나 그 일. 이것은 우리가 매일 집중할 수있게 할뿐만 아니라 크고 압도적 인 프로젝트를 관리 가능한 부분으로 나눕니다.

내 영감은 분명히 내 머릿속의 이미지에서 시작됩니다. 저는 보통 노래에서 한 장면이나 이미지 또는 순간을 찾는데 이것이 숫자를 잠금 해제하는 열쇠가됩니다. 이제이 쇼에서는 헤드 오버 힐 , 나는 그것을 사랑에 빠지기 전에 대본에 몇 페이지 밖에 없었습니다. 나는이 사람들이 누구 였는지, 옷을 입는 방법, 말하는 방법, 움직이는 방법 등을 정확히 그림으로 그릴 수있었습니다. 그리고 제가이 프로젝트를 수행해야한다는 것이 저에게 매우 분명했습니다. 바로 작업에 참여했기 때문입니다.

처음 읽었을 때 처음에는 '댄스 쇼'가 아니 었습니다. 하지만 그 운동이 퍼즐에 흥미로운 조각과 현대적인 멋진 요소를 제공 할 수 있다는 것을 알고있었습니다. 대본은 1500 년대에 쓰여진 엘리자베스 시대의 구절 (암빅 오 미터)로 쓰여진 책을 기반으로하며 1980 년대 The Go-Go의 펑크 록 음악을 배경으로합니다. 이건 정말 대단한 병치입니다. 저는 그 춤이 그 자체의 요소가되어야하고 가장 현대적인 작품이되어야했던 두 세계에서 춤을 추고 싶지 않았습니다. 저는 오프닝 번호에서 8 개 중 8 개로 시작했는데, 그 안무가 전체 제작 어휘에 정말 영감을주었습니다. '

운동 어휘는 무엇입니까 헤드 오버 힐 ?

셴 웨이

“저는 90 년대에 뉴욕시에서 자랐고 클럽 현장에 자주 가곤했습니다. 저는 터널과 라임 라이트 같은 곳에서 클럽의 성격과 클럽 아이들에 매료되었습니다. 나는 가지고 있었다 못 브로드 웨이에서 그런 걸 봤어요 움직임의 자유와 표현은 Voguing과이 지하 퀴어 클럽 세계에서 영감을 받았습니다. 각 번호를 MTV 뮤직 비디오로 생각하고 싶습니다. 쇼는 또한 나에게 뮤지컬을 이상하게 상기시킨다 피핀 , Bob Fosse가 안무. 그래서 어떤 경의가 있다면 상상하고 싶었습니다. Fosse는 어떻게 안무를 만들었 을까요? 피핀 오늘?

이 쇼를 캐스팅해서 정말 자살 했어요. 나는 600 명이 넘는 댄서를 보았다 (8 명의 앙상블 캐스트를 위해). 저는 뉴욕시의 대부분의 무용수들이 훈련받은 것과는 완전히 다른 스타일을 가져 와서 전통적인 뮤지컬 극장 무용수보다‘LA 무용수’또는‘투어 무용수’에 거의 가까운 무용수가 필요했습니다. 내 무용수의 절반 정도가 브로드 웨이 데뷔가 될 것입니다. 브로드 웨이 무대에 신선한 얼굴과 새로운 에너지를 가져오고 싶었습니다.”

어때 헤드 오버 힐 최근 브로드 웨이에서 본 다른 주크 박스 뮤지컬과는 다른가요?

“하나의 경우, 대부분의 사람들은 쇼가 약 Go-Go 's는 아니 . 우리 책 작가 인 Jeff Whitty가이 엘리자베스 시대의 이야기에 80 년대 음악을 넣을 생각을 결코 이해하지 못할 것입니다.하지만 두 번째로 첫 번째 숫자가 시작되면 즉시 프로그램에 참여하고 투자하게됩니다. 주제 헤드 오버 힐 여성의 권한 부여, 퀴어 사랑, 자신에게 충실한 삶 등 그 순간을 너무나도 믿고 있습니다. 이러한 주제가 16 년에 작성된 원본 텍스트에 포함되어 있다는 사실은 놀랍습니다.^일세기.

헤드 오버 힐 작동해서는 안되는 세계의 미친 매시업이지만 실제로 작동합니다. 우리는 캐릭터가 우리가 선택한대로 소리, 춤, 옷을 입고 행동하는 우리만의 판타지 땅을 만들어야했고, 그것은 우리 크리에이티브 팀 전체에게 정말 독특하고 흥미 진진했습니다. '

페퍼민트 (가운데) : Pythio, The Oracle of Delphi 및 앙상블

페퍼민트 (가운데)는 Pythio, The Oracle of Delphi 및 'Head Over Heel'의 앙상블입니다. Joan Marcus의 사진.

The Go-Go를 듣고 자랐습니까? 그들의 음악에서 그토록 강력하거나 특별한 점은 무엇이라고 생각하십니까?

재스민 조던 높이

“엄마가 그들을 사랑했기 때문에 그렇게했습니다! Go-Go의 히트 곡이 여러 개 있었지만 우리 프로그램에는 18 개의 숫자가 있으며 관객은 이전에 몰랐던 Go-Go의 노래를 발견하게됩니다. 저는이 젊은 세대가 The Go-Go의 거의 20 년에 가까운 음악 유산을 경험하게되어 기쁩니다.

그리고 The Go-Go의 밴드의 소녀들은이 전체 과정 동안 주변에있었습니다. 브로드 웨이 청중과 음악을 공유하게되어 매우 기쁩니다.”

청중이 무엇을 보지 않기를 바라나요? 헤드 오버 힐 ?

“세상에 대한 아름다운 유토피아적인 아이디어이자 캐릭터가 배우는 교훈입니다. 그들은 모두 다른 사람을 받아들이고 자신이 누구인지에 대해 정직하게 행동함으로써 결국 더 잘 나갑니다. 실제 시사적인 정치적 요소를 요구하지 않고도 이러한 주제를 탐색 할 수 있으므로 시청자는 탈출 . 나는 사람들이이 쇼에 뛰어 들고,이 세상에서 우리와 2 시간 동안 살고, 절대 떠나고 싶지 않기를 바랍니다. 전국과 세계에서 온 사람들이 헤드 오버 힐 정말 즐겁고 혁신적이며 최첨단의 극장을보고 있다는 것을 알고 있습니다. '

헤드 오버 힐 7 월 26 일 허드슨 극장에서 개장합니다. 자세한 정보와 티켓 구매는 www.headoverheelsthemusical.com .

의 Mary Callahan 댄스 정보.