Caitlin Abraham은 그녀가 방에 들어서 자마자 눈치 채는 댄서 중 한 명입니다. 그녀의 눈에 띄는 특징 : 키가 크고 마른 체격, 짙은 암컷 눈, 곱슬 갈색 머리는 그녀의 절묘한 기술과 빛나는 포이즈의 부차적입니다. 아름다움, 재능, 금의 마음을 가진 Caitlin이 항상 그렇게 보이는 것은 당연합니다. 항상 일하고 있습니다. 게다가 Caitlin은 종종 쇼에서 가장 중요한 직업인 스윙으로 캐스팅됩니다. 이제 그녀를 위해 세 번째 스윙 파리의 미국인 (이전 La Cage aux Folles 브로드 웨이와 시카고 운 좋게도 Caitlin은 Dance Informa와 스윙의 진정한 의미에 대해 이야기 할 수있는 자유 시간을 가졌습니다.
당신의 무용과 연극 훈련은 어땠나요?
“저는 뉴저지에서 태어나고 자랐습니다. 저는 가족이 디트로이트로 이사 할 때까지 작은 학교에서 발레, 탭, 체조를 공부했습니다. 그때 제가 발레에 대해 진지하게 생각했습니다. 모두 나는 발레를 원했다. 주당 3 시간이 결국 주당 20 시간으로 바뀌 었습니다! Interlochen Arts Academy에 가기 위해 16 살에 집을 떠났습니다. 뮤지컬 극장은 어렸을 때 훈련을 많이하지 않았어요. 고등학교 때 드라마를 봤는데 진지한 발레 훈련과 균형을 맞추기가 힘들 었어요. 저는 교회에서 아버지와 함께 노래를 불렀지 만, 발레 세계를 넘어서 생각하기 시작할 때까지 진짜 보컬 훈련이나 어떤 것도없이 자라지 않았습니다. 트와 일라 타프 이동 발레 '이후'의 삶이 브로드 웨이가 될 수 있다는 것을 깨달았습니다.”
Caitlin Abraham, 'An American in Paris'의 스윙.
춤춰야지 리뷰
가장 좋아하는 크레딧은 무엇입니까?
제가 뉴욕으로 이사했을 때의 첫 번째 크레딧은 타운에서 Papermill Playhouse에서. 저는 매일 아침“뉴욕, 뉴욕”이라는 노래를 머릿속에 넣고 깨어 났던 것을 기억합니다. 권리 ! 나중에 나는 Liz를 시카고 투어 중. 시카고 연극에 대한 관심을 불러 일으킨 뮤지컬 중 하나였습니다. 여성 캐릭터는 매우 강하고 섹시하며 강력했습니다.
오디션 과정은 어땠나요? 파리에있는 미국인?
“초기 워크숍의 마지막 콜백에 참석했지만 실제로 Cassie를 플레이하던 날이어서 참석하지 못했습니다. 코러스 라인 캘리포니아에서. 그러나 나는 그것을 정말로 보충하고 싶었다. 크리에이티브 팀은 오디션 투어의 일환으로 샌프란시스코에 왔습니다. 코러스 라인 , 나는 하루 종일 오디션을 다시 보냈습니다. 마지막에 4 강까지 진출했지만 공연을 얻지 못했습니다. 하지만 제가 뉴욕으로 돌아 왔을 때 그들은 다시 오디션을보고있었습니다. 자리가 거의 열리지 않았다는 소문이 있었지만 물론 나는 갔다! 그 오디션은 대단했습니다. 위험이 너무 높았고 도시에서 가장 재능있는 댄서들 사이에서 춤을 추는 것은 흥미로 웠습니다.
오디션에서 가장 기억에 남는 순간 중 하나는 제가 뉴욕시 발레단의 수석 무용수와 파트너가되었을 때였습니다. Christopher Wheeldon의 안무는 멜로디 라인을 통해 호를 그리며 놀랍도록 서정적으로 느껴집니다. 나는 그 앞에서 오디션을했고 트리플 파이 루엣을 찍었다! 머릿속에서는‘좋았어요!’라고했지만 좋은 그 방에서! 음, 내 생일에 전화를 받았어. 그것은 거의 최고의 선물이었습니다!”
