Emily Hsu 디자인. 사진 제공 : Hsu. 누가 세상을 운영합니까? 여자애들. 또는 더 구체적으로 댄서! 자신의 사업을 시작할 생각을 해본 적이 있습니까? 댄스 스튜디오에서 맛있는 수제 에너지 바를 판매하고 싶습니까? 뜨개질에 대한 재주가 있고 댄서를위한 맞춤형 다리 난로를 만들고 싶습니까? 아니면 그녀의 클라이언트 네트워크를 구축하고자하는 독학 메이크업 아티스트일까요? 여기에서 Dance Informa는 패션, 피트니스, 음식 및 사진 분야에서 자신의 표를 만들기 위해 창의적인 재능과 비즈니스에 정통한 전문 댄서로 변신 한 기업가들과 이야기합니다. 읽고, 영감을 얻고, 바쁘게 지내십시오!
새장 비니. Purdie Baumann의 사진 제공.
퍼디 바우만
새장 비니
www.etsy.com/shop/birdcagebeanies
귀하의 공연 경력에 대해 조금 알려주십시오.
“나는 시카고에있는 엄마의 댄스 스튜디오에서 춤을 추며 자랐습니다. 나는 시카고 예술 아카데미에서 발레를 공부 한 다음 노스 캐롤라이나 예술 학교에서 발레를 공부했습니다. 저는 뉴욕으로 이사를 갔고, 유람선에서 춤을 추는 첫 직업을 갖게되었습니다. 저는 또한 무대에서 공연하고 즐기는 것에 대해 많은 것을 배웠습니다. 선박 생활을 마치고 뉴욕으로 돌아와 Radio City Rockettes 라인에 도착했습니다! 저는 뮤지컬 극장으로 전환하기 전에 8 년 연속 뉴욕에서 Rockettes와 춤을 췄습니다. Susan Stroman 's와 함께 전국을 여행했습니다. 영 프랑켄슈타인 그리고 지금은 뮤지컬에서 캐릭터 배우가되는 것을 모색하고 있습니다. 나는 최근에 Mrs. Meeker를 재밌는 여자 그리고 Mrs. Worthington Worthington 나와 내 여자 . '
사업을 시작하기로 결정한 이유는 무엇입니까?
“Birdcage Beanies는 어느 일요일 아침에 제가 뉴욕 타임즈' 일요일 스타일 섹션. Bill Cunningham은 'What ’s Hot in Paris'를 선보였는데이 멋진 베일이 달린 slouch 비니가있었습니다. 나는 즉시 H & M에 가서 네 개의 slouch 비니를 샀고, Mood Fabrics에 가서 펑키 컬러 베일 그물을 샀고, 베일을 비니에 손으로 꿰매는 형식을 만드는 방법을 알아 냈고, voilà! 나는 저녁에 새 액세서리를 입었고 모든 친구들은 자신의 액세서리를 원했습니다. 그래서 나는 그것들을 만들고 판매하기 시작할 것이라고 생각했습니다!”
과정은 어땠나요?
“이 과정은 정말 재미있었습니다. 댄서로서 저는 우리가 매우 추진력 있고 집중된 인간이라고 느낍니다. 그래서 저는 제 노력을 이어 가기로 결심했습니다. 나는 웹 사이트를 만들고, 사진을 찍고, 모든 자료를 주문하고, LLC가되고, 주정부에 사업 허가증을 제출하고 모든 것을 완료하여 실제 사업이되었습니다! 그리고 저는 집과 개인용 컴퓨터에서이 모든 것을했습니다! 모든 색상 조합을 디자인하고 모든 마케팅, 언론 및 광고를했습니다. 너무 재미 있었고 친구와 가족의 피드백도 훌륭했습니다! 모두가 아이디어와 제품을 좋아했습니다. 결국 제품이 정말 마음에 든다면 성공할 수밖에 없습니다! 당신은 당신의 제품을 믿어야합니다. 사랑 새장 비니!”
아직도 공연하고 있습니까? 두 직업의 균형을 어떻게 잡습니까?
“아직 공연 중입니다. 저에게는 두 직업의 균형을 맞추기가 아주 쉽습니다. 내 비즈니스는 대부분 온라인이기 때문에 주문이 들어 오면 리허설 후, 오디션 사이 또는 쉬는 날에 여유 시간이있을 때마다 이루어집니다. 두 직업을 모두 성공시키는 데 열정이 있다면 항상 시간을 찾게 될 것입니다!”
