Bruce Ykanji. 사진 : Aurélie Chantelly. 스트리트 댄스 커뮤니티에있는 사람들을 위해 그냥 서 인식의 반짝임이 아니라 경외심과 존경심을 더 해줍니다. 놀랄 일이 아닙니다. 그것은 종종 세계에서 가장 큰 프리 스타일 스트리트 댄스 배틀 이벤트 (확실히 가장 큰)에서 궁극적이고 가장 권위있는 것으로 간주됩니다. 18 년의 역사에 걸쳐 쌓인 명성은 매년 AccorHotels Arena (이전 Palais Omnisports de Paris-Bercy라고 함)에서 개최되는 파리 결승전에서 경쟁 할 수있을만큼 숙련되고 결단력이있는 댄서의 재능만큼 의심 할 여지가 없습니다. 16,000 명 이상의 유료 관중에게.
Bruce Ykanji. Margaux Rodrigues의 사진.
특히 댄스 분야에서 많은 성공을 거둔 경우와 마찬가지로, 이제 메가 이벤트는 겸손한 시작에서 시작되었습니다. 길거리 댄서들이 공연하고 소통 할 수 있도록 절실히 필요한 플랫폼을 만들고자하는 욕구에서 탄생 한 창립자 Bruce Ykanji는 중심에서 약 18km 떨어진 파리 교외 샹 쉬르 마른의 체육관에서 초판을 시작했습니다. 마을 Dance Informa는 앉아서 Ykanji 자신과 영상 채팅을 할 수있는 행운이 있었으며 모든 것이 어떻게 시작되었는지 이야기를 들려주었습니다.
“당시 브레이크 댄스 (비보잉) 이벤트가 많았는데 브레이크 댄스가 많았지 만 거리 댄서 인 우리를 위해 예약 된 시간이 거의 없었습니다.”라고 Ykanji는 말합니다. “모든 권총, 사물함, 힙합 댄서, 하우스 댄서 — 우리에게는 플랫폼이 없었습니다. 90 년대와 2000 년대 초반에는 한두 가지 사건이 있었지만 여전히 브레이커와 우리 사이에 분열되어있었습니다. 차단기는 많은 시간을 차지했습니다. 우리는 소수 였기 때문에 아무 말도하지 않고 더 많은 시간을 요구할 수 없었습니다.”
그는 계속해서“2001 년에 가장 의욕적 인 5 명의 학생 (최고는 아니지만 가장 의욕적 인 학생)을 뉴욕으로 데려 갔고 Brian Green과 같은 선생님들과 수업을 들었습니다. 이듬해에 우리는 돌아 갔고 나중에 스스로에게 말했습니다. 절대적으로 필요하다 우리가 뉴욕에서 경험 한 것을 가져와 프랑스로 가져 와서 이벤트를 만들었습니다. 그때 Juste Debout이 태어났습니다.”
Ykanji 자신은 재미있는 이야기를 가진 댄서입니다. 파리에서 프랑스 인 어머니와 프랑코-카메룬 인 아버지 사이에서 태어난 그의 가족은 5 살 때 카메룬으로 이주했습니다. 카메룬에있을 때 Ykanji가 처음으로 춤을 췄습니다. 그가 여덟 살이었을 때 여행하는 사업가 인 그의 아버지는 1984 년 히트 영화의 광고가 담긴 비디오 카세트를 가져 왔습니다. 속보 . Young Ykanji는 무용수가 화면을 미끄러지 듯 흔드는 이미지에 의해 촬영되었으며, 이는 나중에 자신의 스트리트 댄스 스타일 인 '스 머핑'이라는 스타일에 큰 영향을 미쳤습니다.
'스 머핑은 프랑스에 존재하지만 실제로 미국에는 존재하지 않는 스타일입니다.'Ykanji는 말합니다. 그것은 많은 활공을 특징으로하는 스타일입니다. 그가 그 기억에 남는 비디오 카세트에서 본 춤의 첫 이미지에서 나온 가장 강한 영감 중 하나입니다. '감상을 받았고 그 이후로 제 댄스 DNA에 남아 있습니다.'
