특집 기사 | 4 월 2024

Lauren Adams는 시간이 있다면 몇 시간 동안 예술에 대해 이야기하고 싶은 사람들 중 한 명입니다. 그녀의 마음은 항상 안무, 음악, 의상 및 움직임에 대해 돌고 있습니다. 현재 24/7 댄스 컨벤션으로 투어를하고있는 Adams는 오늘날 가장 인기있는 안무가 중 한 명입니다.

그녀는 최근에 뮤직 비디오 형 댄스 영화 DanceOn Network를 위해 두 명의 볼룸 댄서를 사용하여 James Bay의 노래 'Let it Go'에 아름다운 댄스 비디오는 이미 YouTube에서 50,000 개가 넘는 조회수를 기록하고 있습니다. 여기서 Dance Informa는 촬영 과정에 대해 Adams와 함께 볼룸 댄서와 함께 작업하고 영화에서 춤을 춥니 다.

Ashley Robicheaux와 Matt Luck. Lauren Adams 안무. Adams의 사진 제공.

안무는 언제 시작 했나요?

“솔직히 말하면 너무 어려 요. 아마 재미로, 7 시쯤, 그리고 실제로 12-13과 같은 안무를 요청하는 사람들을위한 것입니다. 선생님은 우리를 집어 넣고 가르치게하셨습니다. 어린 나이에 안전한 환경에서 경험을 얻었습니다.”

어디서 춤을 추며 자랐습니까?

“나는 Shelley ’s Spotlight에서 미시간에서 춤을 추며 자랐습니다. 그리고 이제 제 가장 친한 친구가 [스튜디오]를 소유하고 있는데 Spotlight Danceworks라고합니다. '

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DanceOn 네트워크와 참여를 원하는 이유를 설명하십시오.

“DanceOn은 다른 아티스트들에게 더 많은 관심과 홍보를 제공하는 소셜 네트워크입니다. 녹음 아티스트와 안무가.

[댄스 온] 디렉터가 와서 내가 정기적으로 가르치고있을 때 스텝스 온 브로드 웨이에서 제 수업을 보았습니다. 때때로 그들은 노래에 대한 독창적 인 작품을 만드는 데 관심이 있는지 물어볼 것입니다. [DanceOn]은 음악 캠페인을하는데 제가 참여했던 것은 James Bay의 노래‘Let it Go’였습니다. 그의 팀에서 뽑은 안무가가 몇 명 있었는데 저도 그중 한 명이었습니다.

안타깝게도 제 무용수들이 해외로 출국했기 때문에 마감일까지 제 영상이 준비되지 않았는데 어차피 만들겠다고 결심했습니다. 그들은 현대적인 것을 원했지만 저는 그렇게하지 않았습니다. 나는 틀을 깨뜨렸다.”

'Let it Go'의 스크린 샷. Lauren Adams 안무. 댄서 Daniella와 Pasha. Dana Katz의 사진.

평범한 현대 작품 대신 무도회를 안무하기로 결정한 이유는 무엇입니까?

“볼룸이 그토록 특별한 문화이기 때문에 흥미로운 접근 방식을 가졌습니다. 저는 몇 년 전에 라틴 댄스를 공부하기 시작했습니다. 저는 실제로 ProAm 부문에서 월드 챔피언십에 참가했고 우리가 이겼습니다. 그래서 전 세계에서 가장 이상한 일인 월드 챔피언십 타이틀을 갖게되었습니다. 하지만 저는 제 비디오에서 사용한 댄서 수준에 미치지 못합니다!