자신의 사업을 시작하고자하는 댄서에게 어떤 조언이 있습니까?
“자신의 사업을 시작하고자하는 댄서들에게 저의 조언은 그것을 위해 가십시오 ! 그러나 자신을 지나치게 확장하거나 삶에 너무 많은 스트레스를 가하지 않도록주의하십시오. 창의적인 아이디어가 있다고 믿고 진정으로 사랑한다면 성공할 것입니다!”
Emily Hsu 디자인. 사진 제공 : Hsu.
에밀리 수
에밀리 수 디자인
귀하의 공연 경력에 대해 조금 알려주십시오.
“저는 브로드 웨이 공연에 대한 꿈을 추구하기 위해 하버드 대학교를 졸업하고 NYC로 이사했습니다. 1 년 동안 오디션과 수업을 듣고 소규모 쇼와 투어를하면서 브로드 웨이 데뷔를했습니다. 미스 사이공 . 앙상블에서 시작해서지지 역할을 맡았습니다. 그 후 나는 고양이 브로드 웨이에서 가장 긴 쇼가되었을 때 데메테르로! 그 이후로 나는 추가로 10 개의 브로드 웨이 쇼, 두 개의 City Center Encores! 쇼, 다양한 워크샵 및 투어, David Letterman과 함께하는 늦은 쇼 , 토니 상, 좋은 아침 미국 그리고 메이시 추수 감사절 퍼레이드. Woody Allen 영화에서 연기하는 영광을 얻었습니다. 블루 자스민 많은 텔레비전 쇼에도 출연했습니다.”
사업을 시작하기로 결정한 이유는 무엇입니까? 과정은 어땠나요?
“실제로 사업을 시작하지 않았습니다. 2 년 전 요가를 많이하던 중 마음에 드는 옷을 찾을 수 없었고 돈도 꺾지 않았습니다. 나는 항상 약간의 바느질을 해왔고 (어릴 때 어머니가 가르쳐 주셨어요) 그래서 딸과 나 자신을 위해 레깅스를 만들기로 결심했습니다. 나는 요가와 춤을 추는 동안 제자리에 머물고 덩어리와 융기를 일으키지 않는 높은 허리를 가진 무언가를 원했습니다! 그리고 유행을 선도하는 재미있는 프린트를 입기를 원했습니다. 그래서 많은 시행 착오를 거쳐 패턴을 만들고 첫 번째 쌍을 만들었습니다. 제 요가 스튜디오의 일부 여성들이 페이스 북과 인스 타 그램에 글을 올리기 시작한 NYC의 댄서 친구들과 마찬가지로 저에게 부탁했습니다.
곧 Rockettes는 피트니스 강사이기도 한 많은 브로드 웨이 댄서들과 레깅스를 착용하기 시작했습니다. 나는 이메일과 Etsy를 통해 주문을 받고 모든 것을 손으로 만드는 데 사용했습니다. 따라 잡을 수없는 상황에 이르렀고 그만두거나 확장하고 공장을 확보하고 사업을 성장 시키기로 결정해야했습니다. 저는 뉴저지에서 공장을 찾았고 모든 것이 자랑스럽게 미국에서 만들어졌습니다. 제 전체 사업은 컬렉션을 좋아하는 고객들의 입소문을 통해 유기적으로 성장했습니다. Instagram은 국제적으로 비즈니스를 이끌었고, 너무 많은 강사와 피트니스 전문가가이 제품을 착용하고 내 브랜드를 홍보 해 주셔서 감사합니다. '
아직도 공연하고 있습니까? 두 직업의 균형을 어떻게 잡습니까?
“기회가 생기고 프로젝트가 나에게 적합 할 때 나는 여전히 공연을합니다. 제 아이들은 이제 조금 더 나이가 많고 항상 제 최우선 순위이기 때문에 공연을하기 위해 오랫동안 여행하거나 도시를 나가지 않습니다. 하지만 최근에 도시에서 새로운 뮤지컬을 읽었고 새로운 TV 쇼에서 약간의 자리를 차지했습니다. 물론 지금은 오디션에 대해 좀 더 신중하게 생각합니다. 제 사업은 많은 시간이 걸리고 정규직이기 때문에 정말 보람 있고 성취감을 느끼는 프로젝트 여야합니다. 이력서가 가득 차있는 시점에 있으며, 학점 목록을 작성하기 위해 일자리를 얻을 필요가 없습니다. 나는 내가 사랑하는 것을 선택하고, 나의 가족 (남편, 아이들, 부모님)이 너무나도 도움이되고 도움이되며 도움이 필요할 때마다 진정으로 참여하게되어 다행입니다.”
