앤드류 보스. 뛰기! 전국 무용 대회가 여덟 번째 시즌에 접어 들며,보다 레크리에이션에서 매우 경쟁적인 무용수에 이르기까지 모든 무용수를위한 신선하고 재미 있고 흥미 진진한 댄스 경험을 제공합니다. 도약 대회를 제공하는 최초이자 유일한 대회이며 기타 특별 기능에는 청중 경품, 최첨단 조명 및 사운드, 독특한 트로피가 포함됩니다. CEO 겸 전무 이사 인 Andrew Vamosi는 Dance Informa와 함께 자신의 독특한 부티크 댄스 대회 인 Leap! , 그의 접근 방식이 나머지와 다른 이유.
케이티 마스켈
이 대회의 특징은 무엇입니까?
Leap의 사진 제공! 전국 무용 대회.
“Leap이라고 부릅니다! 부티크 대회. 주말에 하나의 도시를 운영하므로 모든 대회에 출전 할 수있는 기회를 제공합니다. 지난 9 년 동안 하나도 놓친 적이 없습니다. 그리고 저는 스튜디오를 알게됩니다. 모든 새로운 스튜디오와 돌아 오는 모든 스튜디오를 알게됩니다. 저는 그 기회를 빌어 댄스 경연 현장과 실제로 연결됩니다. 경쟁을 진행할 수는 있지만 부티크 품질 없이는 고객 기반을 잘 이해하지 못하는 문제 중 하나입니다. 나는 그것이 큰 월마트가 아니라 티파니처럼되기를 원합니다. 수익률은 약 80 %입니다.
우리는 미국에서 도약 경쟁이있는 유일한 경쟁자입니다. 아이들이 대회에 등록하는 데는 단 10 달러입니다. 최고의 도약자는 첫날부터 우리의 후원자 인 Dream Duffle로부터 현금, 상금 및 선물을받습니다. 댄서들은 한 번에 하나씩 무대를 가로 질러 큰 도약 또는 일련의 도약을합니다. 모두 두 번을 마친 후, 무대에 어깨를 나란히 놓고 심사 위원이 승자를 선택하거나 '도약'을합니다. 이 경우 심사 위원은 한 번 더보고 싶은 아이를 두세 명 뽑습니다. 그 무용수들은 마지막 장면을 찍고 무대에서 함께 데리고 나와 우승자를 발표합니다. 장소가 폭발합니다. 무용수들이 바로 눈물을 흘리게했습니다. 그들 중 일부는 솔로를 한 번도 해본 적이 없는데, 매료 된 청중 앞에서 혼자 무대에 오르는 순간이옵니다. 주말에 160 명이나되는 도약을했습니다.
다른 모든 것에서 우리는 무대와 사이클에 투사되는 최첨단 조명과 사운드, 플래시 애니메이션과 비디오입니다. 올해는 전체 디자인과 룩이 새롭습니다. 스피커에서 조명, 헤드셋, 바닥의 캡 마이크에 이르기까지 모든 것이 무선으로 이루어지며 블루투스를 통해 휴대폰에서 실행될 것입니다. 말 그대로 버튼을 누르면 전체 조명 구성이 바뀔 것입니다.”
Leap의 사진 제공! 전국 무용 대회.
당신의 배경과 역사는 무엇입니까? 어떻게 경쟁 세계의 일부가 되었습니까?
“나는 네브래스카 주 오마하에서 댄서로 자랐습니다. 나는 탤런트 쇼를 위해 춤을 췄고 신문에 실렸고 다음으로 아는 것은 내 경력이었습니다. 나는 지역 스튜디오에서 춤을 배웠고, 10 살 때 발레단에 입사했고, 오클라호마 시티 대학에서 대학에 다녔습니다 (그들은 그곳에서 거대한 댄스 프로그램을 가지고 있습니다). 저의 첫 번째 쇼, 저는 지역 커뮤니티 극장 투어를했습니다. 크리스마스 캐롤 , 그리고 누군가가 그 투어에서 저를보고 그들의 쇼를 위해 오디션을 보도록 요청했습니다. 그리고 제가 아는 다음에는 브로드 웨이에서 리허설을하고 있습니다. 모든 것이 그렇게 일어났습니다. 나는 운이 좋았고, 그 사람 중 하나 였고, 적시에 적절한 장소였으며, 그 과정에서 놀라운 교사들이있었습니다.