볼룸 문화에 대한 문제는 너무 이상하다는 것입니다. 나는 스프레이 태닝을했고 내 볼룸 의상은 내 웨딩 드레스보다 더 많은 돈이 들었다. 긴 손톱, 모든 것이 너무 화려합니다. 하지만 볼룸 댄스를 보는 가장 좋아하는 방법은 연습복을 입은 스튜디오에서하는 것입니다. 그리고 아무도 그것을 볼 수 없습니다. 훨씬 더 정직하고 자연스러 웠습니다. 모든 화려 함과 화려 함은 때때로 댄서들과 약간 분리 된 느낌을줍니다. 그래서 그들과 가까이서 개인적으로 만나는 것이 멋졌습니다. 리허설 과정과 실수가있어서 정말 완벽하지 않았 으면 했어요.”

b와 어떻게 작동 했습니까? 올룸 댄서 Daniella Karagach와 Pasha Pashkov?

“대단합니다. 꿈이 이루어졌고 그들은 그렇게하고 싶어했습니다! 협업 할 새로운 사람들을 만나는 것이 정말 즐거웠습니다. 그들은 결혼했습니다… 그들은 더 귀여울 수없고 아름다운 커플입니다. 둘 다 항상 퍼포먼스 모드에 있습니다. 제가 좋아하는 것입니다. 왜냐하면 그들은 단순히 동작을 거치지 않기 때문입니다. 그들은 실제로 모든 것을 느끼고 있습니다.”

현대 안무가이고 그들은 볼룸 댄서이기 때문에 어떤 어려움에 직면 했습니까?

“그들은 현대 세계를 사랑합니다. 그들은 현대 안무가와 함께 일하는 것에 정말 흥미를 느꼈지만, 저는 볼룸도 알고있어서 그들과 모국어로 이야기 할 수있었습니다. 만들어진 방식은 기술적으로 제 안무가 아닙니다. 볼룸을 가르치는 방식이 전승되기 때문입니다. [볼룸 댄서들] 안무가를 명단하지도 않는다. 영상을보고‘오,이 리프트를 넣어도 될까요…’라고 말하곤했는데 진짜 콜라보레이션 이었어요. 그것이 정말 재미 있고 달랐습니다.

이렇게 짧은 시간에 우리가 함께 무엇을 만들 수 있는지 보는 것은 멋졌습니다. 우리는 스튜디오에서 3 시간 밖에 없었습니다. 처음 2 시간은 음악과 어떻게 어울리는 지 파악하고 차단하고 세 번째 시간은 다양한 각도에서 작품을 촬영했습니다. '

안무가 로렌 아담스. 사진 : Steven Trumon Gray.

영화에서 춤을 추는 것과 무대에서 춤을 추면 어떤 이점이 있습니까?

“좋아요, 이것이 제가 사랑하는 것입니다. 나는 실제로 영화에서 춤을 추고 있습니다. 영화에서 춤을 추는 게 정말 흥미 롭습니다. 항상 춤에 정말 가까워지고 싶어하는 사람 이었거든요. 쇼에 갈 때마다 앞줄 티켓을 얻습니다. 다들 내가 우스꽝 스럽다고 생각하지만 최대한 가까워지고 싶어요. 저는 스테이징에별로 신경 쓰지 않습니다. 저는 스테이징을 좋아하지만 직접 공연에 더 관심이 있습니다. 나는 댄서의 손이나 발을 공부할 수 있습니다. 원한다면 ... 그것은 큰 춤이 무엇에 관한 것인지에 관한 것이 아닙니다.

그것이 제가 영화에서 춤을 추는 것에 대해 좋아하는 것입니다. 춤에 가까워지고 다양한 것을 볼 수 있습니다. 제가 마지막으로했던 비디오처럼 우리는 춤을 많이 벗겼습니다. 우리는 들어 와서 3 분간의 듀엣 안무를했고, 그 후 컷을 만드는 자연스럽고 장난스럽고 위험한 순간이 모두 댄스 브레이크 이상이라는 것을 깨달았습니다. 나란히 춤추는 데는별로 관심이 없어요. 이해하고 만들 수 있고 감사 할 수는 있지만 인간의 상호 작용과 실제 생활에서 어떻게 옆에있을 수 있는지에 대해 더 알고 있습니다.