자신의 사업을 시작하고자하는 댄서에게 어떤 조언이 있습니까?
“열정적 인 것을 선택하십시오. 자신의 사업을 소유하는 것은 어렵고 많은 일입니다. 브랜드를 지속적으로 구축하기 위해 연중 무휴 24 시간 일하는 것처럼 느껴지지만, 브랜드를 사랑하고 창의적으로 성취하기 때문에 괜찮습니다. 생계를 유지하거나 청구서를 지불하는 방법을 찾고 있다면 그것은 당신을위한 것이 아닙니다. 저는 제가하는 일에 제 에너지와 마음을 투자하고, 모든 것을 매우 개인적으로 받아들이 기 때문에 장애물이 발생할 때 회복력이 있어야합니다. 또한 배워야합니다. 입력하는 분야에 대해 읽고 공부하십시오. 열심히 노력하면 성공이 올 것입니다.”
Sarah Jenkins Photography의 사진.
사라 젠킨스
사라 젠킨스 사진
귀하의 공연 경력에 대해 조금 알려주십시오.
“저는 남부 캘리포니아 출신으로 어렸을 때부터 공연을 시작했습니다. 제가 직업적인 기회를 많이 제공했던 곳에서 자라서 저는 16 살 때 호주와 뉴질랜드를 여행하기 위해 대학 준비 사립 고등학교를 떠났습니다. 계속 일할 수 있도록 전문 아동 차터 스쿨을 졸업했습니다. 그리고 저는 National Tour of National Tour 리허설을 시작하기 위해 뉴욕에 왔습니다. 그네! 고등학교 졸업 후 한 달. 투어가 끝난 후 (신체적으로 망가졌고 19 세뿐이었습니다!), 저는 샌디에고로 돌아가서 캘리포니아에서 2 년 동안 지역 극장을하면서 운동했습니다. 서해안에서는 에퀴티 극장이 부족해서 21 살 때 공식적으로 뉴욕으로 이사했습니다. 그 이후로 몇 번의 투어를했습니다. 피터 팬 Cathy Rigby와 함께 춤을 추고 있습니다. 법적으로 금발 . '
사업을 시작하기로 결정한 이유는 무엇입니까?
“저는 항상 여행 중에 내 모험을 촬영하는 데 집착했습니다. 저는 20 세 이전에 호주, 독일, 칠레, 스코틀랜드, 일본과 같은 곳에서 일할 수있을만큼 운이 좋았고 인스 타 그램이 존재하지 않았기 때문에 제가 16 세에 등 뒤에서 스카이 다이빙을했다는 것을 엄마에게 보여주는 유일한 방법은 사진을 찍고 집으로 가져 가기 위해 나는 너무 다쳤고 지루했습니다. 그네! 커뮤니티 칼리지에서 사진 수업을 듣기로 결정했습니다. 선생님은 제가 한 일에 정말 감명을 받았으며 사진 중 일부를 온라인으로 스톡 사진으로 판매 할 수 있다고 말했습니다. 나는 한 번도 해본 적이 없지만, 그것은 내 자신의 엔터테인먼트를위한 것 이상인 내 카메라로 무언가를 할 수있는 재능이 있다는 버그를 내 머릿속에 넣었다고 생각합니다.
제가 말했듯이, 저는 자연광이 들어오는 것이 어렵지 않고 헤드 샷이 항상 훌륭하고 저렴한 So Cal에서 자랐습니다. 우리는 그들이 뉴욕에 오기 몇 년 전에 컬러 헤드 샷을 찍었습니다. 우리는 뉴욕의 사람들이 사진을보기 위해 얼굴 사진을 찍어야한다면 직장을 구할 수 없다고 맹세했을 때 LA에서 가로 사진을 사용했습니다. 그런 의미에서 내가 뉴욕에 왔을 때 나는 이미 헤드 샷에 대해 좀 더 진보적 인 시각을 가지고 있다고 느꼈습니다. 약 4 년 전까지 만해도 친구 부부가 방금 800 ~ 1,000 달러를 지불 한 사진이 마음에 들지 않아 사진을 찍어달라고 요청했습니다. ‘이런, 그보다 더 잘할 수있어!’라고 말 했더니 친구들도 시작했고 그 이후로 추천이 늘어 났어요. 실제로 그것이 사업이되게하는 나의 철학은 아무도 디지털 사진을 위해 파산 할 필요가 없다는 것이었고, 스튜디오에서 자연광을 사용하면 가격을 저렴하게 유지할 수있을뿐만 아니라 스튜디오 블랭크보다 더 자연스러운 품질을 유지할 수 있습니다. 배경 촬영. 더 비싼 것이 항상 더 나은 품질을 의미하지는 않습니다.”
