발레 제작에서 아프리카 계 미국인 표현 (또는 그 부족)에 대한 논의와 유색 인종 무용수를위한 예술 형식의 훈련에 대한 접근성이 최근 몇 년 동안 무용 담론의 표면으로 떠오른 것 같습니다. 불과 5 년 전에 임명 된 American Ballet Theatre의 첫 흑인 수석 무용가로서 Misty Copeland는 인종 편견으로 악명 높은 분야에서 경력을 쌓고 자하는 많은 젊은 아프리카 계 미국인 무용수에게 롤 모델이되었습니다. 그러나 Copeland 이전에 Lauren Anderson은 1990 년에 Houston Ballet의 최초의 아프리카 계 미국인 교장이되었습니다. Anderson 이전에는 Arthur Mitchell의 1969 년에 설립 된 Arthur Mitchell의 Dance Theatre of Harlem과 Katherine Dunham의 Ballet Nègres와 같은 흑인 예술가로 구성된 발레단이있었습니다. , 1930 년에 설립되었습니다. 따라서 발레 산업에서 아프리카 계 미국인의 가시성을위한 투쟁은 21 년보다 훨씬 더 오래 지속되어 왔습니다.성세기.
1990 년에 아내이자 남편 인 Nena Gilreath와 Waverly Lucas에 의해 설립 된 Ballethnic Dance Company는 발레 계와 남부의 광범위한 사회 문화적 맥락에서 변화에 영향을 미치는 데 핵심적인 역할을 해왔습니다. 애틀랜타에 본사를 둔이 회사와 아카데미는 지난 30 년 동안 지역 사회에 공감하는 이야기를 전하고 재정적으로 취약한 청소년을위한 고품질 교육을 제공함으로써 아프리카 계 미국인이 예술 형식을보다 쉽게 접할 수 있도록 노력해 왔습니다. 회사와 아카데미 모두 고전 발레와 아프리카 댄스 스타일을 결합한 동작 언어를 만들어 발레 문화를 다양 화하려는 파트너의 사명을 반영합니다.
이제 30을 축하합니다일기념일을 맞아 Ballethnic은 발레가 무엇인지, 그리고 그럴 수 있는지를 재정의하면서 흑인 예술가를위한 기회를 창출하는 전임자들이 시작한 유산을 이어 가면서 지역 사회에서 아프리카 계 미국인의 삶에 긍정적 인 영향을 미칩니다. 공로를 인정 받아 Dance Informa는 Gilreath와 함께 Ballethnic의 사명, 업적 및 미래에 대해 이야기했습니다.
Ballethnic의 'Urban Nutcracker'에서 Brown Sugar 역의 Karla Tyson. Sirk Photography의 사진.
너트 프리 교실
Gilreath에 따르면 회사는 '변화를 만들 필요'에서 시작했습니다. Ballethnic을 결성하기 전에 그녀와 Lucas는 모두 Harlem의 Dance Theatre와 Atlanta Ballet의 회원이었으며 커뮤니티 참여 및 댄스 교육의 가치를 확인했습니다. “훌륭한 무용수들이 발견되지 않았다고 느꼈습니다. 저는 유색 인종 흑인 아이들이 엘리트 교육을받을 기회를 갖기를 원했습니다.”라고 Gilreath는 설명합니다.
파트너는 또한 전문 흑인 댄스 회사에 대한 애틀랜타 커뮤니티의 열망을 보았습니다. Gilreath는 Harlem의 Dance Theatre와 Alvin Ailey American Dance Theatre가 시내에 왔을 때 'Fox Theatre의 관객을 매진 시켰고 흑인 어린이와 흑인 가족이 참석했습니다.'라고 말합니다. 듀오는“이 대기업이 사라지면 어떻게 될까요?”라고 궁금해했습니다. 따라서 그들은 Ballethnic을 만들었습니다.
물론 회사를 시작하는 데에는 어려움이있었습니다. Gilreath는 이렇게 말합니다.“우리의 사명을 지원하는 방법을 사람들에게 가르치는 것이 었습니다. 그녀는 '흑인 아이들이 발레는 물론 클래식 음악을 듣고 싶어 할 것이라고 생각하지 않은 사람들'의 반대에 직면했다고 말했다. 그들은 발레에서 소년의 생각을 거부하는 문화에서 남성을 모집하기 위해 고군분투했습니다. 초기에 자금, 지원 직원 및 리허설 공간이 부족하여 운영상의 어려움도 존재했습니다. 무엇보다도 Gilreath는 '우리는 청중을 확보 할 수 있다는 것을 증명해야했습니다.'라고 설명합니다.
궁극적으로 필요가 확률을 능가했습니다. Gilreath는 '사람들이 우리의 열정을 보았 기 때문에 많은 사람들이 우리를 돕기 위해 참여했습니다.'라고 회상합니다. “그들은 애틀랜타에있는 전문 흑인 발레단을 정말로 믿고 원했고 그것이 오래 늦었다는 것을 알고있었습니다. 그들은 우리 [아프리카 계 미국인]의 자부심을 배경이 아닌 최전선에서 볼 수있는 안정적인 무언가를 원했습니다.”