브로드 웨이 스윙
파리에서의 리허설과 공연은 어땠나요?
“이것은 많은 세트와 움직이는 부분이있는 거대한 쇼입니다. 언어 장벽도 때때로 힘들었습니다. 파리는 너무 다른 문화입니다. 미국의 뮤지컬 극장이 너무 많지만 파리에서는 새롭고 신선하고 흥미 진진했습니다.”
이 도시 밖에서의 참여가 높은 기대를 모으고있는 브로드 웨이 공연 전에 쇼에 어떤 영감을 주었습니까?
“파리에 살고, 거리를 걷고, 박물관을 방문하고, 기념비를보고, 사람들과 이야기하고, 음식을 먹고, 라이프 스타일을 포용하는 것만으로도 쇼 자체의 근거가 생겼습니다. 그것은 우리 모두에게 매우 풍부한 참고 점을주었습니다. 우리는 단순히 쇼의 문화와 역사를 조사한 것이 아니라 기본적으로 그것을 살았습니다! 방송을 브로드 웨이 무대가 아닌 파리 그 자체로 탈바꿈시킬 수있는 진정한 능력과 풍미를 더한 것 같습니다. 우리는 파리에서 격찬을 받았습니다. 그로 인해 브로드 웨이에 멋진 무언가를 다시 가져오고 자하는 열망이 촉발되었습니다.
무엇을 만드는가 파리의 미국인 지금 브로드 웨이의 다른 쇼와 다른가요?
“George Gershwin의 음악에는 정말 특별한 점이 있습니다. 이처럼 무성한 악보에 맞춰 노래하고 춤추는 것은 마술입니다. 그리고 크리스토퍼 휠든의 안무에는 그런 아크와 리듬이 있습니다. 댄서로서 실제로 모든 기술을 단일 쇼에서 사용하는 것은 매우 드뭅니다. 우리는 발레, 쁘띠, 파트너링, 탭, 재즈를하고 있습니다! 일부 숫자는 최대 14 분 길이이므로 춤은 실제로 이야기를 전달합니다. 또한 우리 쇼에 대해 매우 진솔한 것이 있습니다. 그것은 당신에게 말썽을 일으키지 않습니다. 확실히 유머 요소가 있지만 저속하거나 트렌디 한 요소는 없습니다. 알다시피, 우리 쇼는 우아한 . 캐릭터는 아름답고 열망 적이며 현실적이며 관객들에게 정말 공감하는 것 같습니다. 요즘은 브로드 웨이의 많은 쇼에서 그걸 찾을 수 없을 것 같아요.”
당신은 전에 스윙을 해본 적이 있습니다. 지금 쯤이면 전문가 여야합니다! 스윙은 어떤가요?
“글쎄요, 당신은 결코 지루하지 않습니다… 왜냐하면 당신은 무엇이 올지 전혀 모르기 때문입니다. 나는 쇼에서 6 개의 다른 트랙을합니다. 어떤 것은 더 많은 댄서 트랙이고 다른 것은 더 많은 가수 트랙입니다. 그래서 저는 제 모든 기술을 사용하게됩니다. 스윙은 정말 지능적이고 조직적이며 신뢰할 수 있고 전문적이어야합니다. 당신은 매일 밤 무대에 있지 않으며 어느 순간 (몇 시간 전, 몇 분 전, 심지어 Intermission 동안)을 준비하기 위해 많은 훈련이 필요합니다. 커튼 2 시간 전에는 마치 외과 의사처럼 전화를 받고 있습니다!”
파리의 미국인. 사진 : Angela Sterling, 2014.
린지 듀크 높이
공연 중이 아닐 때 공연 중에 무엇을합니까?