과정은 어땠나요?
“그룹, 콘서트, 파티와 같은 헤드 샷 외에도 더 많은 질문을 받기 시작했을 때 장비 업그레이드가 필요하다는 것을 알았습니다. 무용수를위한 직업 전환에 연락하여 사업 보조금을받는 과정을 안내해주었습니다. 그들은 매우 도움이되었고 새 카메라, 렌즈 및 웹 사이트에 투자 할 수있는 $ 2,000 전액을 제공했습니다. '
아직도 공연하고 있습니까? 두 직업의 균형을 어떻게 잡습니까?
“아직 공연 중입니다. 밸런싱 행위가 아니라 공연 중간에 나에게 할 일을주는 사진 때문입니다. 여름 내내 쇼에서 일한 후 가을에 얼굴 사진을 찍을 수 있습니다. 휴일에 즉시 바텐더 일을 할 필요가 없습니다.”
자신의 사업을 시작하고자하는 댄서에게 어떤 조언이 있습니까?
'그냥 해. 무용수이자 공연자로서 우리는 원하든 원하지 않든 많은 여가 시간을 가지고 있습니다. 회전 장난 새로운 기술을 배우기위한 시간에 고용. 나는 보조금을 요청하기 전에 다음을 구축 할 수 있었기 때문에 당신이 잘하는 것을 찾아 내고, 무료로 일을하고, 때가되면 공연자로서 우리는 많은 사람들이 활용하지 못하는 많은 리소스를 사용할 수 있습니다. 무용가를위한 직업 전환 및 배우 기금에서 교육, 필라테스 / 요가 자격증 또는 비즈니스에 대한 보조금을받을 수 있습니다. '
밧줄. Amanda Kloots의 사진 제공.
아만다 클루 츠
밧줄
귀하의 공연 경력에 대해 조금 알려주십시오.
“내 공연 경력은 모든 영역에서 이루어졌습니다! 3 번의 전국 투어, 4 번의 브로드 웨이 쇼, 몇 편의 장편 영화, 라이브 및 녹화 된 TV 쇼를 모두 마쳤습니다. 저는 The Kennedy Center Honors와 The Hollywood Bowl의 두 작품에서 공연했습니다. 나는 또한 라디오 시티 로켓이었습니다!”
사업을 시작한 이유는 무엇입니까?
“내 자신의 무언가가 정말로 필요한 시대에 이르렀 기 때문에 사업을 시작했습니다. 네 번째 브로드 웨이 쇼가 예기치 않게 막 종료되었고 내 미래에 대해 매우 염려했습니다. 나는 모든 쇼에 맞지 않습니다. 나는 키가 5’10”이고‘브로드 웨이의 쇼걸. 저는 축복받은 경력을 가지고 있고 그것에 대해 매우 감사하지만 제 삶을 통제 할 때가되었습니다. 나는 정말로 내 상사가되고 싶었다.
The Rope는 완전한 전신 인터벌 트레이닝 운동입니다. 나는 당신의 심장 박동수를 높이는 점프 시퀀스를 추가하면서 당신의 근육에 불을 붙이는 완전히 독특한 토닝 동작을 만들었습니다! 그 결과… 칼로리를 태우고 몸을 단단하게 유지하는 수업!”
과정은 어땠나요?
“프로세스는 어렵고 여전히 진화하고 있습니다! 저는 엄청난 양의 정보를 배웠고 배울 것이 더 많습니다. 사실, 내 인생에서 내 사업을 시작하는 데 도움이 된 몇 명의 핵심 사람들이 있으며, 그들의 도움과 지원 없이는 나만큼 성공하지 못할 것입니다. 제 조언은 그 과정을 통해 당신을 볼 파트너 나 조언자를 찾는 것입니다.”
아직도 공연하고 있습니까?
'나는! 매우 보람있는 것은 이제 일자리를 얻거나 거절 할 수있는 선택권이 있다는 것입니다. 나는 내가 매우 열정적 인 일을 할 수 있습니다. 열심히 일하고 수행하는 비즈니스에서 관계를 구축한다면 그들은 항상 당신에게 돌아올 것입니다.”
두 직업의 균형을 어떻게 잡습니까?