그 이후로이 회사는 흑인 사회의 이야기가 미국 역사상 다양 함 이상이라는 것을 보여주는 아프리카 계 미국인 문화와 역사의 중심을 무대로 한 여러 작품을 제작했습니다. 같이 작동 재즈 잠자는 숲속의 미녀 과 도시 호두 까기 인형 서양 콘서트 댄스에서 가장 인기있는 발레 2 개를 업데이트하여 이야기 속의 유럽주의 테마를 아프리카 계 미국인 청중과 더 관련이 있도록 수정했습니다. 에 도시 호두 까기 인형 예를 들어 캐릭터 Big Mama가 1940 년대 남부를 배경으로 한 이야기를 내레이션하고 Brown Sugar가 Sugar Plum Fairy를 대체합니다.
“저에게는 정말 기념비적 인 퍼팅이었습니다. 도시 호두 까기 인형 지역 사회의 사람들을 축하했기 때문에 무대에 올랐습니다”라고 Gilreath는 설명합니다. “우리는 '우리는 아름답고 갈색이고 우리는 그것을 받아들입니다'라고 말하는 것을 최전선에 두었습니다. 그리고 더 이상 '당신은 그저 뒤편에있을 것입니다'라고 말하는 것이 옳지 않을 것입니다. 측면.''
다음과 같은 회사 레퍼토리의 기타 원본 작품 아프리카 발레 과 영혼 생존자 , 아프리카 계 미국인에게 공감하는 이야기를 들려주기 위해 발레 대포를 함께 사용하지 마십시오. Ballethnic의 최신 작품, Flyin 'West – 발레 , 재건 및 마이그레이션에 대해 논의하기 위해 같은 이름의 Pearl Cleage의 연극을 각색합니다. Gilreath가 개인적으로 좋아하는 것 중 하나는 레오파드 이야기 , 흑인 여성의 힘과 모든 신체 유형의 아름다움을 보여 주면서 식민주의와 고급화의 주제를 다루기 위해 동물의 왕국을 은유로 사용합니다. Gilreath는 개봉 당시 관객을 바라보며“말 그대로 우는 사람들”을 보며“이건 우리 !’”
Ballethnic의 Pas de deux 수업. Sirk Photography의 사진.
그러나 사회 운동을 준비하려면 흑인 청소년이 전문적인 기회에 접근 할 수 있도록 양질의 교육을 제공해야합니다. 젊은 무용가의 훈련을 다양 화하여 여러 기술의 숙련 된 실무자가 될 수 있도록하여 Ballethnic의 대표적인 아프리카 춤과 전통 발레의 융합을 가능하게합니다. 아카데미는 Ballethnic의 원래 개념의 일부가 아니었지만 이러한 요구에서 성장했습니다. Gilreath에 따르면 학생들은 교회와 학교에서 pas de deuxlecture-demonstration을 수행 할 때 그녀와 Lucas에게 모여 들었습니다. 파트너들은 저비용 수업을 가르치기 시작했고 아카데미는 빠르게 확장되었습니다.
이 학교는 현재 전체 론적 개발에 초점을 맞춘 프리 프로페셔널에서 레크리에이션 댄서에 이르기까지 어린이와 성인을위한 다양한 스타일의 수업을 제공합니다. 그들의 프로그램은 자부심, 결단력 및 노력을 강조합니다. 그러한 이니셔티브 중 하나 인 Danseur Development 프로그램은 강력한 긍정적 인 남성 멘토링을 통해 발레 소년들을위한 공간을 만들고 운동 능력을 통해 기술에 접근합니다. Gilreath에 따르면 Beyond the Barre는 여성 권한 부여와 '여성이 긍정적이고 기업가가되도록 돕는 것'에 관한 것입니다.
Gilreath는 아카데미에 대해 '우리는 진정으로 관심을 갖고 전문적인 댄스 교육과 훈련을 사용하여 다른 직업으로 옮기거나 여전히 업계의 일부가되는 사람들의 커뮤니티를 만들었습니다.'라고 말합니다. 사실, 몇몇 Ballethnic 학생들은 계속해서 국가적으로나 국제적으로 공연을했으며, 다른 학생들은 여전히 예술을 소중히 여기는 의사 나 변호사가되었으며 실제로는 회사 이사회에 소속되어 있습니다.
회사가 30 주년을 맞이하면서일기념일을 맞아 Gilreath와 Lucas는 지역 및 글로벌 무대에서 Ballethnic의 유산을 이어갈 차세대 예술 리더를 준비하고 있습니다. 현재 Gilreath는 East Athens Educational Dance Center와 협력하여 '애틀랜타 대도시 지역에서 아프리카 계 미국인 댄서의 기회를 확대'하는 동시에 전 학생이자 현재의 부 예술 감독 인 Savory Morgan을 비롯한 유망 예술 지도자들을 멘토링하고 있습니다. Ballethnic. Gilreath에 따르면 Lucas는 아일랜드의 리머 릭 대학에서 MFA를 취득하여“글로벌 문을 열고”회사에 대한 민족 지학을 작성하고 있습니다. 그녀는“Ballethnic은 춤을 변화의 촉매제로 사용하고 있으며 더 많은 사람들을 여기에 끌어 들이고 싶습니다.”라고 말합니다.
스콧 댄스 백조
Ballethnic에 대한 자세한 내용은 ballethnic.org .
Carlee Sachs-Krook의 댄스 정보.