그리고 저는 영화를 좋아합니다. 저는 무엇보다 영화에서 더 많은 영감을 받았습니다. 그래서 작은 댄스 영화를 만들 수 있다는 것은 정말 대단합니다… 진정한 댄서는 언제 댄스를 없애고 단순화해야하는지 안다고 생각합니다. 하지만 자연스러운 본능을 가진 숙련되고 직관적 인 연주자가 필요합니다.”

안무를 할 때 가장 영감을주는 것은 무엇입니까?

“이곳에서 감독 모자가 등장합니다. 저는 감독을 정말 좋아합니다. 나는 캐스팅과 의상을 좋아합니다. 노래를 듣고 함께 할 수있는 방법이 백만 가지에 대해 생각하지만, 춤을 추어 야 할 사람과 그들이 입고있는 옷에 대한 비주얼이 있습니다. 일반적인 음색을 설정하는 것이 실제 움직임보다 더 중요합니다. 왜냐하면 음색이 나오는 한 어떤 움직임이든 할 수 있기 때문입니다.

저는 스튜디오 작업을 많이합니다. 제가 스튜디오에 가서 모든 여자 그룹을 주면 여성의 힘에 충실한 춤을 찾아야한다는 것을 압니다. 아니면 그 안에 남자가 있다면 그가 필수적인 캐릭터가되고 작품 속의 모든 사람과 연관되도록 캐스팅해야합니다.

그것이 저에게 가장 영감을주는 것은 제가 방에있는 사람과 그들이 정직하게 묘사 할 수 있다고 생각하는 것입니다. '

Ashley Robicheaux와 Matt Luck. Lauren Adams 안무. Adams의 사진 제공.

과거 또는 오늘날의 안무에 가장 큰 영향을 준 사람은 누구입니까?

“많이 있습니다. Pina Bausch는 제가 가장 좋아하는 작품 중 하나이며 그녀의 작품이 얼마나 연극 적이며 아름답고 재미 있고 [그녀의 작품]에는 너무 많은 감정이 있습니다. 마스터 인 Jiří Kylián. 나는 Crystal Pite, Mia Michaels 및 Travis Wall을 좋아합니다. Johan Inger는 최근 저에게 영감을주었습니다. 그가 의상을 입는 모든 것, 그는 진짜 옷을 사용하고, 당신을 느끼게하는 음악을 사용합니다. 그는 같은 앨범의 세 곡을 사용할 것이고, 그는 이렇게 멋지고 자연스러운 진행을하여 이야기를 전개하게합니다.”

안무 경력을 쌓고 싶은 젊은 무용수들에게 어떤 조언이 있나요?

“안무가가되는 유일한 방법은 안무를하는 것입니다. 당신은 그것을 계속하고 거기에 당신의 일을 계속해서 넣어야합니다. 사람들이 여러분의 작품을 찾을 수있는 소셜 미디어를 통해 이제는 운이 좋았습니다. 나는 그것을 계속하고 기회를 찾는 문제라고 생각합니다.

나는 항상 안무를한다. 안무에 고용되면 안무를하고 안무에 돈을 지불합니다. 나는 공간을 빌려 사람들을 그 공간으로 초대합니다. 저는 보통 격월로 뉴욕시에 안무 실험실을 가지고 있습니다. 난 그냥 공간을 빌려서 사람들을 데려 오면 그냥 움직일 거에요. 때때로 우리는 정말 대단한 무언가를 생각해 내고 때로는 일을하고 그냥 폐기합니다.

Twyla Tharp는 [그녀의 책에서] 공간에 나타나는 것에 대해 이야기합니다. 계속 나타나서하세요. 그게 유일한 방법입니다. '

Allison Gupton의 댄스 정보.

사진 (위) : 안무가 로렌 아담스. Lee Cherry의 사진.