Juste Debout 2019 결승전.
사진 : Little Shao.
카메룬으로 이주한 지 5 년 만에 그의 아버지는 돌아가 셨고 가족은 프랑스로 돌아 왔습니다.
Ykanji가 말했듯이 프랑스로 돌아가는 것은“실제 생활”이 시작되었을 때였습니다. 현재 파리 교외에 살고있는 세 자녀를 둔 어머니는 그들의 생활 방식이 갑자기 아버지가 살았을 때와 전혀 같지 않음을 의미했습니다. 살아 있는. 춤이 Ykanji의 삶에 강력한 힘이되었을 때, 그는 춤이 그를 도왔다 고 말하는 어려운시기였습니다. “10 살에 아버지를 잃고 나라를 바꾸면 모두 은 다르다.'
그의 이야기를 들으면서 나는 그를 느끼고 이해한다. 그가 프랑스로 돌아와 아버지를 잃은 후 반항적 인 성격을 묘사하는 것은 놀라운 일이 아닙니다.
리나 포사다 나이
“학교에서 나빠서 요리를 공부 했어요.”Ykanji가 밝힙니다. “나는 요리사가되었습니다. 나는 부엌에서 춤을 추곤했는데, 요리사들은 모두 나에게 그만하라고 비명을 질렀다 . ' 그의 어머니는 그가 춤을 추는 것을 원하지 않았습니다. 그 당시에는 전문 힙합 댄서가 될 전망이 실제로 존재하는 직업 경로가 아니었기 때문입니다. 90 년대에는 거리 댄서가 자신의 기술로 생계를 꾸릴 수있는 실질적인 기회가 많지 않았습니다. 그는 주로 그녀를 위해 요리를 공부했지만 그가 정말로하고 싶었던 것은 춤이었습니다.
'당신의 어머니가 당신과 다른 두 아이를 돌보고있을 때 당신을 위해 그녀의 모든 삶을 힘들게 할 때 당신은 그녀를 실망시키고 싶지 않습니다.'라고 그는 말합니다. 그래서 그는 21 세가 될 때까지 기다렸다가 자신의 아파트를 얻었고 더 진지하게 춤을 추기 위해 안식년을 요리를 쉬기로 결정했습니다.
이기는 베팅으로 판명 된 것은 자신에 대한 베팅이었습니다. 그는“안식년이 시작된 지 3 개월 만에 운이나 재능, 또는 둘 다를 통해 프랑스에서 가장 많은 앨범을 판매 한 프랑스 래퍼 MC Solaar (1997)와 함께 투어를 할 수 있었다”고 말했다. 그 무렵 힙합 문화가 주류가되기 시작하면서 Ykanji의 경력이 올라갔습니다.
하지만 2002 년 Juste Debout의 첫 번째 버전이 탄생하면서 전설이 시작되었습니다.
“2002 년 첫 번째 행사에는 400 명이 참석했습니다.”라고 Ykanji는 설명합니다. “2003 년 두 번째 행사에서 우리는 약 800 명을 예상했습니다.”
두 번째 이벤트에 1,200 명이 나타났습니다. 그 후 2004 년 2,500 명, 2005 년 5,000 명, 2006 년 7,000 명으로 매년 2 배 가까이 증가했습니다. 2008 년에는 사람이 너무 많아서 베르시 스타디움으로 이사 할 수밖에 없었습니다.
“완전히 압도되었습니다.”라고 Ykanji는 말합니다. “제 기대를 뛰어 넘는 것은 놀라운 성공이었습니다. 인터넷 속도가 빨라 졌을 때 우리는 그것과 함께 진화했습니다. 그러나 처음에는 모든 것이 입소문이었습니다.”
그러나 Juste Debout은 댄스 배틀처럼 구성되어 있고, 댄스 배틀처럼 느껴지고, 국제 관객들에게 댄스 배틀로 간주되지만 Ykanji에게는 완전히 다른 것입니다.
