저를 지켜 보신 분들을 위해 의상 여행 , 여기 두 번째 부분이 있습니다 – 가장 흥미로운 부분입니다! 제 의상 디자인이 살아 났고 운이 좋게도 뉴저지로 날아가 사진 촬영에 참석했습니다!
티파니 헨더슨
수석 디자이너 인 헤더 체임벌린과 저는 멋진 댄스 모델 프란체스카 맨 쿠소가 사진 촬영을 준비합니다.
다시 요약 해 보겠습니다. 작년 7 월의 CEO Linda Bradbury는 의상 갤러리 (세계 최고의 의상 디자인 하우스 중 하나) 는 본사에 와서 2016 년 카탈로그를위한 댄스 의상을 디자인 해달라고 요청했습니다. 내가 흥분했다고 말하는 것은 과소 평가입니다! 나는 교육받지 못한 디자인 아이디어에 대해 긴장했을 것 같은 열정적 인 팀을 만났지만, 나를 안아주고 당신이 상상할 수있는 모든 색상과 질감의 소재와 수천 개의 스팽글, 반짝임, 그리고 꾸밈. 회오리 바람의 창의성의 오후에 우리는 Edgar Degas에서 영감을받은 의상 발레와 서정 / 현대 작품 모두.
19 세기 후반의 드가 그림의 빈티지 한 모습과 오늘날의 현대적인 트렌드에 경의를 표하며이 두 가지 특성을 모두 구현 한 독특한 의상을 개발했습니다. 그 결과, 낭만적 인 고전주의 스타일과 현대적인 라인이 혼합되었습니다. Degas의 댄서를 연상시키는 레이스 업 백 디테일이있는 섬세한 어깨 코르셋 탑, 섬세한 골드 메탈릭 튤 메시 오버레이가있는 흐르는 샐비어 그린 쉬폰 소재의 모던 한 스플릿 프론트 스커트와 결합되었습니다. 완전히 다른 두 가지 개념, 하나의 아름다운 의상 디자인의 매끄러운 결혼.
프란체스카가 아름답고 부드러운 스커트가 날아 가며 멋진 로맨틱 룩을 선사했습니다.
지난 9 월에 디자인 디렉터 킴벌리 켈러와 수석 디자이너 헤더 체임벌린과 함께 원화를 개발 한 이후로 제 의상을 본 적이 없었습니다. 나는 도중에 업데이트를 받고 바느질 패턴을 그리고 잘라 내고 원본 모형을 만드는 동안 티저 사진을 보냈습니다. 그런 다음 샘플은 적합에서 제작에 이르기까지 모든 각도에서 면밀히 조사되었습니다.
많은 숙고 끝에 Heather는 더 단단한 얇은 명주 그물 원단의 원래 스커트 제작은 결코 할 수 없을 것이라고 조언했습니다. 투명성과 무게는 모두 틀렸고, 내가 추구했던 무브먼트와 로맨틱 한 미학에 자신을 빌려주지 않았습니다. 가볍고 부드러운 룩은 스커트 패턴의 모양과 제작을 간단하게 변경하여 가벼운 거품 튤 메쉬 오버레이가있는 부드럽고 흐르는 세이지 그린 쉬폰으로 만들어졌습니다. 또한 원래는 샐비어 그린과 은은한 로즈 컬러로 의상을 디자인했지만, 샐비어 그린 팔레트는 너무 강한 디자인이어서 결국 그린 컬러 팔레트에만 집중하게되었습니다.
사진 촬영을 위해 코스튬 갤러리 본사에 도착했을 때 스튜디오에있는 사랑스러운 모델들의 에너지, 밝은 의상, 젊은 웃는 얼굴에 깜짝 놀랐습니다. 젊은 무용수들은 머리를 꾸미고 얼굴을 꾸미고, 다른 무용수들은 상상할 수있는 모든 종류의 의상을 입고 디자이너들은 다양한 액세서리 옵션으로 연주했습니다.
내 사진 촬영 스타일링 시트 작업 중….
댄서들은 사진 스튜디오에 들어가서 Thom McIntyre의 코치를 받았습니다. 필라델피아 댄스 센터 는 의상 갤러리 팀이 큰 컴퓨터 화면에서 각 사진을 분석하면서 각 댄서가 각기 다른 모습에 딱 맞는 위치를 찾도록 도왔습니다. 당신 앞에서 찍은 사진이 평가를 위해 컴퓨터 화면에 즉시 표시되는 것을 보는 것은 매우 놀랍습니다. 영감을주는 것처럼 보이고 기술적으로 정확할뿐만 아니라 의상을 진정으로 보여주고 주요 특징을 가리지 않는 완벽한 장면을 얻는 것은 상당히 과학적입니다.
