Camille A. Brown & Dancers Beatrice Capote와 Fana Fraser. Christopher Duggan의 사진. Camille A. Brown은 떠오르는 댄스 계의 아이콘입니다. 몸짓과 연극의 사용, 다양한 문체 영향의 융합, 독특한 종류의 미덕은 그녀의 작품을 진정한 주목할만한 무언가로 만듭니다. 그녀의 작품에서 아프리카 계 미국인의 문화 유산과 사회 정치적 문제를 요구하는 흑인 여성으로서 그녀는 그 분야에서 더 많은 표현과 다양성을 위해 더 많은 노력을 기울여 육성하고 전시 할 수있는 예술가의 종류를 잘 보여줍니다.Brown은 조상의 이야기와 현대 문화를 모두 활용하여 다양한 개인적 경험을 포착하는 대담한 작업을 통해 아프리카 계 미국인 정체성의 문화적 내러티브를 되찾고 있습니다.
카밀 A. 브라운. 사진 : Whitney Browne.
그녀는 4 회에 걸쳐 Princess Grace Award를 수상했으며 Ford Foundation Art of Change Fellow, Jacob ’s Pillow Dance Award 수상자, Guggenheim Fellowship 수상자 및 TED Fellow입니다. 그녀의 작품을 의뢰 한 기관으로는 Alvin Ailey American Dance Theatre, Broadway 극장 및 기타 저명한 기관이 있습니다. 그녀는 Camille A. Brown and Dancers의 창립자이자 예술 감독이며, 그녀는 '그녀의 운전 열정은 움직임과 대화를 통해 자신의 언어를 사용하여 자신의 이야기를 전할 수 있도록 흑인 몸에 권한을 부여하는 것'에 맞춰 작품을 만들고 발표합니다. 여기,댄스 인포 마Brown과 함께 그녀의 댄스 제작 도구, 예술가와 청소년에게 댄스 권한을 부여하는 작업, 다양한 정체성의 다양성 및 포용과 관련하여 댄스 세계가 서있는 곳 등에 대해 이야기합니다.
당신의 작업 대부분은 도전적이고 민감한 사회 정치적 문제에 대한 강력한 논평을 제공하면서도 많은 기쁨을 가져다줍니다. 무겁고 의미있는 현대 미술과 사회적 담론에서 당신을 기쁨으로 보는 곳은 어디입니까?
“기쁨, 고통, 슬픔, 사랑, 희망, 믿음, 피로는 모두 일의 일부입니다. 기쁨없이 우리는 인류의 완전한 그림을 놓치고 있습니다. 계속 전진하려면 기쁨이 있어야합니다.”
요델 카셀
제스처와 연극 성은 작업에서 두드러집니다. 이러한 요소가 작업에 어떤 영향을 준다고 생각하십니까? 그들이 당신에게 특히 매력적이고 의미있는 이유는 무엇입니까?
Camille A. Brown & Dancers in‘Mr. TOL E. RAncE – # 4’. Christopher Duggan의 사진.
“동작 어휘는 매우 풍부하고 밀도가 높습니다. 이는 사람들의 개별적인 의사 소통 방식의 일부이며 특별하고 역사에 뿌리를두고 있습니다. 우리 모두는 우리 몸에 사는 몸짓 정보를 가지고 있습니다. 내가이 언어를 사용할 때 춤의 접근성을 일상적인 사람들에게 알리는 것입니다. 몸짓 어휘에도 많은 의미가있어서 어떤 경우에는 '큰'댄스 동작보다 훨씬 더 강력 할 수 있습니다. 댑, 핑거 스냅, 고개 끄덕임, 엉덩이에 손을 대고 목을 굴리는 것은 모두 문화적 언어이며 각각은 여러 가지 의미를 가질 수 있습니다. 그래서 저는 다른 언어를 말할뿐 아니라 코드화 된 차원의 언어이기도합니다. 연극 성은 모든 것을 다른 수준, 또 다른 영역으로 가져갑니다. 일상을지나 예술적 렌즈로 이동시키는 공간에 제스처를 배치합니다.”
작업의 문체 적 다양성, 다양한 동작 어휘의 요소를 모아서 자신 만의 고유 한 것을 만드는 방법에 대해 동일하게 말씀해주십시오. 운동의 최종 제품)?
댄스 컴퍼니를 시작하다
“보셔서 정말 감사합니다! 저는 번잡함, 시카고 퀵 스텝, 린디 홉에서 탭, 아프리카, 재즈, 힙합에 이르기까지 모든 것을 반복하고 있습니다. 나는 모든 것에 영감을 받았습니다. 나는 항상 이러한 형태의 전유가 아니라 리프라는 것을 확인합니다. 나는 내 작업을 잠 발라야라고 부른다!
저에게는 듣기에 관한 것입니다. 단계의 배치는 내가 유기적 인 과정에 열려있을 때옵니다. 예를 들어, 첫 번째 섹션의 언어는 BLACK GIRL : 언어 놀이 주바 댄스, 아프리카 계 미국인 사교 댄스, 더블 더치의 조합이며 탭에서 영감을 받았습니다. 몸으로 흑인 소녀의 악보를 만들고 싶었어요.”
모든 신체 움직임 많은 청소년과 예술가의 삶에서 의미 있고 강력한 프로그램 인 것 같습니다. 프로그램은 어떻게 되었습니까? 당신이하는 다른 모든 일들이 당신에게 의미하는 바는 무엇입니까?
카밀 A. 브라운. 사진 : Whitney Browne.
마이크 던 nhra 가족 문제
“모든 사람은 서로 다른 형태의 힘을 가지고 있습니다. 움직임은 내 정체성을 찾는 방법이었습니다. 나는 항상 작은 목소리를 가지고 있었고 어렸을 때 놀림을 받았기 때문에 대중 앞에서 말하는 것이 두려움이되었습니다. 춤과 움직임은 그것을 극복 할 수있는 방법이었습니다.‘모든 사람’과‘모든 사람’에게 움직임이소통하다. 그것은 자기 표현의 한 형태이며 우리 자신의 이야기를 만들기 위해 몸을 사용할 수있는 기회입니다.”
오늘날의 댄스 계는 마치 그것이 살고있는 더 큰 세상과 마찬가지로 인종 정의와 대표성 문제에서 진전을 이루었지만 아직 갈 길이 멀다. 우리가 왔던 거리와 아직 여행하지 않은 거리를 증명하는 중요한 포인트는 무엇입니까?
“여성이 인식되는 방식은 여전히 남성과 매우 다릅니다. 자신이 원하는 것을 알고 직접적이고 명확하며 사과하지 않는 여성이라면 (경우에 따라) '어려움'으로 간주됩니다. 남성은 자신의 생각을 말하도록 격려 받고 자신감에 박수를 보냅니다.
여성에게 더 어려운 남성에게 주어진 기회에 대해서는 여전히 불균형이 있습니다. 흑인 여성보다 두 배 더 열심히 일한다는 생각은 여전히 살아 있고 존재합니다. 때때로 경기장이 평평하지 않다는 것을 아는 것은 실망 스럽지만 긍정적 인 방향을 제시하기 위해 제 경험이 저를 더 현명하고 강하게 만든다고 믿습니다. 나는 성장하고 있으며 그것이 중요한 것입니다.”
Kathryn Boland의 댄스 정보.
