비 Francis
우리 모두가 좋아하는 댄스 영화가 있습니다. 지난 판에서 나는 나의 모든 시간을 당신과 공유했습니다. 최고 추천 . 여기 라운지에서 춤을 추게 할 최신 댄스 영화를 소개합니다.
엄격한 볼룸 (1992)
엄격한 볼룸 즉석 클래식이었습니다. Baz Luhrmann 감독의 시그니처 스타일 – 풍부한 색상, 화려한 연극 및 근본적인 어둠 –은 볼룸 댄스 대회의 세계에 완벽하게 어울립니다. 코미디, 드라마, 뛰어난 댄스 시퀀스, 무서운 무대 엄마 –이 영화에는 모든 것이 있습니다.
스윙 키즈 (1993)
제 2 차 세계 대전 이전 독일을 배경으로 한이 이야기는 나치즘에 의해 삶과 견해가 왜곡되는 친구들의 이야기입니다. 토마스와 피터는 낮에는 히틀러 청년이지만 밤에는 스윙 음악을 '퇴화'시키기 위해 춤을 추는 반문화 '스윙 키즈'입니다. 이 영화는 꽤 형편없는 평가를 받았지만 야생의 빅 밴드 댄스 장면과 댄스 플로어에서 Christian Bale을 볼 가치가 있습니다!
단수할까요? / 댄스할까요? (1996/2004)
이 일본 영화는 춤을 배우는 것이 어떻게 한 남자를 우울증에서 벗어나 삶의 활력을 되찾게하는지에 대한 이야기입니다. 출시 8 년 후 Jennifer Lopez, Susan Sarandon, Richard Gere가 출연 한 미국 리메이크가 제작되었습니다. 문화의 차이를 고수하기 위해 몇 가지 적응이 있었고 항상 그렇듯이 원본이 더 좋지만 리메이크도 실제로 꽤 좋습니다.
Tango 강의 (1997)
작가의 거리에 시달리는 영국의 영화 감독 샐리는 파리에서 휴식을 취하고 아르헨티나 탱고의 거장 파블로 베론을 만난다. 그녀는 영화의 일부를 대가로 그에게 탱고 레슨을 제공하도록 설득합니다. 이것은 Sally Potter 감독과 Veron의 관계에 대한 반 자전적 설명입니다. 흑백으로 아름답게 촬영하고 댄스 장면을 아낌없이 활용하여 모든 댄스 스타일의 팬들에게 꼭 필요한 곳입니다.
중앙 무대 (2000)
완전히 부끄럽지 않은 치즈 같은 범주에서 가고 싶은 곳에 갈 수 있는 과 플래시 댄스 , 인턴십 센터 클래식 댄스 영화입니다. 일부 유쾌하게 나쁜 연기는 진부한 대본, 진부한 안무, 그러나 엄청난 춤을 결합하여 뉴욕시 최고의 발레 학교에서 무용수 그룹의 이야기를 만듭니다. 캐릭터는 섭식 장애 및 무대 엄마 문제와 같은 예측 가능한 문제로 일차원 적이지만 누가 신경 쓰나요? 순수하고 가벼운 댄스 엔터테인먼트입니다!
빌리 엘리엇 (2000)
매번 보장 된 눈물 저커, 빌리 엘리엇 실체가있는 기분 좋은 영화입니다. 1980 년대 광부 파업 당시 영국의 암울하고 회색 북부에서 자란 Billy는 관습과 사회적 기대를 거스 르고 광부 인 아버지가 전문 발레 댄서가되기를 원합니다. 빌리 엘리엇 이후 매우 성공적인 무대 뮤지컬로 만들어졌습니다. 이 리뷰어에 따르면이 영화는 역대 최고의 10 대 댄스 영화 중 하나입니다. 저는 누구에게나이 영화를보고 마지막에는 건조한 눈을 유지하도록 도전합니다.
마지막 춤을 저장 (2001)
만약 중앙 무대 슈퍼 치즈 댄스 영화의 80 년대 트렌드를 되살 렸습니다. 마지막 춤을 저장 믹스에 몇 가지 진부한 표현을 더하여 치즈 앤티를 올렸을 때 현실을 유지했습니다. 스트리트 댄스 스타일을 좋아하고, 나쁜 스크립팅을 용서할 수 있고, 줄리아 스타일스를 리드로 지날 수 있다면 이미이 영화의 팬일 것입니다.
시카고 (2002)
Bob Fosse와 오리지널 무대 뮤지컬의 열렬한 팬으로서,이 영화가 제작된다는 소식을 들었을 때 저는 흥분과 떨림이 섞여있었습니다. 그러나 내 기쁨에 그것은 훌륭한 적응이며 심지어 내 상위 10 위 안에 들어간다. 몇 가지 선택 번호가 삭제되었으며 Renee Zellweger는 진지하게 파이를 먹어야하지만 그 외에도 불평 할 것이 없습니다! 그만큼 셀 블록 탱고 특히 멋진 해석입니다. 밥이 자랑 스러웠을 것 같아요.
지젤 춤
그 회사 (2003)
Neve Campbell, Michael McDowell, James Franco 출연 그 회사 시카고의 조 프리 발레에 관한 것입니다. 실제 회사 사람들과 다른 이야기로 구성되어 있으며 대부분의 배우는 실제 회사 구성원입니다. 전직 무용가 인 캠벨은이 영화를 공동 집필하고 공동 제작했다.
