특집 기사 | 4 월 2024

마리아 콘라드.

Wendy Whelan, Misty Copeland, Camille A. Brown, Travis Wall. 무용 연예인은 확실히 '사물'입니다. 그들의 은혜와 기교는 그들 주위에 다른 세상의 신비를 만듭니다. 동시에 모든 종류의 무용수들은 자신의 진정한 모습을 보여주기보다 소셜 미디어에 자신의 신비와 기술력을 드러내려고합니다. 마스터 티칭 아티스트 인 Maria Konrad는 유명한 댄스 아티스트의 진정한 인간성에있는 미스터리에 그다지 관심이 없으며 '그램을 위해하는 것'에는 확실히 관심이 없습니다.

토마스 브로디 생스터 순 가치

마리아 콘라드

완전히 인간적이고 진정으로 조율 된 방식으로 다른 댄스 아티스트와 대화하는 것에 대한 그녀의 관심으로 인해 그녀는 바레 토크 , 그녀의 YouTube 쇼를 통해 춤 추자 . Konrad는 Steps on Broadway, Youth America Grand Prix, Next Generation Ballet, the International Ballet Competition 및 The HARID Conservatory와 같은 광범위한 이력서에 기관을두고있는 국내 외적으로 유명한 교사이자 안무가입니다. 원래 플로리다 주 웨스트 팜 비치 출신 인 그녀는 커리어를 시작하기 전에 University of the Arts (펜실베니아 주 필라델피아)에서 공부했습니다. 그녀는 현재 남편과 함께 플로리다에서 COVID를 타고 있습니다.

Zoom을 통해 그녀가 COVID로 인해 펜실베이니아에서 학생들을위한 작업을 설정했을 때를 가르친 후 진정한 인간 수준의 Konrad를 연결해야합니다. “큰 공간에서 춤을 추는 것보다 사람들과의 대면 연결을 놓쳤습니다.”라고 그녀는 말합니다. 그녀는 그 대화를위한 공간을 구상했습니다. 바레 토크 . 그녀는 Só Dança의 친구 Casey Franklin에게이 아이디어에 대해 연락했고 Franklin은 즉시 탑승했습니다. Konrad는 Zoom을 통한 인터뷰가 이상적이지는 않지만 직접 대면하는 것보다 훨씬 간단 할 수 있습니다 (예를 들어 같은 장소에있을 필요가 없음). 그녀는 현재의 한계와 현실을 고려하여“우리가 할 수있는 일을 할 것입니다.”라고 말합니다. 또한 그녀는 무용수들이 너무 자주 빠지는 완벽주의를 뛰어 넘 으려고합니다.

Konrad는 세 가지 주요 목표로 쇼를 시작했는데, 그 목표는 가장 최근 에피소드에 공감했습니다. 첫째, 그녀는 '거의 충분히 문서화되지 않았다'고 믿기 때문에 창작 과정을 문서화하려고합니다. 둘째, 그녀는 많은 댄스 아티스트 (심지어“강렬한 발레 교사”조차도)가 그녀에게 감사 해준 모든 것의 배후에있는 인간성을 드러내는 것을 목표로합니다. 그녀는“무용가들의 인간성을 보는 것이 공연이 공감을 불러 일으키는 것”이라고 굳게 주장한다. 셋째, Konrad는이 모든 것을 젊은 댄서들에게 전달하고자합니다. “우리가 어디로 가는지 알기 위해서는 어디에서 왔는지 알아야합니다. 그것은 접근 가능한 방식으로 젊은 세대의 댄서들과 나누고 자하는 것입니다.”라고 그녀는 설명합니다. Konrad는 젊은 무용가가 다양한 예술 감독 및 해당 분야의 다른 지도자의 의견을 듣는 것이 필수적이라고 생각하여 예술 형식의 '계보와 역사'를 배우게됩니다.

댄스 스타일, 인종, 지리 등 다양한 측면에서 다양한 댄스 필드 리더를 보유하는 것도 그녀에게 매우 중요하다고 그녀는 말합니다. 하나는 '특히 그 배경을 연결하는 사람이있을 수 있기 때문에 다른 배경의 다른 목소리를 찾는 것이 매우 필요합니다'라고 그녀는 단언합니다. 보고있는 모든 사람이보고들을 수있는 기회가 있다는 것은 그녀에게 중요합니다.

Konrad의 경우 말하자면 '상자를 선택'하는 것이 아닙니다. “다양성을 레이블로 믿지 않습니다.”라고 그녀는 말합니다. '모든 사람은 인간이며 목소리를 가지고 있으며들을 자격이 있습니다.' Konrad는 이러한 정신이 Só Dança에 회사로서 반영되어 있다고 생각하며, 쇼에 지속적으로 반영하고 싶은 것입니다.

