스테파니 울프.
'다양한 스타일의 융합'은 뉴욕시 안무가 인 Larry Keigwin이 젊고 활기찬 회사 인 Keigwin + Company를 설명하는 방법입니다. 원래 뉴욕 출신 인 Keigwin은 5 학년 뮤지컬을 통해 '가짜 두드리기'를 통해 처음으로 댄스에 참여했습니다. 이제 그는 무용단에 대한 큰 열망을 가진 뜨거운 티켓 안무가이며 국내 외적으로 예술적 인정을 받고 있습니다.
Keigwin의 예술적 여정이 시작될 때 무용은 직업을 추구하겠다는 명확한 결정이 아니라 그에게 일종의 '일어남'이었습니다. 고등학교 뮤지컬 무용수로 자주 캐스팅 된 그는 움직임에 대한 타고난 친화력이 있다는 사실을 알게되었고 16 세에 진지하게 훈련을 시작했습니다. 고등학교를 졸업 한 후 Keigwin은 Hofstra 대학에서 댄스 학사 학위를 받았습니다.
그곳에서 그는 Doug Varone, Metropolitan Opera, Doug Elkins, John Jasperse, Mark Dendy Dance Theatre와 같은 회사 및 안무가와 함께 뉴욕시 프리랜서 댄서로 경력을 쌓았습니다. 와일드 파티. 그는 Mark Dendy Dance Theatre의 예술 감독을 역임했으며 그곳에서 자신의 시간을 상업 댄스에 노출했다고 말했습니다.
Keigwin + Company 댄서 Ashley Browne. 매튜 머피의 사진
그냥 kix com을 위해
원래 Keigwin은 자신의 댄스 회사를 시작할 의도가 없었습니다. 2001 년에는 다양한 공연 경력을 쌓은 후 자신의 작품을 선 보이기 시작했고 2003 년 첫 번째 저녁 레퍼토리를 제작했습니다.하지만 그 과정은 단순히 성공적인 쇼가 다음 쇼로 이어지고 다른 쇼로 이어지는 쇼를 만드는 것이 었습니다. 의 위에. 지금도 일관된 댄서 앙상블과 함께 Keigwin은 '[여전히] 일련의 쇼처럼 느껴집니다.'라고 말합니다.
그렇다면 Keigwin의 안무에 영감을 준 것은 무엇입니까? '생명!' 그는 말한다. 그러나 두 춤이 똑같지 않기 때문에 Keigwin은 그의 영감의 원천이 다양한 아이디어에서 나온다는 것을 인정합니다. “건축, 음악, 대중 문화, 관찰에 이르기까지 모든 것. . . 인간의 본성, 환경, 동물의 왕국”이라고 덧붙였다.
일반적으로 그는 영감을 얻기위한 Keigwin의 '촉매제'인 음악으로 시작하지만 작업이 진행됨에 따라 음악을 변화시키는 것으로 알려져 있습니다. 때때로 그는 무용수들이 즉흥적으로 안무 과정을 시작하고 아이디어가 '튀어 나올'것입니다. 그러나 궁극적으로“춤이 우선”입니다.
무용수들은 Keigwin의 안무와 회사에서 없어서는 안될 부분입니다. 결국 Keigwin PLUS Company입니다. 그는 그룹이 공동의 노력이라고 생각합니다. 무용수들은 예술적으로나 행정적으로 모두 기여합니다. 이는 Keigwin의 작품에 대한 각 예술가의 헌신과 신념의 진정한 표시입니다.
현재 무용수 명단은 12입니다. 회사와 일의 친밀한 성격 때문에 Keigwin은 무용수를 정말로 알고 싶어합니다. 대부분의 무용수들은 회사에 입사하기 전에 그와 함께 수업이나 커미션 설정에서 일했습니다. 그러나 12 명의 아티스트 중 한 명의 댄서가 오디션에 참석하여 회사에서 자리를 받았고 다른 댄서가 추천을 받았습니다.
Keigwin + Company dancer Ryoji Sasamoto. Photo by Matthew Murphy
무용수가 Keigwin + Company와 어떻게 작업하든 상관없이 안무가는 이들 모두를 동일한 수준으로 유지합니다. 무용 평론가 Deborah Jowitt는 Keigwin이 아티스트 그룹을 구성 할 수있는 능력을 인정하고 리뷰에서“Keigwin의 가장 큰 선물 중 하나는 챔피언 댄서의 개성을 드러내는 것입니다. 그는 당신이 그들을 볼 수있게하고, 당신이 그들을 사랑하게합니다.” Keigwin은 이에 덧붙입니다.“저는 그들에 대해 특별한 사람을 찾습니다. . . 내가 느끼는 [누군가]는 독특합니다.” 그 '특별한 것'외에도 Keigwin은 기술 능력, 지능, 민첩성, 창의성을 갖춘 댄서를 찾고 공연에 부끄럽지 않은 댄서를 찾습니다.
반짝이는 별 춤
그는 회사의 뉴욕 공연 시즌을 구축하기를 희망하지만 현재는 극단이 도로에서 더 많은 공연을하는 경향이 있습니다. 그들은 특히 대학에 대한 광범위한 전국 여행을했으며 캘리포니아 주 산타 바바라를 반복적으로 여행했습니다. 예정된 여행에는 Upstate New York, Tulsa, Minneapolis 및 Washington DC의 Kennedy Center가 포함됩니다. Keigwin은 또한 뉴질랜드에서 새로운 작품을 만들 것입니다.
이 회사는 뉴욕 댄스 커뮤니티에서 명성을 얻고 있지만 Keigwin의 자신과 댄서에 대한 야망은 단순히 동료들 사이에서 찬사를받는 것 이상입니다. 향후 몇 년 동안 그는 12 명의 댄서와 2 명의 견습생을위한 정규 공연으로 회사를 확장하는 것을 목표로합니다. 그는이 댄서들을 전 세계로 데려가 Keigwin + Company의 국제적 입지를 높이고 자합니다. 또한 그는 자신의 회사, 다른 발레 및 현대 회사, 브로드 웨이에서 계속해서 새로운 작품을 만들 계획입니다.
Keigwin + Company의 아티스트들의 미래는 밝아 보입니다. 강력하고 명확한 비전과 이러한 목표를 달성하기위한 도구를 갖춘 Keigwin은 자신의 꿈을 능가 할 잠재력을 가지고 있습니다. 이 회사는 이미 Guggenhiem 's에 참여하기 위해 재능있는 아티스트 그룹에 포함되어 있습니다. 작업 및 프로세스 세계 초연을 특징으로하는 시리즈 벌룬 댄스 . 다른 과거 장소로는 Jacob ’s Pillow, Martha ’s Vineyard의 레지던시, Central Park의 SummerStage 시리즈가 있습니다. 2012 년 1 월 Keigwin + Company는 포커스 댄스 페스티벌 맨해튼의 조이스 극장에서.