'나는 일을 많이한다! 쇼를 리허설하는 경우 리허설 전후에 작업합니다. 끝없는 근무일입니다. 일정을 잘 관리하고 필요할 때 도움을 청해야합니다. 쇼를하고 사업을 운영 할 때 스트레스가 많지만 그만한 가치가 있습니다. 저는 각 경력에 발을 들여 놓는 것을 좋아합니다!”
자신의 사업을 시작하고자하는 댄서에게 어떤 조언이 있습니까?
“가십시오! 어려운 결정을 내려야 할 것이라는 점을 알고, 사업에 초점을 맞춰야하기 때문에 처음에는 업무 수행을 중단 할 준비가되어 있어야합니다. 당신의 사업은 당신의 것임을 알기 때문에, 실패하더라도 아무도 신경 쓰지 않습니다. 활력이 넘치지 만 동시에 매우 패배합니다. 리허설 룸으로 돌아와서 누군가가 나에게 끊임없이 창작하고 작업하는 대신 무엇을해야하는지 말해주고 싶을 때가 있습니다. 하지만 결국에는 전에 없었던 무언가를 만들게 될 것이고 그 보상은 엄청납니다! 열심히 일하세요!”
Foodie Out Loud. Megan Peterson의 사진 제공.
메간 피터슨
Foodie Out Loud 음식 및 음료 미디어 그룹
귀하의 공연 경력에 대해 조금 알려주십시오.
“전국 투어 라디오 시티 크리스마스 스펙 타 큘러 , 지역 투어 Will Rogers Follies (Z-Girl) 메리 고 라운드 플레이 하우스에서 시카고 (Hunyak) 포츠담 음악 극장에서 너에게 미치다 (테스) Ocean Professional Theatre Company와 함께 42nd거리 (로렌) 스마일 리노 극장에서 전화 해 마담 (앙상블) Ocean Professional Theatre Company와 함께. NYC에서는 Bob Fosse의 'Crunchy Granole Suite' Dancin’ ,Kathryn Doby, International Tour 및 쏘다! 디즈니 음악 (어시스턴트 스테이지 매니저). 쇼걸이면서 Pace University에 다녔고 최근에 우등으로 졸업하여 상업 무용과 예술 및 엔터테인먼트 관리 부전공으로 BFA를 받았습니다.”
사업을 시작하기로 결정한 이유는 무엇입니까?
“내가 일년 내내 풀 타임으로하는 역할은‘Foodie’입니다. 내가 죽이는 식사를 외식하면 사람들에게 즉시 그 사실을 알리는 흥분이 터진다. 저는 음식 사진 촬영을 좋아합니다. 제 인스 타 그램은 뉴욕에서 일하고 여행하면서 제가 먹고 있던 모든 음식 사진으로 넘쳐났습니다. 리허설 때 모두들 '오 마이 갓, 메건! 어젯밤에 올린 그 버거가 내 입에 흠뻑 젖었 어!”또는‘메간, 이번 주말에 올린 멕시칸 레스토랑에 가고 싶어요!’내 개인 Instagram 계정이 레스토랑 추천 플랫폼 역할을하고 있다는 사실을 알게 됐어요.”
과정은 어땠나요?
“나는 금융 지구에서 내가 가장 좋아하는 멕시코 레스토랑 인 Mad Dog and Beans에 앉아 점심을 마쳤습니다. 매니저는 내가 먹은 타코의 사진을 인스 타 그램에 올렸고 그 경험과 레스토랑을 언급 했음에 틀림 없다. 그는 나에게 다가가 내가 찍은 사진을 언급했고 홍보 목적으로 사용하도록 허가를 원했습니다. 저는‘그래요! 천만에요!”나는 계산서를 받았는데 그들이 내 식사를 비교했다는 내 눈을 믿을 수 없었다. 청구서에는 '정말 감사합니다, 메건! 계속하세요!”저는 매니저와 악수하며 그런 친절한 몸짓에 감사를 표했습니다. 그 직후, 저는 뉴저지에서 몇 달 동안 시도해 보려고했던 도넛 가게에갔습니다. Broad Street Dough Co. 저는 도넛을 샀고, 처음 한 입 먹은 후 말 그대로 소리를 지르며 얼마나 좋은지 믿을 수 없었습니다. 가게 주인은 내가 Instagram에 있는지 물었습니다. 저는‘물론 이죠! 내 Instagram에서 몇 초 안에 볼 수 있습니다. '누텔라 러브 트라이앵글'에 대해 대중이 알아야 해요!”누텔라의 증거를 손가락으로 핥고 가게 주인이 나에게 상자를 가져 와서“이것들은 우리에게서 온 것입니다. 정말 당신의 카드를 갖고 싶습니다.”진지해질 때였습니다.