'잼이에요'라고 그는 말합니다. “사실 나는 그것을 전투라고 부르지 않았습니다. 전단지를 보면‘Rencontre internationale de danse Hip Hop’(International Hip Hop Dance Get Together 또는 Encounter)이라고 적혀 있습니다. 나에게 그것은 전투가 아니라 함께하는 것입니다. 전투는 서로 만나기위한 구실 일뿐입니다. 저에게 흥미로운 것은 제가 당신을 만날 때, 다른 사람들을 만날 때, 미국인이 올 때, 일본이 와서 저를 흥분시키는 것입니다. 우리 모두가 외출 할 때, 댄스 수업을 들으면 사람들이 번호를 교환하고 함께 어울립니다. Juste Debout의 본질은 사실 Juste Debout이 아닙니다. Juste Debout의 본질은 주변에서 일어나는 모든 일입니다.”
사람과 개성을 표현하는 춤보다 이벤트 자체에 대한 초점이 아닙니다. 이벤트의 이름 인 Juste Debout조차도 이러한 중심 초점을 직접 반영합니다.
Ykanji는 '정의, 자랑 스러움, 똑바로 서서, 자신에 대한 자부심, 어디로 가는지, 어디로 가고 싶은지 아는 정확성 (프랑스어로 'justesse')을 항상 좋아했습니다.'라고 Ykanji는 말합니다. “특히 움직임의 정확성. Juste Debout이 나타내는 것은 단지 'Juste Debout'이 아니라 똑바로 서서 일어서십시오 (주로 지상에서 발생하는 브레이크 댄싱과는 반대). 그것도 의미하지만, 기본적으로 공 의롭고 충성스럽고 특히 뛰어나려고 노력하는 것을 의미하기도합니다. 당신이하는 일에 탁월합니다. 그래서 Juste Debout이라고 불립니다.”
그러나 경제학도 현실이며,이 행사의 성공은 그의 아버지로부터 영향을받은 Ykanji의 비즈니스 통찰력 때문일 수도 있습니다.
'핵심은 아티스트이자 댄서입니다.'라고 그는 말합니다. “하지만 입장료를 내야하고, DVD를 팔아요. 그래서 제가하는 일의 일부가 사업입니다. 저에게있어서 예술과 문화가 살기 위해서는 사업이 필요하기 때문에 저는 정말 비즈니스 유형의 사람입니다. 나는 그것을 오랫동안 이해했습니다.”
무용과 예술에 대한 그의 철학은 그의 비즈니스 철학과 일치합니다 : 지속적으로 혁신하고 게임에서 앞서 나가는 것입니다. 새롭고 독창적입니다. 어느 정도 논란을 불러 일으키기 위해서라도 말이다.
'내가 전혀 관심이없는 것은 복사입니다.'라고 그는 말합니다. “다른 사람들처럼 춤추 기 위해. 하지만 제가 다른 사람에게서 영감을받지 않았다고 말하는 것은 허식입니다. 춤, 사람, 삶 등 수많은 것들에서 영감을 받았습니다. 하지만 성격이없는 사람은 싫어요 나는 큰 입을 좋아하고, 나에게 일 어선 사람들, 내가 때때로 다투는 사람들을 좋아하고 나중에는 화해한다. 그 삶이다. 예를 들어 화가를 생각해보십시오. 당신은 좋은 화가 일 수도 있고 나쁜 화가 일 수도 있지만, 본질적인 것은 사람들이 당신의 캔버스 앞에서 멈추는 것입니다. 사람들이 멈추지 않으면 당신은 그림을 그린 사람 일뿐입니다. 사람들은 멈추고 논의하다 당신의 그림을 좋아하든 싫어하든 그게 제가 좋아하는 것입니다. 그게 나야. 나는 토론을 좋아합니다. 나는 갈등에 반대하지 않으며 때로는 특정 문제를 해결하기 위해 중요합니다. 누구나 자신을 표현할 수 있어야합니다. 표현의 진정한 자유입니다.”
Bruce Ykanji 님이 Juste Debout에 있습니다.
사진 : Little Shao.
