유람선에서 공연하는 것은 훌륭한 공연이 될 수 있습니다. 여행을하고 생활 경험이 부족한 동안 매일 공연 기회를 제공합니다.
그렇다면 황금 티켓은 어떻게 얻습니까?
방문하는 동안 노르웨이 크리에이티브 스튜디오 탬파에서 Dance Informa의 Deborah Searle은 Norwegian Cruise Line의 엔터테인먼트 프로덕션 디렉터 인 Robert Dean Hertenstein과 함께 자신과 동료들이 쇼를 캐스팅 할 때 무엇을 찾고 있는지에 대해 이야기했습니다.
Norwegian Cruise Line은 Broadway 프로덕션 Legally Blonde, Shout !, Rock of Ages 및 가장 최근의 Swing!을 포함하여 14 척의 멋진 선박 함대에서 세계적인 수준의 쇼를 선보입니다. 지난 3 월 노르웨이 진주에서 개장 한 Lynne Taylor-Corbett의 이 회사는 또한 Paradis (물랑 루즈에 대한 찬사)와 현대 무용, 발레, 공중 작업, 환상, 수중 부상 등으로 가득한 인기 요소와 같이 노르웨이를 위해 특별히 제작 된 몇 가지 독특한 쇼를 선보입니다!
노르웨이는 한 번에 450 명의 연주자와 함께 일하고 있으며 매년 전 세계에서 약 750 명의 연주자를 봅니다!
“Norwegian과 함께 춤을 추는 것은 훌륭한 훈련장입니다. 우리는 공연자들이 성장하기를 바랍니다!” Hertenstein을 공유했습니다. '많은 댄서들이 브로드 웨이와 베가스에 갔고, 일부는 레이디 가가, 카일리, 리키 마틴과 함께 공연을 계속했습니다…
미아 사라 순 가치
그렇다면 어떻게 유람선 공연을 예약하고 경력을 쌓을 수 있습니까?
#1. 부품을 봐도 의상을 입지 마세요
플로리다 주 탬파에있는 Norwegian Creative Studios의 주조 벽에 살짝 노출 된 모습.
헤르 텐 슈타인은 오디션이“자신의 발을 내딛는”장소라고 말합니다. 그리고 그것은 머리부터 발끝까지 의미합니다.
Hertenstein은 Dance Informa에게“당신이 입는 옷, 자신을 표현하는 방법에 대해 양심을 가지십시오. “우리 반려 동물 중 하나는 여성 가수들이 들어 와서이 드레스를 입고 아름답게 보이며 플랫을 입고있을 때입니다. 매력적이지 않습니다.” Hertenstein에 관한 한 – 힐은 보컬리스트에게 필수입니다.
그는 또한 당신이 오디션중인 역할처럼 옷을 입지 않도록주의합니다.
Hertenstein은“우리는 정말로 그 사람을보고 싶습니다. '우리는 정말 재능을보고 싶어요.'
# 2. 전문 헤드 샷
헤르 텐 슈타인은 댄서 나 가수의 얼굴 사진이 자신의 개성을 보여야한다고 말합니다. 그러나 그보다 더 중요한 것은 전문적인 얼굴 사진이어야한다는 것입니다. '집에서 컴퓨터로 인쇄 한 외부 셀카와는 다릅니다.'라고 그는 말합니다.
#삼. '최고의'이력서
로비 라울러 바이오
노르웨이 크루즈 라인은 전 세계적으로 오디션을하므로 Hertenstein은 다양한 이력서 형식을 운영합니다. 나라가 어떻든간에 그는“최고”라고하는 간소 한 것을 선호한다고 말합니다.
Hertenstein은“완전한 역사는 필요하지 않습니다. “하이라이트를보고 싶어요.”
한 페이지가 이상적이며 '하이라이트'를 수행하는 페이지 외에도 전송에 영향을 줄 수 있으므로 높이를 포함해야합니다.
# 4. 당신의 노래 및 / 또는 루틴을 정말 잘 알고 있습니다.
이 모든 것은 준비와 함께 제공됩니다. Hertenstein은 사람들이 전날 밤 노래를 배우려고하지 말라고 촉구합니다.
'당신이 가진 최고의 노래를 부르십시오'라고 그는 말합니다. “록 곡이없고 록 곡을 배울 시간이 없다면 아는 곡을 선택하여 록 에지를 부여하세요. 우리가 콜백을 사용하기 때문에 쇼의 노래가 반드시 필요한 것은 아닙니다. '
# 5. 열려있어
Hertenstein은 특정 역할에 적합한 지 알 수 있도록 오디션중인 프로그램을 조사하는 것이 중요하다고 말합니다. 그러나 그는 당신이 한 부분의 오디션에 들어갈 수는 있지만 쇼의 다른 역할에 개방적이라고 덧붙였다. '자신을 움켜 쥐고 싶지는 않습니다.'라고 그는 말합니다.
# 6. 보컬 훈련 받기
외침의 캐스트! 플로리다 주 탬파에있는 노르웨이 크리에이티브 스튜디오에서 안무가 Vibecke Dahle과 함께 리허설.
엄격하게 댄서 역할로 광고되는 것을 오디션하는 경우에도 Hertenstein은 유람선의 댄서가 가끔 쇼에서 노래를 부르거나 연설하도록 요청 받기 때문에 보컬 훈련을받는 것이 좋습니다. 가수 / 댄서 자리도 있습니다.
Hertenstein은 보컬 트레이닝에 대해“매우 중요합니다. '저는 보컬 훈련을받은 댄서로 시작한 후 가수 / 댄서 자리로 건너가는 사람들이 있습니다.'
# 7. 추가 기술에 대해 브라우니 포인트를 얻습니다.
곡예 및 텀블링과 같은 추가 기술은 항상 장점입니다. Hertenstein은“우리 안무가와 감독은 그 요소를 좋아하고 여기 저기 공중에서 튀어 나올 수 있기를 좋아합니다. 'Aerialists는 멀리 간다.'
# 8. 비디오 오디션 2
직접 오디션을 볼 수 없다면 Hertenstein은 비디오 제출을 고려한다고 말합니다. 그는 다음과 같은 조언을 제공합니다.
- 5 분 이내로 짧게 유지하십시오.
- 최고의 영상을 포함하고 잘 보이도록하십시오.
- 트릭이나 곡예를 포함하는 경우 별도의 테이크에 넣으십시오.
그들이 당신의 실제 모습을 볼 수 있도록 공연 장면을 포함하세요.
# 9. 자신감
당신이 그것을 만들 때까지 그것을 가짜로해야하더라도.
# 10. 견디어 내다
오디션에서 이름을 부르지 않으면 Hertenstein은 댄서와 가수가 희망을 잃지 않고 다시 시도하도록 권장합니다.
샌프란시스코 댄서
'2 일, 2 주, 2 개월 동안 제게 연락이 없다고해서 뛰지 않는다는 의미는 아닙니다.'라고 그는 말합니다. “우리는 일년 내내 캐스팅하고 계약은 산발적입니다. 우리를 포기하지 마십시오. 우리가 당신을 포기하지 않았기 때문입니다.”
Deborah Searle & Stephanie Wolf of 댄스 정보.
