의 Mary Callahan 댄스 인포 마 .
라는 것이 정확히 무엇을 의미합니까? 똑똑한 춤추는 사람? 수업에 나타나서 100 %를주고 집에 도착하면 더 많이 연습합니다. 하지만 당신은 정말로 이해합니까 뭐 당신은 춤을 춥니 다. 스타일은 무엇이며 언제 만들어 졌습니까? 모든 장르의 댄스의 역사를 배우는 것은 당신을 계몽시킬뿐만 아니라 당신을 더 잘 알고 참여하는 연기자로 만들 것입니다.
뮤지컬 극장은 때때로 다른 시간과 장소에서 다른 인물을 취해야하기 때문에 가장 어려운 스타일의 댄스가 될 수 있습니다. 발레리나는 종종 Bob Fosse의 직감과 비둘기 발끝을 밟는 단계를 수행하기 위해 고군분투하는 반면 무거운 태퍼는 Fred Astaire의 구절 작업의 우아함과 용이함을 연습해야합니다. 책을 읽지 않고서는 보고서를 제출하지 않을 것입니다. 그럼 왜 어디서 왔는지 공부하지 않고 춤을 추 겠어요? 브로드 웨이 댄스의 전설을 조사함으로써 본질적으로 스튜디오 밖에서 숙제를하는 것입니다.
어디서부터 시작해야할지 궁금하십니까? 댄스 인포 마 뮤지컬 극장의 시그니처 스타일 중 일부를 접할 수 있도록 몇 가지 별의 전기를 골랐습니다.
시간의 단계 : 자서전 – Fred Astaire
우리 모두는 영화 뮤지컬에 효과적으로 혁명을 일으킨 미국 역사상 가장 위대한 엔터테이너 중 한 명인 Fred Astaire를 알고 있습니다. 그러나 그의 초기 스크린 테스트 중 한 스튜디오 임원은 Astaire가“노래 할 수 없습니다. 행동 할 수 없습니다. 약간 대머리. 춤을 좀 춰요.” Astaire가 그에게 전달하지 않은 것은 다행입니다! Astaire의 영화 경력은 마침내 Ginger Rogers와 짝을 이루면서 시작되었습니다 (자서전 Ginger : My Story 참조). 그의 debonair 스타일, 빠른 발, 고전적인 매력으로 Astaire는 할리우드 영화와 브로드 웨이 뮤지컬에서 'Funny Face', 'Swing Time', 'Royal Wedding', 'Easter Parade'와 같은 뮤지컬에 출연했습니다. Astaire의 자서전은 모든 멋진 발걸음 뒤에있는 남자의 모습을 보여줍니다. 그리고 그의 작문 스타일은 탭댄스만큼 달콤하고 정교합니다. 그는 쇼 비즈니스의 전형적인 최고점과 최저점을 겪었지만 Astaire는 모든 것을 학급으로 처리했습니다. George Balanchine은“20 대 중 가장 위대한 댄서일세기,”Fred Astaire의 세련되고 스타일리시 한 움직임은 오늘날에도 여전히 댄스 계에 존재합니다.
퍼레이드가지나 가기 전에 : Gower 챔피언과 영광스러운 미국 뮤지컬 – John Anthony Gilvey
사랑받는 히트 곡으로 안녕, 돌리!, 안녕, 버디, 과 42nd거리 , Gower Champion은 확실히 Broadway 황금 시대의 왕 중 하나였습니다. 실제로 Gilvey는 Broadway의 황금 시대가 Champion의 바이 바이, 버디 1960 년 챔피언스 42nd거리 그는 안무로 5 개의 토니 상을, 뮤지컬 연출로 3 개의 상을 받았다. 그럼에도 불구하고 Champion은 놀랍게도 최고의 브로드 웨이 안무가 목록에서 제외되는 경우가 많습니다. Gilvey의 전기는 Champion의 유산을 보존하기 위해 노력합니다. 그는 그의 아내이자 댄스 파트너 인 Marge Champion과 함께 Champion의 초기 TV 및 영화 경력에 대해 이야기합니다. 두 사람은 뉴욕에서 가장 인기있는 나이트 클럽과 호텔뿐만 아니라 수많은 할리우드 영화에서 공연했습니다. 이 책은 Broadway의 황금 시대를 영광스럽게 만든 이유와 Gower Champion이 기억에 남는 이름이 될 자격이있는 이유를 강조합니다.
대니 대겐허스트 변호사
악마와 춤 : 제롬 로빈스의 삶 – 그렉 로렌스
Jerome Robbins는 가장 강인한 감독 겸 안무가 중 한 명으로 유명했습니다. 그는 다음과 같은 전설적인 쇼를 통해 브로드 웨이에서 지속적인 마크를 만들었지 만 웨스트 사이드 스토리 , 지붕 위의 바이올린 연주자 , 집시 , 및 왕과 나 , 로빈스는 논란의 여지가있는 유산을 남겼습니다. 'West Side Story'의 영화를 촬영하는 동안 Robbins는 댄서들에게 피로를 풀기 위해 리허설을했고 수백 번의 테이크를 요구하여 결국 프로젝트에서 해고되었습니다. Dance with Demons에서 Lawrence는 무대 밖에서 남자 인 Jerome Robbins를 깊이 파고 듭니다. 다른 많은 사람들과 마찬가지로 Robbins는 압도적 인 완벽주의, 양성애, 부모와의 관계, 종교, 1950 년대 McCarthy 청문회에 참여한 것에 의해 고문을 받고 자신의 사적인 악마로 고통 받았습니다. 그의 생애 동안 Robbins는 적대감과 공격성을 통해 악마를 다뤘습니다. 그러나 Dance with Demons에서 Lawrence는 내부의 진정한 천재성을 밝히기 위해 Robbins의 분노 층을 벗겨냅니다.