개인에 대한 강조, 우수성에 대한 초점, 갈등을 피하지 않고 비즈니스, 독창성 및 예술 사이에 필요한 연결에 대한 이해의 이러한 조합은 아마도 그의 성공의 핵심 인 열정적 인 삶에 반영된 열정적 인 삶의 역동 성일 것입니다. 춤의 역동 성과 그 반대의 경우도 마찬가지입니다. 정의 그러나 성공은 주관적이고 개별적입니다.
“거의 20 년 전인 2001 년의 프로젝트를 볼 때, 저의 첫 번째 목표는 교외에서 춤을 추는 것이었고, 가능하다면 파리에서, 그리고 바라건대 프랑스 전역에서 춤을 추는 것이 었습니다.”라고 Ykanji는 말합니다. “그때 저의 미친 꿈은 그것이 유럽 전역에 퍼질 것이라는 것이었고, 정말로 극단적 인 것은 그것이 전 세계에 퍼질 것이라는 것이 었습니다. 그것을 볼 때, 저는 여전히 같은 목표를 가지고 있다고 생각합니다. 춤을 진화시키고, 댄서를 진화시키고, 댄서의 상황을 발전시키고, 소지품 진화하고, 정말로 밀어 붙입니다. 어제와 관련하여 오늘의 성공에 대한 나의 정의에 대해 물어 보시면 똑같습니다.이 정의를 정량화 할 수 없습니다.”
그는 계속해서“물론 저는 Juste Debout에서 수백만 달러를 벌고 싶지만 Juste Debout의 성공은 이미 이루어졌습니다. 사람들의 마음 속에는 이미 그들의 삶에 그 흔적을 남긴 사건입니다. 그것은 사람들을 진화시키고, 사람들을 보게하고, 다른 나라 사람들 사이의 교차를 자극했습니다. 저에게는 그것이 성공입니다. 이벤트가 당신을 압도하고 사람들이 계속 요구할 때입니다. 저에게는 결코 충분하지 않습니다. 내가 할 수있는만큼 밀어 넣었습니까? 아니에요.
바이러스의 해
전 세계적인 유행병이 우리 모두를 뒤에서 강타하고 전체 공연 예술 산업을 끔찍하게 중단시키는 해인 2020 년을 맞이하십시오. 전 세계에서 댄스 공연, 이벤트 및 대회가 취소되면서 업계 거물들이 무릎을 꿇었습니다. Juste Debout도 예외는 아닙니다. 2020 년판 Juste Debout 행사는 COVID-19로 인해 취소되어야했을뿐만 아니라 Juste Debout School (Ykanji가 2009 년에 설립 한 힙합 학교)도 4 개월 동안 폐쇄되어야했습니다.
그리고 그는이 모든 것에 대해 어떻게 생각합니까?
“사임 한 느낌이 든다”고 그는 인정합니다. “그렇다면 무슨 일이 일어나고 일어나지 않을 일이 일어나지 않을 것이기 때문입니다. 그것이 무엇인지입니다. 그럼 이제 어떻게 돌아올 건가요? 어떻게 되돌릴 건가요? 1 년, 2 년, 3 년 동안 1 위를 차지하는 것이 좋습니다. 하지만 어떻게 거기에 머무를 건가요? 끊임없이 자신을 다시 질문해야합니다. 그리고 돌아올 수있는 리더십이 있어야합니다.”
Ykanji는“앞으로 몇 년 동안 무용수와 조직가들이 정말 고통을 겪을 것이라고 생각합니다. 이런 일이 일어날 때 문화는 실제로 코치의 마지막 바퀴이기 때문입니다. 우리가 먹고 살아야하고 경제가 작동해야하는 것은 정상입니다. 정부 사람들에게는 코치의 마지막 바퀴입니다. 조차 ‘사람들은 나가야하고, 운동을하고, 춤을 춰야합니다.’라고 말하면 수백만 달러를 투자하지 않을 것임을 잘 알고 있습니다. 어쨌든 프랑스에서는. 그래서 어려울 것입니다. 댄스 계에서는 아직 측정하지 않은 것 같습니다. 무용수들은 여전히 구름 위에 있고 모든 것이 예전의 모습으로 돌아갈 것이라고 생각합니다. 하지만 안타깝게도 그렇지 않습니다. 왜? 비즈니스와 관련하여 가장 큰 규모의 회사를 살펴보면 항공사 회사 만해도 많은 것들이 있습니다.”
