자신의 경력과 미래를 형성
스테파니 울프
댄스의 미래를 고려할 때 대화는 종종 새로운 댄스 회사와 예술 형식이 안 무적으로 어떻게 진행되고 있는지에 초점을 맞 춥니 다. 이러한 주제는 적절하지만 한 가지 중요한 요소가 간과되기도합니다. 직업 내에서 댄서의 지위가 진화하는 것입니다. 그 어느 때보 다 무용수들은 계열사 일원이 아닌 개인으로서 자신을 대표하기 위해 뻗어나 가며 목소리와 대중의 존재를 강화하고 있습니다. American Ballet Theatre 솔로이스트 Misty Copeland는 자신의 커리어뿐만 아니라 예술 형식도 발전시키기 위해 자신의 개성과 댄스의 '비즈니스'측면을 수용 할 수있는 잠재력을 인정하는 여러 미국 댄서 중 한 명입니다.
제니 윈튼 더티 댄스
미스티는 여성이 발레를 시작하기에는 비정상적으로 늦은 나이 인 13 세에 춤을 추기 시작했지만 신체적 요구에 빠르게 대처했습니다. 얼마 지나지 않아 교사가 그녀의 재능과 직업 윤리를 언급하고 발레를 전문적으로 추구하도록 격려했습니다. 그녀가 American Ballet Theatre Summer Intensive에 참석하고 Studio Company에서 일한 후, Kevin McKenzie는 Misty를 2001 년에 발레단에 합류하도록 초대했습니다. 6 년 후, 그는 그녀를 Soloist로 승진시켜 ABT의 세 번째 아프리카 계 미국인이되었습니다. 솔로이스트는 20 년 만에 처음입니다.
미스티 코펠란. 사진 저작권 제이드 영
그녀의 경력이 발전함에 따라 Misty는 자신의 독특한 이야기를 다른 사람들과 공유해야한다는 강박감을 느꼈고이 추구를 돕기 위해 관리자를 모집했습니다. 그녀는 가볍게 결정을 내리지 않았지만, 댄스 계 외부의 개인들과 소통하고 발레, 특히 발레 계 미국인들에 대한 대중의 인식을 높일 수있는 능력이 있다고 느꼈습니다. 현재 Misty는 발끝을 개선하고 임무를 수행하기 위해 열심히 노력하고 있습니다. 그녀는“브랜드 또는 댄스 대변인이되는 것은 많은 작업이며 이미지가 아닌 목소리로 대중의 알려지지 않은 낯선 세계에 뛰어 들었다”고 인정합니다. 하지만 단호한 발레리나는이 여분의 '작업'을 부끄러워하지 않고 자기 홍보 이상의 것에 관심이 있습니다.
Misty는 자신의 웹 사이트, Twitter 및 Facebook과 같은 새로운 미디어 도구를 사용하여 '우리의 희귀 한 예술 형식을 나머지 세계와 연결'합니다. 그녀의 궁극적 인 목표는 사람들이 라이브 댄스에 참석하도록 영감을주는 것이며, 새로운 미디어의 용이성과 접근성이이를 달성하는 데 도움이되기를 바랍니다. 그녀는 댄스 커뮤니티의 다른 사람들이 이러한 디지털 트렌드를 탭하도록 권장합니다.
Misty는 전문 댄스 세계에서 '브랜딩'을 옹호하는 한편,이 비즈니스 전망이 댄서, 특히 발레에 종사하는 사람들에게 얼마나 위협적 일 수 있는지 이해합니다. 무용수들은“아주 어릴 때부터 다른 사람들과 조화를 이루어… 군단의 일원이 될 준비를하도록 배웁니다.” 개성은 젊은 댄서의 커리큘럼의 일부가 아닙니다. 또한, '견책을받는 것에 대한 두려움 ... 또는 [소리를내는 것]이 예술과 회사를 무례하게 여기는 것과 같은 느낌'이 내재되어 있습니다. 개인적으로 Misty는 자신의 두 발로 서서 자신을 공개 조사의 위치에 두는 것이 단점을 능가한다고 믿습니다.
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Misty가 솔직하게 말하는 또 다른 주제는 대중 문화와 춤의 결합입니다. 다음과 같은 텔레비전 쇼의 인기와 함께 별과 함께 춤을 과 그래서 당신은 춤을 출 수 있다고 생각합니다 라이징과 발레의 최근 할리우드 스포트라이트 검은 백조 , 발레가 더 많은 관심을 받고 있습니다. 모든 댄서가 통합을 긍정적으로 보는 것은 아니지만이 노출에는 많은 이점이 있습니다. “일반적인 사람의 머리에 춤의 이미지를 담는 것만으로도… 훌륭합니다.”라고 Misty는 말합니다.
트레이시 요크
사진 저작권 Erin Baiano
Misty는 팝 아이콘 프린스와 함께 춤을 추면서이 합병에 기여했습니다. '클래식 댄서가 뮤직 비디오와 Madison Square Garden에 출연 할 기회는 극히 드뭅니다.'라고 그녀는 말했습니다. 처음에 그녀는 클래식 발레와 록 음악을 믹싱하는 것에 대해 걱정했지만 그녀의 마음은 그녀에게 그것을 받아들이라고 말했고 이제 Misty는 그 기회에 감사합니다. '프린스와의 협업 경험은 예술가로서의 성장기이자 눈을 뜨게 해주었습니다.'
그녀가 예술성을 계속 발전시키는 동안 Misty는 또한 그녀의 기업가 적 측면에 초점을 맞추고 있습니다. 약 10 년 전 미스티는 자신의 몸매가 변하고 '성인이되는'문제를 다루면서 대부분의 댄스웨어 라인이 '매력적인 인물'의 미학에 맞지 않는다는 사실을 알게되었습니다. 이러한 유형의 댄스웨어에 대한 수요가 있다는 것을 깨달은 Misty는 오랜 친구이자 디자이너와 함께 모든 체격에 맞는 '움직임 지원'으로 디자인 된 레오타드 라인을 만드는 것에 대해 대화를 시작했습니다. 현재 Misty와 그녀의 팀은 아직 세부 사항과 출시 날짜를 구체화하고 있습니다. M By Misty . 그러나 그녀는 댄스 세계가 댄스에 이상적인 체형을 구성하는 세부 사항을 '개방하고 확장'하기 시작하면서 레오타드를 재발 명하기에 완벽한시기라고 생각합니다.
말이 유창하고 태도가 좋은 Misty는 다른 발레리나 그 이상입니다. 그녀의 사업 지혜와 직관은 그녀의 경력을 상상할 수없는 높이로 끌어 올려 꿈과 야망을 가진 모든 개인의 롤 모델이 될 것입니다. '내 메시지는 항상 다르고, 개인이고, 건강하고, 자신감이 있어도된다는 것이 었습니다.'
Erin Baiano의 상단 사진. 저작권의 적용을받습니다.