꿀 (2003)
제 생각에는 꿀 혼합 마지막 춤을 저장 그리고 스텝 업 프랜차이즈는 끝없는 예측 가능성과 나쁜 대화를 형성합니다. 그것은 당신의 꿈을 따르고 당신의 방식대로하는 것입니다. 플러스 측면에서 – 만약 당신이 주류 힙합을 좋아한다면 – Missy Elliot, Ginuwine, Tweet의 출연이 있고 Jessica Alba는 꽤 뜨겁습니다.
리제 (2005)
David LaChappell이 각본 및 감독, 리제 로스 앤젤레스 어릿 광대와 크럼 핑의 두 가지 댄스 서브 컬처를 바라 보는 다큐멘터리. 창립자 및 주요 플레이어와의 인터뷰로 구성되어 있으며 많은 역사적 정보가 포함되어 있으며 두 스타일과 아프리카 의식 춤 사이의 유사점을 그립니다. 거리 문화 나 모든 스타일의 춤에 관심이있는 사람이라면 꼭 봐야 할 곳입니다. 무용수들의 능력이 놀랍습니다.
댄스 학생
러시아 발레 (2005)
댄스 스펙트럼의 반대편에있는 다큐멘터리 러시아 발레 획기적인 역사를 연대기 몬테카를로의 발레 루스 , 데뷔부터 백조의 노래까지. 이리나 바로 노바와 알리시아 마르코 바를 비롯한 전직 노인들과의 인터뷰를 담고 있으며, 예술 형식을 혁신하고 이후 모든 댄서에게 영향을 준 댄서, 안무가, 작곡가 및 디자이너의 병합에 대해 자세히 설명합니다. 이것을 즐기기 위해 발레 팬이 될 필요는 없습니다. 그것은 놀라운 영화입니다.
스텝 업 (2006)
Gregory Hines를 연상시키는 전제 꼭지 (1989), 스텝 업 춤이 기물 파손 및 자동차 절도의 대안이되는 문제가있는 청년의 이야기를 들려줍니다. 스텝 업 3D로 출시 된 후속편을 포함하여 2 편의 속편을 생성했습니다. 아직도 네 번째는 2012 년 출시 예정입니다!
플래닛 비보이 (2007)
이 다큐멘터리 연대기는 70 년대 뉴욕에서 탄생 한 것에서 세계 문화로 변모했습니다. Benson Lee가 감독 한이 영화는 2005 년 올해의 전투와 프랑스, 일본, 한국, 미국을 대표하는 5 명의 특정 승무원을 대상으로합니다. 여기에는 세계 최고의 브레이커에 대한 방대한 영상과이 활기찬 문화의 발동기와 셰이커와의 인터뷰가 포함되어 있습니다.
댄스 (2009)
파리 오페라 발레단과 7 개의 발레단 제작에 관한 다큐멘터리. Frederick Wiseman 감독은 자신의 원시적이고 비 내러티브 스타일로 유명하며 댄스 이것의 좋은 예입니다. 이 영화는 비평가들이 나뉘었다. 어떤 이들은 지금까지 만들어진 춤에 관한 최고의 영화라고 말하고, 다른 이들은 구불 구불하고 불필요 해 보이는 장면에 분노했다. 나를? 저는 팬입니다. 무용단의 비하인드 스토리에 관심이 있으시다면 당신도 그렇게 될 것입니다.
이거 야 (2009)
베테랑 안무가이자 감독이자 프로듀서 인 케니 오르테가가 마이클 잭슨에 대한 논란이 많은 다큐멘터리를 제작했습니다. Jackson ’s 리허설 중 촬영 이거 야 투어 영상은 원래 영화 용이 아니었지만 투어 18 일 전 갑작스런 사망 이후 다큐멘터리로 공개하기로 결정했다. 당신이 팬이라면 전설의 비하인드 스토리를 보는 것을 거부하기가 꽤 어렵습니다.
명성 (2009)
원작 이후 19 년 만에이 고전 영화 뮤지컬의 리메이크가 제작되었습니다. 뉴욕 공연 예술 아카데미의 학생들을 중심으로 젊은 재능있는 예술가들이 공연 한이 영화는 인기가 있었지만 '왜?'라는 간단한 질문을 던진다. 왜 컬트 고전을 리메이크 할까?
마오의 마지막 무용가 (2009)
이 작품은 공산당 중국을 탈출 해 미국 당시 호주에서 가장 빛나는 스타 중 하나가 된 발레 무용수 리쿤 신의 놀라운 자서전을 바탕으로합니다. 책만큼 훌륭하지는 않지만이 훌륭한 댄서가 겪은 일과 그가 만든 희생에 대한 훌륭한 통찰입니다. Graeme Murphy와 Janet Vernon의 안무와 The Australian Ballet과 Sydney Dance Company의 댄서들의 출연으로 춤의 질도 뛰어납니다.
검은 백조 (2010)
작년에 가장 많이 화제를 모은 영화 중 하나는 검은 백조 정말 당신의 피부 아래에 있습니다. Darren Aronofsky 감독의 많은 작품과 마찬가지로 시청하기 어려운 시퀀스가 있습니다. 한 젊은 무용수의 심리적 하강 이야기이며, 발레 계를 사실적으로 묘사 한 것은 아니지만 어둡고 스릴러 판타지로 완전히 빠져들고있다. ‘자신의 발걸음으로 춤을 추 었나요?’라는 곡에 대한 홍보가 많았지 만 나탈리 포트만은 주연으로 오스카상을 수상했습니다.