그는“사람들은 여전히 무서워요. 우리는 두려움을 주입하는 데 성공했습니다. 두려움은 심기 쉽지만 사람들의 마음에서 제거하기는 매우 어렵습니다. 따라서 사람들이 공연장으로 돌아 가기 전에 교실로 돌아 가기 전에 시간이 걸릴 것입니다. 긍정적이되고 싶습니다. 하지만 우리가하는 일을 다각화하는 것을 두려워하지 말고 열정을 연기해야한다고 생각합니다. 우리에게는 매우 어려울 것입니다. 하지만 나는 사람들이 평생 춤을 출 것이라고 생각하기 때문에 계속해서 그것을 믿습니다. 전시에는 애도 춤을 추고, 장마철에는 춤을 추고, 추수 때는 비 춤을 추고, 추수 때 춤을 춥니 다. 춤은 중요합니다. 그래서 사람들은 춤을 출 것입니다. 하지만 전문적으로…”
Bruce Ykanji. Daria Senin의 사진.
그는이 마지막 한 마디를 웃음으로 말하며 긴장감이나 그가 말하는 내용의 중력에 대한 갑작스런 아이러니 한 깨달음에서 비롯된 것인지 잘 모르겠습니다.
“… 전문적으로는 모르겠습니다.”
무용수들에게주는 그의 충고는 매우 분명합니다. “우리가 정상적으로 다시 살게되면 돈은 따로 두십시오. 제가 말하는 것은 매우 물질적이지만 그것도 중요합니다. 하루 하루 살아가는 댄서들이 많이 있습니다. 안타깝게도 우리 댄서가 없어서는 안된다고 생각하는 댄서들이 많이 있습니다. 이런 점에서 저는 COVID가 좋은 것이라고 생각합니다. 우리 모두가 '음, 더 이상 거기에 갈 수있는 티켓을 얻을 수 없습니다.이 이벤트는 더 이상 존재하지 않습니다.'라고 생각하면서 스스로 다시 질문 했으므로 이제 모두가 온라인 라이브로 공연을하고 있습니다. 라이브, 라이브, 라이브, 매일 라이브 온라인 공연이 있습니다. 계속 존재하기 위해서. 여전히 먹일 필요가있는 자아. 보세요, 때때로 넘어지는 것은 매우 긍정적입니다. 다른 한편으로는 이것이 지속될 것인지 겸손이 더 많은 근거를 차지할 것인지는 모르겠습니다. 하지만 어쨌든 무용수들에게주는 조언은 계속해서 춤을 추고 계속해서 창조하고 해결책을 찾는 것입니다.”
그는“ 당신은 공격해야하는 사람. 그렇지 않으면 인생이 당신의 얼굴을 때립니다.”
그러나 Ykanji는 프랑스 랩 아티스트 Kery James를 인용하여 더욱 가슴이 벅차 오릅니다. “래퍼 Kery James가 말한 것이 있습니다. '우리가 우리 스스로 무엇을 했는가?'나는 이것이 매우 진실한 표현이라는 것을 알았다. 당신은 불평 할 수 있지만 당신은 무엇을 했습니까?”
마치 아이의 입에서 나온 것처럼 명확하고 간단하게 표현했습니다. 그리고 진리는 아이들의 입에서 나온다는 옛말이 사실이라면 이것에 더할 것도없고 반복 할 말도 없습니다.
우리 자신을 위해 무엇을 했습니까?
Juste Debout에 대한 자세한 내용은 juste-debout.com . Instagram에서 이벤트를 팔로우 할 수도 있습니다. 안녕하세요. .
Rick Tjia의 댄스 정보.