나는 그날 대회 Showbiz의 첫 번째 심사 위원 중 한 명이었고, 정말 버그를 잡았습니다. 그런 다음 헤드 라이너 심사를 시작했습니다. 제가 Brendan Buchanan과 함께 Bravo를 시작했을 때, 18 개의 신용 카드 (당시에는 대출을받을 수 없었 음)를 모아서 전부 자금을 조달했습니다. 나는 뉴욕으로 날아가서 댄스 잡지의 모든 책임자를 만나 나를 도와달라고 애원했다. 광고를 게재하는 데 비용이 많이 든다는 것을 알고 있었지만 큰 성과를 내야한다는 것을 알았습니다. 나는 경쟁과 잡지 평생 광고를 약속했다. 그리고 그들은 모두 나와 함께 일했습니다. 일부는 지금은 출판되지 않았지만 끝까지 함께했습니다. 브라보는 하룻밤 사이에 성공했습니다. 우리가 크게 나왔기 때문입니다. 그리고 우리가 Leap을 시작할 때 생각했습니다! 브라보와 같은 도시로 가면 같은 학생 몇 명을 받게됩니다. 그러나 귀국자는 5 %에 불과했습니다. 다른 사람들은 모두 새로운 사람이었습니다. 겉 모습도 다르고 느낌도 달라서 전혀 들어 보지 못한 스튜디오가 생겼습니다. 미국에는 2 년 전 현재 26,000 개의 댄스 스튜디오가 있습니다. 지금 얼마나 많은지 상상할 수 없습니다. 이들 스튜디오의 약 80 %가 경쟁합니다. 그래서 사람들이‘댄스 대회를 시작 할까 생각 중이에요. 조언 좀 해주시 겠어요?”나는“그래요! 모자라서 항상 다른 사람을위한 공간이 있습니다.””
올해 대회 시즌을 앞두고있는 스튜디오 오너들에게 어떤 조언을 하시겠습니까?
Leap의 사진 제공! 전국 무용 대회.
“언제나 똑같은 조언입니다. 첫째, 경쟁은 훌륭합니다. 학습 경험이 될 수 있습니다. 하지만 모든 것에 진지하게 받아들이지 만 심장 마비만큼 심각하게 받아 들일 수는 없습니다. 무대와 춤에서 예술가가되는 것은 너무나 어렵다. 그리고 경쟁 요소를 추가하면 더 어려워집니다. 사람들이 과도하게 경쟁하는 것을 막을 수는 없지만 도울 수는 있습니다. 다른 심판이있는 다른 날에는 완전히 다른 결과가 나올 수 있습니다.
많은 사람들이 춤이 스포츠라는 것에 대해 이야기 할 것입니다. 그들은 틀 렸습니다. 그것은 예술입니다. 아무도 다른 팀을 상대로 점수를 유지하지 않습니다. 심판을받을 수도 있고 경쟁적 일 수도 있지만 통과 할 결승선은 없습니다. 그것은 놀라운 운동 능력을 가지고 있습니다. 차라리 그렇게 말하고 싶어요. 점수를 얻기 위해 달성해야하는 몇 가지 목표를 득점하는 것으로 판단되지 않습니다. ‘공중에 쪼개져 치는거야’를 생각하는 건 사실이지만, 우리에게 궁극적 인 것은 표현입니다. 무엇보다 우리는 예술가입니다. 유일한 목표는 더 나은 사람이되는 것입니다.”
Leap에 대한 자세한 내용은! 전국 무용 대회 방문 www.leapcompetition.com .
Holly LaRoche의 댄스 정보.