하이 스트롱 프리 댄스
제 의상 촬영이 빨리 다가 왔기 때문에 스타일 시트를 받았으며 다양한 종류의 타이츠부터 머리 장식, 목걸이, 귀걸이, 꽃 등 다양한 액세서리를 볼 수있었습니다. Heather는 모델이 입을 신발, 헤어 스타일, 액세서리, 그리고 그녀가 만들어야 할 포즈의 종류를 결정해야한다고 설명했습니다. 전체적인 느낌을 만들고 의상을 찾아야했습니다. 콘셉트에 조금 압도되었습니다!
우리는 프란체스카 춤과 함께 멋진 사진을 찍었습니다.
나는 헤어 스타일리스트와 이야기를 나누고 스타일북을 살펴 보았다. 나는 액세서리를 뒤지고 과거의 카탈로그를 뒤져 포즈를 보았습니다. 나는 앤티크 드가 룩에 어울리도록 머리카락에 꽃이 달린 단순한 블랙 초커와 눈물 방울 귀걸이를 선택했습니다. 머리카락의 경우 부드러운 컬의 흐르는 포니 테일로 쓸어 넘기는 사이드 브레이드를 원했습니다. 그러나 내 아름다운 모델은 감미롭고 꽉 조이는 자연스러운 컬과 상당히 짧은 머리를 가졌기 때문에 우리는 머리 주위를 땋는 사이드 브레이드로 즉석에서 작업했습니다.
모델 프란체스카 만 쿠소 펜실베니아 공연 예술 학교 , 기쁨이었습니다! 코스튬 갤러리의 첫 화보 촬영이었고, 저도 마찬가지 였기 때문에 우리는 미숙함으로 인연을 맺었습니다. 그녀는 너무 시원하고 차분했으며 카메라 앞에서는 자연스러 웠습니다. 그녀는 그런 빈티지 의상 디자인에 완벽한 선택이었던 도자기 피부를 가진 고전적인 아름다움입니다.
나는 프란체스카에게 상체 나선형이 앞쪽 자세를 가로 질러 낮게 휩쓸리는 모습을 보여줬고, 우리는 치마가 어떻게 움직이는 지보기 위해 카메라 앞에서 그 움직임 문구를 가지고 놀았고, 의상 갤러리의 재능있는 20 세 사진 작가 인 데이브 말레와 톰 매킨타이어의 조언을 들었다. 플러스 년. 한 단계에서 우리는 프란체스카가 5 번째 타이틀에 서서 치마를 날리기 위해 잎 송풍기를 사용하기도했습니다! 그 효과는 놀랍습니다.
레이스 업 리본 디테일의 클래식 한 백 디자인.
의상 갤러리 팀은 저에게 다양한 자세와 움직임을 시도 할 수있는 충분한 시간을 제공 할 수있을만큼 우아했으며, 발레 나 현대 작품에 의상을 사용할 수있는 방법을 댄스 교사에게 보여줄 수있는 뾰족 신이 있거나없는 장면을 보여주었습니다. 프란체스카는 참을성이 많았고 각 샷을 강하게 만들었습니다. 제 의상이 카메라 앞에서 춤추고 큰 화면에서 밝고 화려하게 살아나는 모습을 보는 것은 정말 기뻤습니다. 무대 조명 아래서 어떻게 보일지 상상할 수 밖에 없습니다. 8 명 정도의 댄서들이 무대를 가로 질러 부르 레를하고, 상체 나선형으로 휩쓸 리며 섬세하고 가벼운 스커트가 날아 가면서 제트기로 뛰어 드는 것을 볼 수 있습니다. 나는 épaulement의 사용과 아름다운 팔 라인이 열려 있고 넓게 퍼지는 네크 라인과 섬세한 오프 숄더 스트랩을 보여주는 것을 볼 수 있습니다.
언제부터 제 의상이 무대에서 살아나는 모습을 볼 수 있을지 궁금 해요. 각 안무가의 비전에 어떻게 작용하는지보고 싶어요. 전국 안무가들과 댄스 선생님들에게 영감을 주었으면합니다.
Edgar Degas의 인상파 그림에 경의를 표하는 'Impressions'라는 이름의이 의상은 의상 갤러리의 2016 카탈로그에서 Style 16508로 소개됩니다. 꼭 확인하세요! 카탈로그는 2015 년 7 월 중순에 제공됩니다.
Impressions를 주문하는 스튜디오를 Dance Informa에서 우리와 공유하도록 초대합니다. 공연 사진을Instagram에 게시하고 태그 지정 안녕하세요. . 우리는 우리의 의상이 실제로 작동하는 모습을보고 싶습니다!
Deborah Searle의 댄스 정보.
큰 사과 춤