코러스 라인과 마이클 베넷의 뮤지컬 – Ken Mandelbaum
Michael Bennett의 삶은 짧았지만 (그는 44 세의 나이에 AIDS로 사망했습니다) 댄스 세계에 대한 그의 영향은 전설적입니다. Bennett은 종종 Jerome Robbins 및 Bob Fosse와 같은 안무가와 함께 그룹화되지만 그의 이름에 대한 서명 스타일이 없었습니다. 그럼에도 불구하고 약속, 약속 , 회사 , 드림 걸즈 , 어리 석음 , 및 코러스 라인 , 베넷은 안무로 지명 된 18 개의 Tony Awards 중 7 개를 수상했습니다. 그는 고등학교를 중퇴하고 국내 및 국제 투어에서 Baby John으로 전문 경력을 시작했습니다. 웨스트 사이드 스토리 . 그는 브로드 웨이와 NBC의 팝 음악 쇼 'Hullabaloo'에 출연 한 후 안무가로 업계에 뛰어 들었습니다. Bennett의 협력 코러스 라인 합창 댄서의 삶을 기록하고, 친구와 동료의 실제 이야기를 전형적인 춤으로 짜는 것 (또는 오히려 춤추는 사람 ) 뮤지컬. Mandelbaum의 책은 무대 뒤에서 코러스 라인 그리고 각 합창 소녀와 소년의 삶을 중앙 무대로 가져온 천재.
시간 단계 : 내 뮤지컬 코미디 생활 – Donna McKechnie
'쇼 비즈니스에서 가장 감미로운 사람'으로 많은 사람들에게 알려진 Donna McKechnie는 Michael Bennett의 'Cassie'역에서 잊을 수없는 역할로 유명합니다. 코러스 라인 . 그러나 McKechnie의 자서전은 Cassie 뒤의 진짜 여성, 상징적 인 빨간 드레스 뒤의 기립 박수, Tony Awards에 대해 이야기합니다. 어린 나이에“댄스 버그”에 감염된 McKechnie는 15 살에 전문 댄스 경력을 쌓기 위해 집을 떠났습니다. 그리고 그녀는 같은 쇼에서 브로드 웨이로 올라간 동안 사업 성공 방법… , 약속, 약속 , 회사, 그리고 물론 코러스 라인 , McKechnie는 그녀의 명성이 무대에 나타난 것처럼 아름답 지 않다는 것을 인정합니다. 그러나 이혼, 우울증, 거의 쇠약 해지는 류마티스 관절염 사례 이후에도 McKechnie의 춤에 대한 열정은 승리했습니다. 클래식 노래처럼 McKechnie의 전기는 그녀가 사랑을 위해 한 일을 잊거나 후회할 수 없음을 보여줍니다.
밀어 넣기 위해 온다 – Twyla Tharp
Twyla Tharp는 130 개가 넘는 콘서트 작품과 함께 영화, TV 및 브로드 웨이 무대를 정복했습니다. 그녀는 다음과 같은 쇼를 감독하고 안무했습니다. 빗속에서 노래 , 멀리 날아와, 그리고 Tony Award를 수상한 이동 . 처음부터 Tharp의 작업은 발레와 엣지, 테크니컬과 평신도, 진지와 위트를 결합하여 경계를 넓혔습니다. 이동 무용수들이 무대 위에서 움직임을 통해 전체 이야기를 연기하는 성공적인 댄스 뮤지컬이었습니다. Tharp의 자서전은 그녀의 창작 과정에 대한 삽화와 일화를 결합하여 춤처럼 아름답게 제작되었습니다. 그녀는 안무의 정경에 영감을주고 형성 한 고통스럽고 즐거운 개인적인 경험을 이야기합니다. Tharp는 또한 젊은 예술 가나 창의적인 사상가의 필수품 인 The Creative Habit : Learn It and Use It for Life와 The Collaborative Habit이라는 두 권의 책을 저술했습니다.
Fosse – Sam Wasson
거의 모든 댄서는 Bob Fosse의 시그니처 재즈 손, 등 돌기 및 비둘기 발가락 걷기를 알고 있습니다. 다음과 같은 쇼 뒤에 천재 시카고 , 달콤한 자선 , 및 피핀 , Fosse는 완전히 새로운 댄스 어휘를 만들어 1973 년에 트리플 크라운 (Tony Award for 피핀 , 'Cabaret'의 Oscar, 'Liza with a Z'의 Emmy). Sam Wasson이 최근에 발표 한 'Fosse'는 '수업 사이에 춤추고 읽기'같은 종류의 책이 아닙니다. 이 600 페이지의 하드 커버 텍스트는 인터뷰와 일화로 가득 차 있지만 감동적인 다큐 드라마처럼 읽습니다. 그러나 Bob Fosse의 이전 전기와는 달리 Wasson은 그의 스캔들 같은 성, 마약 및 우울증의 역사 아래에있는 남자를 밝힙니다. 헌신적 인 아버지이자 존경받는 감독 겸 안무가이자 자비로운 친구 인 Bob Fosse는 완벽을위한 열렬한 노력이 그의 명성과 죽음을 동시에 가져 왔습니다.
미카엘라 롱 에이지