이 시점에서 Foodie Out Loud가 무엇인지 인식해야했습니다. 비즈니스 모델을 개발하고 내가 제공하는 서비스와 내 시장이 누구인지 이해해야했습니다. 잠재적 인 시장과 많은 회의를 시작한 후,이 미식가 인스 타 그램이 Foodie Out Loud Food & Drink Media Group이라는 결론에 도달했습니다. 레스토랑에 사진 서비스를 제공하면서 매일 레스토랑을 찾는 데 어려움을 겪었습니다. '
아직도 공연하고 있습니까?
'예! 공연에 대한 나의 욕구와 Foodie Out Loud는 똑같이 발산합니다. 고맙게도 Foodie Out Loud를 사용하면 새로운 레스토랑을 찾고 상인들에게 음식을 제공하기 위해 뉴욕시를 출입 할 수 있습니다. 쇼를 위해 새로운 도시에 주둔 할 때마다 그 도시에서 일합니다. 팔로어 청중을 위해 새로운 레스토랑을 발견하고 도움이 필요한 상인에게 서비스를 홍보하는 윈윈입니다. 지난 여름에 내슈빌과 일본에서 사업을 운영하고있었습니다. 내가 어디에 있든 상관없이 회사를 계속 발전시킬 수있는 헌신적이고 재능있는 직원이 있다는 것은 행운입니다.”
두 직업의 균형을 어떻게 잡습니까?
“저는 매일 두 기업을 위해 뭔가를합니다. 댄스 수업, 오디션, 음성 레슨에 참석하면서 사업 운영을위한 구체적인 시간을 정했습니다. 오디션 사이에 레스토랑에서 예약 한 약속에 참석합니다. 대기실에서 기다리는 동안 저는 컴퓨터에서 고객과 상담하고, 사진을 편집하고, 마케팅 자료를 주문하고, 회사 웹 사이트를 편집하고, Foodie Out Loud 소셜 미디어 (@foodieoutloud)에 콘텐츠를 게시합니다.
1 시간 운동 또는 90 분 수업은 하루의 약 4.5 %입니다. 변명의 여지가 없습니다. 항상 그런 것들에 대한 시간이 있습니다! 나는 내가 어떤 오디션을 가지고 있는지, 언제 수업이 있는지, 내가 가르치는 수업이 언제인지를 알고 있는지 확인하기 위해 색으로 구분 된 달력을 작성하고 수업을 시작하기로 약속합니다. '
자신의 사업을 시작하고자하는 댄서에게 어떤 조언이 있습니까?
“변화에 개방하십시오. 회사의 사명이 바뀔 것이라고 생각하는 것이 아마도 바뀔 것입니다. 실험하고 인내해야합니다. 시장은 무엇이 효과가 있고 무엇이 그리 빠르지 않은지를 알려줄 것입니다. 시작은 자금과 시간 모두의 투자입니다. 하룻밤 사이에 일어나지 않습니다. 시간을 투자하면 그만한 가치가 있습니다. 비즈니스 홍보를 연습하고 (정의되지 않은 경우에도) 홍보하십시오! 최고의 제품인 것처럼 홍보하세요! 시간이 지남에 따라 이러한 종류의 열정으로 자신이 누구인지 더 잘 정의하고 30 초 이내에 자신의 모습을 발표 할 수 있습니다. 이것이 항상 목표입니다!
시작한 일에 충실하십시오. 가치있는주의를 기울이십시오. 다른 무언가가 당신의 노래와 춤과 똑같은 열정을 줬기 때문에 당신은 당신의 비전에 생명을 불어 넣었습니다. 신체적 부재 기간 동안 사업을 운영 할 것으로 신뢰하는 관리자를 포함하여 팀원을 모으십시오. 고맙게도 기술을 사용하면 해결해야하는 문제가있을 때 즉시 효율적으로 커뮤니케이션 할 수 있습니다. 사람을 고용하는 것이 괜찮다는 것을 아십시오. 그것은 당신이 무언가를 할 수 없다는 지표가 아닙니다. 무엇이든 비즈니스가 계속 성공할 수 있도록하는 데 필요한 단계라고 생각하십시오. '
Anna Roxene 보석. Anna Schnaitter의 사진 제공.