“날개, 세트, 블로킹, 안무를 추적하는 데 사용하는 '트랙 시트'가 많기 때문에 종종 서류 작업을합니다. 쇼의 또 다른 멋진 점은 모든 세트를 직접 이동한다는 것입니다. 관련된 역학이 많지 않습니다. 마치 전환이 쇼 안무의 일부인 것처럼 보입니다. 내가 알아야 할 거의 400 개의 컬러 코팅 된 스파이크 마크가 있습니다! 나는 긴 형식의 '트랙 시트'를 무대 뒤에서 유지하고 특정 트랙에 던져지면 작은 '빠른 책'도 보관합니다. 서류 작업을하지 않는다면 안무, 스트레칭, 하모니 작업을 검토 할 수있는 스튜디오 (예, 스튜디오 백 스테이지가 있습니다!)에서 나를 찾을 수 있습니다. 가끔은 무대 뒤에서 '트레일'을 할 것입니다. 즉, 공연 내내 (무대 안팎에서) 배우를 말 그대로 따라갈 것이므로 그들의 입구, 출구, 무대 뒤 안무에 대해 완전히 잘 알고 있습니다. 무대 뒤 공간이 매우 적기 때문에 무대 뒤 안무 (빠른 변경, 소품 전달 등)도 중요하며 무대에서 진행되는 작업도 마찬가지입니다. 쇼 중에 스윙이 할 수있는 또 다른 일은 집 앞에서 보는 것입니다. 이것은 간격과 안무를 추적하는 데 유용합니다. 무대에 있지 않을 때에도 쇼를 '연락'하는 것이 정말 중요합니다.”
테레사 랜들 인스타그램
리허설 과정은 어땠나요?
“무용수들이 배우는 것과 동시에 방 뒤편에서 안무를 배웠습니다. 그런 다음 메모로 이동하여 나에게 맞는 방식으로 안무를 녹음합니다. 단계뿐만 아니라 간격과 교통 패턴도 기록해야했습니다. 원활하고 안전하게 들어가기를 원하기 때문에 교통 체증은 스윙이 이해해야하는 가장 중요한 요소 중 하나 일 것입니다. 로데오에서의 하루가되기를 원하지 않습니다! 따라서 무대 아래 또는 위를 횡단 할 때 전후, 왼쪽 또는 오른쪽을 정확하게 기억해야합니다. 저는 제 자신을 소방관이라고 생각합니다. 전화를 받자 마자 가다 그리고 나는 무엇을 해야할지 압니다. 그것이 스윙으로서의 당신의 임무입니다. 쇼가 원활하게 진행되도록하는 것입니다.”
항상 성능 준비 상태를 유지하는 방법은 무엇입니까?
“모든 쇼를 시작하기 전에 신체적으로나 목소리로 몸을 따뜻하게합니다. 매일 밤 무대에서 공연 할 때처럼 건강에 좋은 음식을 먹고, 충분한 수면을 취하고, 체육관에 가고, 발레 수업에 참석하는 것처럼 제 자신을 돌 봅니다. 그것은 정말로 자신을 '최상단'형태로 유지하는 것뿐 아니라 자극을받는 것이기도합니다. 매일 밤 두 시간 동안 그 에너지를 소비하는 것이 아니기 때문에 공연자로서의 성실성을 유지하기 위해 그것을 표현할 다른 방법을 찾아야합니다.”
Caitlin이 무대에서 공연하는 것을 볼 기회를 얻지 못할 수도 있지만 스윙은 모든 쇼에서 없어서는 안될 부분입니다. 파리의 미국인 현재 The Palace Theatre에서 상영 중입니다. 티켓은 Ticketmaster.com . 내가 너라면 Tony Awards 시즌 전에이 화려한 작품을 꼭 확인 하겠어 ( 파리의 미국인 와 묶여있다 펀 홈 최우수 안무 및 최우수 뮤지컬을 포함한 최다 12 명 후보).
의 Mary Callahan 댄스 정보.
사진 (위) :이 회사는 An American In Paris를 공연하고있다. 사진 : Angela Sterling 2014.
