댄스 교사 자료

어렸을 때 나는 CD에서 발레 수업 음악을 사용하는 학교에서 춤을 추며 자랐습니다. 노래는 친숙해졌고 모든 트랙이 외워졌고 모든 노래는 우리 선생님이 설정 한 단계에 딱 맞는 것 같았습니다. 물론 그 앨범의 예술 감독이 어떻게 음악을 선택했는지 의아해했지만, 그들은 오래된 뮤지컬이나 오래된 클래식을 각색 한 끝없는 완벽한 노래 목록에서 선택해야 할 것 같았습니다. 내가 나이가 들어서 라이브 반주와 함께 정규 수업을 들었을 때, 나는 조합의 성공 또는 전체 수업이 피아니스트의 선택에 달려 있다는 것을 깨달았고 그들이 어떻게 단계와 음 사이의 공생을 성취했는지 정기적으로 궁금해했습니다.

자세한 내용을 알아보기 위해 저는 현재 가장 좋아하는 클래스 피아니스트 인 Patrick Gallagher와 이야기를 나눴습니다. 패트릭은 제가 아는 대부분의 반주자에 비해 어리지만 수업에서 그를 볼 때 좋은 사람이 될 것임을 알고있는 몇 안되는 사람이기도합니다. 원래 오하이오 출신 인 Patrick은 16 세에 Buckeye State Piano Auditions에서 1 등을 받았고 Sarah Lawrence College에 입학하여 음악과 춤을 공부했습니다. 이러한 결합 된 예술적 배경은 그에게 수업의 음악적 요구에 대한 독특한 통찰력을 제공합니다.

Patrick은 특별히 반주를 공부하지 않았지만 그의 멘토 인 André Gribou는“댄스 뮤지션이기도해서 그와 함께 강하게 반주를 공부하지는 않았지만 그의 기술을 일부 흡수했다고 생각합니다.”라고 그는 말합니다. Patrick은 대학에서 이것을 추구하기 위해 왔습니다. “무용은 제 두 가지 열정, 제 예술적 삶의 두 가지 실이 결합 된 것이기 때문에 동행하기 시작했습니다. 나는 실제로 피아노를 연주하기 전에 춤을 추기 시작했고 피아노지도를 매우 강하게 받았다. Sarah Lawrence College에서는 전공이 없었기 때문에 두 가지 모두 동등하게 공부할 수있었습니다. 안무와 작곡을하고 고전 포스트 모던 작품 (예 : 이본 레이너)을 공연했으며, 저드슨 교회에서 나온 포스트 모던 댄스의 전통을 조사하는 데 많은 시간을 보냈습니다. 신체적 이해와 음악성이 강한 발레 선생님들에게 끌립니다.”

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패트릭 갤러거 (Patrick Gallagher)가‘Find your Fifth’출연진과 함께 맨 오른쪽에 있습니다. Shane Ohmer 사진.

그리고 선생님과 반주자가 정확히 어떻게 함께 일합니까? “데이트처럼 매우 복잡합니다! 두 명의 낯선 사람이 자발적으로 협력 해 달라는 요청을받는 이례적인 상황이며 그로 인해 많은 놀라움이옵니다! ' 그러나 그는 교사가 단계를 만들고 피아니스트가 그것을 실현하기 위해 때로는 꽤 열심히 노력해야하기 때문에 균형 잡힌 행동이라고 설명합니다. “선생님이 쇼를 진행하고 있습니다. 저의 주된 목표는 아직 그들의 수업이기 때문에 선생님을 기쁘게하는 것입니다. 동시에 저는 수업이 어떻게 들리 길 원하는지에 대한 저만의 아이디어를 가지고 있습니다. 균형입니다.”

무용수로서 당신은 모든 것이 매우 쉽게 이해된다고 생각할 수 있지만, 교사와 피아니스트가 모두 큰 힘을 발휘하고 교사가 겉으로 수업을 통제하는 이러한 역 동성 때문에 갈등의 가능성도 있습니다. “두 참가자 모두 자신을 취약하게 만들고 누군가의 자존심이 상할 수 있기 때문에 특히 어려운 상황입니다. 저는 모든 선생님이 제가 항상 소통 할 수있는 것을 변경하도록 요청할 수 있다는 점에서 편안하게 느끼도록 노력합니다. 때때로 당신은 당신이 가장 잘 작동 할 것이라고 생각하는 것을 맹목적으로 찔러야하며 종종 잘 작동합니다. 선생님은 무엇을 해야할지 말하지 않습니다! 2/4 대 3/4라는 구체적인 지시를 받으면 운이 좋습니다. 특정 운동을 위해 연주 할 조각이 한두 개 뿐인 것은 아닙니다. 오히려 선택은 끝이 없으며 내가 내리는 많은 결정이 두 번째로 나뉩니다. 즉흥 화는 매우 유용한 도구입니다. '

그렇다면 패트릭은 실제로 자신이 플레이 할 게임을 어떻게 선택합니까? 기술에 대한 지식과 삶의 경험을 바탕으로 한 자발성의 웅장한 조합입니다. “각 댄스 수업이 다르기 때문에 내가 무엇을할지에 대해 열린 마음을 가지고 있지만 가장 중요한 것은 춤을 리드미컬하고 역동적으로 지원하고 수업의 에너지를 유지하는 것입니다. 예를 들어, 나는 종종 더 침울하고 활력이 더 많은 곡들 사이에 변주를 시도하고 변주와 음악적 관심을 위해 노력합니다. 음악가에게는 책임이 있습니다. 우리 음악은 수업을 만들거나 끊을 수 있습니다.”