안나 슈나 이터
Anna Roxene 보석
귀하의 공연 경력에 대해 조금 알려주십시오.
“나는 춤을 추고 보석을 만들면서 자랐습니다. 내가 기억할 수있는 한 그것들은 나의 두 가지 집착이었습니다. 저는 고등학교 뮤지컬 연극과 사랑에 빠졌고 UCLA에서 연기를 전공했습니다. 그 이후로 저는 무용과 뮤지컬 연극을 가르쳤고, 마스터 클래스, 극장, 대학 프로그램, 스포츠 경기장에서 안무가를 도왔고, 많은 지역 연극, 광고, TV 쇼를했고, 가장 최근에는 첫 번째 전국 투어에서 공연했습니다. 피핀 . 하지만 공연에 쏟은 시간과 사랑만큼 보석을 디자인하고 만드는데도 전념했습니다.”
사업을 시작하기로 결정한 이유는 무엇입니까?
“춤추 듯 취미로 시작해서 예상치 못한 방식으로 성장했습니다. 나는 어린 시절 우리 집에서 길 아래에있는 구슬 가게에서 자유 시간을 보냈다. 나는 고등학교 내내 그곳에서 일했고 여분의 돈을 받고 목걸이와 팔찌를 친구들에게 팔기 시작했습니다. 18 세에 LA로 이사했을 때, 저는 스스로 조각을 짜고 만드는 새로운 방법을 찾아 내면서 기술을 키 웠습니다. 나는 모든 종류의 부티크와 거리 박람회에서 보석을 얻기 시작했습니다. 뉴욕으로 이사 한 후 저는 Chris Davies라는 훌륭한 주얼리 디자이너에서 일하기 시작했습니다. 우리가 함께 5 년을 보내는 동안, 그의 재능은 보석 세계에 대한 그의 지식과 경험으로 성장했습니다. 이것은 저에게 도전이되고 새로운 수준의 가능성에 눈을 뜨게했습니다.”
아직도 공연하고 있습니까? 두 직업의 균형을 어떻게 잡습니까?
“나는 여전히 공연, 오디션, 댄스 수업을 듣습니다. 나는 내 열정 중 하나에서 일하는 것을 결코 그만 두지 않았습니다. 물론 둘 다 균형을 맞추기는 어렵지만 다른 방식으로는 내 삶을 볼 수 없습니다.”
과정은 어땠나요?
“저는 제 사업을 시작하기로 선택한 적이 없습니다. 내가 무용수를 선택하지 않은 것과 같은 방식입니다. 내 예술을 창조하고 발전시켜야 할 필요성은 항상 내 안에 있었고 사업은 전혀 계획없이 시작된 것이었다. 모든 아티스트 (전문가이든 취미가이든)는 만족할 수없는 충동을 공통적으로 가지고 있습니다. 먹고자는 것만 큼 중요하기 때문에 우리는 할 수있는 한 많이 그리고 가능한 한 오래 계속 창조합니다. 저에게 춤을 추도록 영감을 준 것과 같은 것이 저에게 보석을 만드는데도 영감을줍니다. 제 능력과 경험은 계속해서 성장하고 있지만, 창작 활동은 제가 5 살 때 그랬던 것과 동일한 충동을 충족시킵니다.”
자신의 사업을 시작하고자하는 댄서에게 어떤 조언이 있습니까?
“공연과 마찬가지로 결코 쉽지 않습니다! 당신은 엄청난 성공을 거두고 1 년 동안 큰 돈을 벌 수있다. 그리고 나서 당신이 마을에 새로 온 것 같은 느낌을 받고 그렇게 다시 시작할 수있다! 두 가지 예술적 경력의 균형을 맞추는 것은 매우 어렵습니다. 둘 다 당신의 시간의 100 %를 필요로하기 때문에 불가능 해 보이지만 그것은 그저 그대로입니다. 둘 다 너무 사랑해서 둘 중 하나를 포기할 수 없었습니다. 두 분야에서 저에게 가장 어려운 점은 춤을 추거나 보석을 만들지 않는 것입니다. 마케팅, 네트워킹, 광고, 웹 사이트 제작, 구매자와의 교류, 상점 주인, 사진 작가, 그래픽 디자이너와 같은 것입니다. 하고 싶지 않은 일을 잘하거나 적절한 사람에게 도움을 요청하는 방법을 알아야합니다.