Konrad가 질문을받을 때 선택해야하는 일은 꽤나 힘든 일이지만, 그녀가 가장 좋아하는 인터뷰 중 일부는 아지 시소코 , 필립 닐 , 단테 풀레 이오 과 제니퍼 아치 볼드 . “저는 손님이 내가 어떻게 아는지를 볼 수있는 인터뷰를 항상 좋아합니다.”라고 그녀가 그것을 아는 방식을 그들의 인간성에 보여주는 의미에서 그녀는 말합니다. 이 중 많은 부분이 쇼의 '20 개의 질문 '섹션에 반영되어 있습니다. 게스트가 좋아하는 칩에 맞춰 춤을 추지 않으면 생계를 위해 무엇을 할 것인지부터 좋아하는 휴가지에 이르기까지 다양한 질문을 조명합니다. Konrad는이 섹션이 재미 있고 가볍고 쇼를하는 동안 그녀가 가장 좋아하는 부분 중 하나라고 지적합니다. 그녀는 또한 각 쇼의 'dance it out'엔딩을 좋아합니다. 엔딩 그래픽이 샷을 차지할 때 그녀와 게스트는 생생한 음악에 맞춰 그루브를 연주합니다. 재미 있고 가벼운 마음을 가진 것이기도합니다.

Konrad의 댄스 필드 리더 목록에는 Akram Khan, Marguerite Derricks, Wendy Whelan, Robert Battle 및 Joaquin De Luz가 있습니다. 궁극적으로 그녀는 '지금 당장 얻을 수있는 모든 긍정적 인 에너지와 대화를 가져 오기 위해'가능한 한 많은 예술 감독과 다른 리더가 쇼에 참여하기를 원합니다. 그 긍정 성은 그녀가 댄스 계 외부의 사람들에게도 접근 가능하고 호소력이 있기를 원하는 것입니다.

마리아 콘라드.

실제로 그녀는 쇼의 연구원 인 Chris Hartl (컨셉과 해외 제작도 함께 개발)은 댄서가 아니므로 도움이 될 수 있다고 설명합니다. 그가 이해하지 못하는 것이 있으면 그것에 대해 물어볼 것입니다. 그것은 문제의 콘텐츠 덩어리가 보편적으로 접근 할 수 없다는 단서입니다. 그 과정은 콘라드가 댄스 세계를 넘어서 일반 대중의 관심사를 더 잘 이해하는 데 도움이되었으며, 그녀는 더 '그것에 대해 인식하고 명확히 표현'할 수있었습니다.

긍정과 기쁨의 그 요소는 그녀가 쇼와 함께 제공하는데도 중요한 것입니다. '그램을 위해하는 것'이 아니라 진정한 의미에서 그녀는 주장합니다. 그녀는 진정한 기쁨과 즐거움을 반영하는 쇼에 출연 할 사람들을 선택하고 그들의 예술 작품에서 보여줍니다. 그녀는 강조합니다. Konrad는 '일에 기쁨을 가져다 준다면 인생에서 하루도 일하지 않을 것입니다.'라고 인용합니다. 그런 질문 중 일부에서 그녀는 두려움이 없어야했습니다. 댄서에게 요청한 것처럼 그녀는 공유합니다.

쇼에서 대화는 추상적 인 의미에서도 생각을 고취시키고 자극하는 것 이상의 일을하기 시작했습니다. Konrad는 Avancar (“진행을 위해”)라는 프로그램을 시작했습니다. 여기에서 엄선 된 엘리트 댄서 그룹은 쇼의 일부 게스트로부터 주말 내내 수업을 듣게됩니다.

쇼와 함께 진행되는 그녀의 비전의 다른 측면은 캐주얼하고 적응력있는 소비를위한 팟 캐스트로 전환하는 것뿐만 아니라 공개적으로 춤을 좋아하는 유명인 (제니퍼 가너, 비너스, 세레나 윌리엄스 포함)에 출연하는 것입니다. Konrad는“쇼는 내가 길을 잃지 않도록 시작했고 결국 내 기술을 깊게 할 수있는 무언가가되었습니다. 쇼에 출연 한 모든 뛰어난 댄스 리더들의 지혜로 인해 그 효과는 그녀를 훨씬 뛰어 넘을 수 있습니다. 웃음을 즐기고 인간으로서 진정으로 연결되는 것은 확실히 아프지 않습니다!

딸깍 하는 소리 여기 재생 목록을 보려면 바레 토크 Just Dance의 YouTube 채널에서