'처음부터 어느 정도의 지식을 습득 할 것으로 예상되기 때문에 흥미로운 분야이지만 공식 교육이 거의없고 학습 곡선이 가파르 기 때문입니다.'

음악은 서부 대포에 대한 패트릭의 방대한 지식과 자신의 작곡에서 비롯됩니다. '수업, 학생 및 교사에 따라 수업의 75 %까지 즉흥 연주를 할 수 있습니다.'라고 그는 설명합니다. “현존하는 음악은 발레 수업의 어법에 맞게 변경되어야하며, 이는 반주자에게 어려운 과제 중 하나입니다. 이 문제를 해결하는 한 가지 방법은 즉흥 연주이므로 특정 코드 진행, 멜로디 또는 리듬 장치를 활용하는 즉석 악보를 만들었습니다. 그러나 그 구조 안에는 큰 자유가있을 수 있으며, 그것이 내 직업이 진정으로 흥분되는 곳입니다.” 그는 무언가를 신선하게 유지하고 패턴에 빠지지 않으려 고 노력하지만 무언가가 효과가 있으면 그대로 유지할 것입니다.

Patrck Gallagher와 Matthew Powell 감독. Shane Ohmer 사진.

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Patrick은 최근 2015 년 6 월에 출시 된 DVD / CD 세트 인 'Find Your Fifth'에서 저명한 교사 Matthew Powell과 공동 작업을했습니다. 나는 그것이 Powell이 모든 결정을 내릴 것이라고 생각했지만 실제로 대부분을 선택한 사람은 Patrick이었습니다. 음악. “전체적인 의사 결정이 집단적인 것은 아니었지만 음악 콘텐츠를 선택하는 임무를 맡았습니다. 나는 댄스 조합과 미터를 알고 나서 선택했습니다.” 그리고 자발성이 큰 문제가 아닌 앨범에서 그는 기존 음악을 사용 했는가, 아니면 자신의 창작물을 사용 했는가? '저는 주로 저작권의 실질적인 이유로 내 작곡을 선호했습니다. 우리는 공개 도메인 또는 원본에있는 음악을 사용해야했습니다.' 그러나 모든 것이 결정되고 녹음 되었음에도 불구하고 Powell은 녹음을 위해 연주하는 동안 여전히 콤비네이션을 시연했습니다. 이것은“무용가들이하는 일에주의를 기울여서 역동적으로 지원하는 데 도움이 되었기 때문에 실용적이고 영감을줍니다. 또한 실제로 조합의 길이를 계산하지 않습니다. 막대를 계산하는 데 많은 작업이 필요하기 때문에 음악을보고 언제 끝날지 알 수 있습니다. '

선생님이든 무용수이든 반주자와 더 잘 소통하고 싶다면 알아야 할 몇 가지 사항이 있습니다!

알고있다 훔친 – 이것은 댄서를 수용하기 위해 속도를 줄이는 것을 의미합니다. 콤보에서 '피 루엣 동안 마지막 카운트에 루바토 좀주세요'와 같이 말하여 원하는 위치를 구체적으로 지정하십시오. 하지만 피아니스트가 항상 무용수를 수용하게해서는 음악의 무결성을 유지하기가 어렵습니다.

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차이점을 알고 율 vs 시각 – 많은 사람들이 이것을 같은 의미로 사용하지만 리듬은 음표 나 단계가 시간에 따라 구성되는 방식을 의미하고 템포는 연주 속도를 의미합니다.

'a 머리 더 빠름 / 느림 '– 일반적으로 뮤지션에게 댄서가 원하는 것은 뮤지션이 할 수있는 극히 작은 변화보다 훨씬 더 많으므로 원하는 템포를 보여주세요!

차이점을 알고 더블 vs 삼루타 – 맥박이 품질과 같은 행진 (이중) 또는 품질과 같은 왈츠 (트리플)가 있습니까? 이것이 기본 미터입니다. 운동에 더 많은 시간 (보통 세 배)을 원하는지 긴박한 (보통 두 배) 더 원하는지 결정하십시오.

하다 입증하다 정확한 리듬과 원하는 템포로. 콤비네이션을 빨리 마킹한다면, 뮤지션에게 연습 할 템포를 명확히하십시오.

그리고 당신의 음악가에게 감사하십시오!

패트릭의 관점에서 본 음악성에 대한 마지막 한마디 :“음악성이라는 용어가 많이 떠오르는데 어떻게 '더 음악적'이 되는가? 그게 무슨 뜻입니까? 사람들이 말하려는 것은 음악과 같은 춤이 톤, 질감 및 볼륨의 역동적 인 변화와 함께 3 차원 적이기를 원한다는 것입니다. 댄서에게는 유사점이 있습니다. 더 크게 춤을 출 수 있고, 품질을 변경할 수 있으며, 더 많은 시간을 할애 할 수 있습니다. 이러한 요소는 댄서를 보는 재미를 만들며 음악가가 듣는 재미를 만드는 요소와 동일합니다. 이러한 근본적인 유사점이 있으며 우리는 이러한 것들에 대해 말하는 방식에 너무 사로 잡혀 있습니다.”

Patrick의 최신 프로젝트 인 'Find Your Fifth'(Matthew Powell 사운드 엔지니어 Lawrence Demartin 감독)는 고전적인 뉴욕시 발레 수업을 묘사하는 수업 DVD 및 CD 페어링입니다. 자세한 내용은 findyourfifth.com .