기업가에 대한 나의 조언은 어떤 예술가에게나 동일합니다. 당신은 거절을 극복하고 성공이 보이지 않을 때 계속 열심히 일해야합니다. 저는 많은 기회를 놓치고 실수를 많이했지만 모든 것을 학습의 기회로 여기고 모든 경험을 통해 제 과정을 계속해서 다듬기 위해 왔습니다. 노력의 결과로부터 감정적으로 자신을 분리하고 대신 일의 기쁨에 지속적으로 집중해야합니다. 당신은 당신 자신의 사업이자 브랜드입니다. 당신은 당신에게 일어나는 모든 일에 대해 책임을 져야합니다. 당신이 성공할 유일한 이유이자 실패 할 유일한 이유입니다.”
Fit Shop 웰빙. Amanda Schoppe의 사진 제공.
아만다 쇼페
제이슨 푹스 여자 친구
Fit Shop 웰빙
귀하의 공연 경력에 대해 조금 알려주십시오.
“내 공연 경력은 강타 또는 오히려 하이킥으로 시작되었습니다! 2003 년에 Radio City Rockette가되었습니다. 그 후 National / International Tour of 42nd거리 일본과 미국 전역을 여행했습니다. 투어가 끝난 후 10 년 동안 8 시즌 동안 Rockettes와 계속해서 춤을 췄습니다. 그런 까다로운 쇼의 엄격함과 반복적 인 스트레스가 제 몸에 큰 타격을주기 시작했습니다. 그것이 제 몸과의 연결을 깊숙이 향한 여정을 시작하게 된 계기가되었습니다.”
사업을 시작하기로 결정한 이유는 무엇입니까?
“내 공연 경력에서 벗어난 것은 가장 완벽한시기였습니다. 거의 유기적으로 사람들과 함께 일하는 것에 대한 애정이 커지면서 오디션에 참석하거나 참석하지 않는 것에 대한 나의 내면의 투쟁은 덜 스트레스가되었습니다. 마침내 다른 열정을 탐구하고 웰빙 분야에서 내 목소리를 찾을 수있는 더 많은 공간을 확보했습니다.
저는 Stott Pilates 자격증 취득, Lagree Fitness Method 및 개인 훈련과 같은 신체적 요구 사항을 정복하는 것으로 프로세스를 시작했습니다. 그러나 나는 신체 내부의 작용에 대한 더 깊은 지식을 갈망하기 시작했습니다. 이 변화는 나를 통합 영양 연구소로 이끌었습니다. 이것은 1 년 동안의 건강 및 영양 인증이었습니다. 저는 제 이야기가 중요하다는 것을 깨달았습니다. 저는 항상 인간 관계와 듣기를 위해 틈새 시장을 활용하고 다른 사람들에게 자신의 몸을 듣는 방법을 가르쳤습니다!
저는 2014 년 7 월에 제 사업 인 Fit Shop Wellness를 시작했습니다. 저는 각 고객의 목표와 필요에 맞는 웰빙 및 피트니스 프로그램을 통해 일대일 건강 코칭을 제공합니다. '
과정은 어땠나요?
“내 사업을 시작하는 과정은 도전적이고 흥미 진진하고 무섭고 힘이되었습니다. 전환점은 제 공연 경력이 저에게 준 양도 가능한 기술을 인식하고 활용했을 때였습니다. 세부 사항에 대한 예리한 관심, 타인에 대한 인식 및 사람의 방을 운영하는 방법, 시간 관리, 일반적인 기업가 정신 및 능력 나의 하루와 일정을 관리합니다.”
아직도 공연하고 있습니까? 두 직업의 균형을 어떻게 잡습니까?
“저는 댄스와 핏샵 웰니스의 겹침이 그리 길지 않았지만 다시 탭 슈즈를 신으면 그에 따라 생활을 정리할 수있을 거라 확신합니다.”
자신의 사업을 시작하고자하는 댄서에게 어떤 조언이 있습니까?
“저는 제 자신의 사업을 시작하는 것이 제 경력 전체에서 가장 힘을 실어주는 순간이라고 말하고 싶습니다. 저는 매일 안전하고 영감을주는 분위기를 제공하기 위해 노력하고 있으며 고객과 독특한 관계를 형성 할 수 있습니다. 즉, 댄서로서의 경력을 시작하지 않고서는 지금의 내가 있지 않을 것입니다. 제가 대학, 브로드 웨이 댄스 센터 발레 수업을 통해 구축하고 동료 Rockettes와 함께 구축 한 네트워크는 필수적인 지원 시스템이었습니다!”
의 Mary Callahan 댄스 정보.
