주요 뉴스 | 4 월 2024

로라 디 오리오 댄스 정보.

‘시즌 이군요… 호두 까는 집게 후 호두 까는 집게 , 매주, 회사 간. 대부분의 댄스 회사 또는 학교에서 호두 까기 인형 , 전문 댄서가 여러 게스트 공연을 선택할 수있는 기회가 많습니다. 전문 회사의 댄서는 자신의 회사 일정에 따라 다른 프로덕션에서 공연하고 프리랜서 아티스트는 자신의 개인을 위해 도시에서 도시로 이동합니다. 호두 까는 집게 여행.

이점 : 이러한 게스트는 원 스톱 상점이되는 경향이 있으며 여러 공연이 쌓일 수 있습니다. 단점 : 각 제작이 약간 씩 다르기 때문에 때때로 빠른 조정이 필요합니다. 하지만 대부분 호두 까는 집게 게스트 아티스트들은 시즌이 괜찮은 돈을 벌고 많은 공연 경험을 얻을 수있는 믿을만한 시즌이라는 데 동의 할 것입니다.

여기, 댄스 인포 마 꽤 노련한 세 명의 전문 댄서와 이야기를 나눕니다. 호두 까는 집게 그들이 모든 것을 어떻게 저글링하는지에 대한 완전한 특종을 얻기 위해 게스트 세계.

여러 공연

New York City Ballet 또는 Joffrey Ballet과 같은 대형 발레단의 무용수는 40여 개의 공연을 할 수 있습니다. 호두 까기 인형 주어진 계절에 그 / 그녀는 보통 한 곳, 한 도시에 있습니다. 그러나 프리랜서 게스트 아티스트는 한 시즌 동안 수십 개의 쇼를 볼 수 있지만 여러 도시 또는 국가에 걸쳐 있습니다.

예를 들어 수석 게스트 아티스트 인 Abigail Simon은 3-4 개의 다른 회사에서 평균 14 개의 쇼를 진행하고 있으며 그녀가 지금까지 공연 한 최대 공연은 한 시즌에 30 개의 쇼입니다. 마찬가지로, Alaska Dance Theatre의 임시 예술 감독이자 프리랜서 댄서 인 Barry Kerollis는 시즌 당 평균 12 ~ 20 회 공연을하며 매주 주말에 블랙 프라이데이부터 크리스마스 이브까지 공연을합니다. 그리고 American Ballet Theatre Studio Company의 국제 게스트 아티스트이자 발레 마스터 인 Carlos Lopez는 3 개의 다른 회사와 함께 3 개국에서 15 개의 공연을했습니다!

이것이 귀결되는 이유는 게스트 아티스트가 리허설, 일정, 여행 계획 및 숙박 시설을 구성해야한다는 것입니다. 때로는 게스트가 참여하는 회사의 도움을 받아 때로는 혼자서도해야합니다.

또한 Simon은 '다른 나라와 마을로 여행하는 것은 때때로 지치고 외로울 수 있습니다.'라고 말합니다.

Kerollis는“문제는 집에서 편안함을 느끼지 못하거나 한 곳에서 며칠 이상 머무르는 경우가 거의 없다는 것입니다. '무용 호두 까는 집게 춤을 추면서 호두 까는 집게 전국 게스트 아티스트는 5 주 동안 연중 무휴 24 시간 근무한다는 의미입니다. 당신은 본질적으로 혼자서 여행하고 있습니다.”

아비가일 사이먼. Gina Uhlmann Perno의 사진.

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더 많은 공연 = 더 많은 돈

의 희생 동안 호두 까는 집게 게스트 아티스트는 바쁘고 여행으로 가득한 휴가철 일 수 있으며, 공연이 많을수록 더 많은 월급을받을 수 있습니다.

Kerollis는 그의 호두 까는 집게 게스트는 프리랜서로서 그의 연간 수입의 3 분의 1에서 절반 사이에 할당됩니다. “나는 그 후 몇 달 동안 살아남고, 명절 선물을 사고, 빚을 갚고,이 소득으로 자영업 세금을냅니다.

Simon은 게스트 공연이 한 회사의 프로덕션에서 춤을 추는 것보다 훨씬 더 많은 비용을 지불하는 경향이 있다고 말합니다. “ 호두 까는 집게 게스트는 연중 가장 높은 임금을받는 직업이며 신뢰할 수 있으며 한 시즌에 여러 번의 게스트를 허용합니다.”라고 그녀는 말합니다.

'쇼 또는 제작 당 비용을 협상합니다.'라고 Lopez는 덧붙입니다. “또한 비용과 경력에 따라 다르지만 자기 훈련을 많이해야하고 그 청중에게 그들이 지불하는 것을 전달해야합니다. 나는 항상 각 쇼에서 최선을 다하고 당연한 것으로 생각하지 않습니다. 그들이 나에게 돈을 줘도 내가하는 일을 할 수 있다는 것은 행운이기 때문입니다.”

안무 및 파트너

하는 대부분의 댄서 호두 까는 집게 게스트는 특히 발레 학교에서 공연이있을 때 Sugar Plum Fairy 또는 Cavalier의 역할을 수행합니다. 일부 댄서는 공연마다 자신의 안무를 가져오고 다른 댄서는 각 감독의 세트 안무를 사용합니다. 어쨌든 게스트 아티스트 의지 각 프로덕션의 Act II 오프닝과 피날레 장면의 움직임을 배워야합니다.

Simon은 자신이 선호하는 안무를 할 수있는 예술적 자유를 즐깁니다. “저는 각 프로덕션에서 같은 안무를 수행합니다.”라고 그녀는 말합니다. '이건 제가 한 다양한 작품을 각색 한 저만의 개인 안무입니다. 각각의 최고의 부분이 추가되었습니다.'

반면 Kerollis는 일반적으로 그에게 요구되는 안무를 수행합니다. '이것은 다음 공연을 위해 비행기, 버스 또는 기차에서 다음 공연의 안무를 배우고 있다는 것을 의미합니다.'라고 그는 말합니다.

윌슨 베델 아내

때로는 게스트 아티스트가 자신의 파트너를 공연에 데려 올 수 있지만 다른 게스트 아티스트는 게스트 아티스트가 감독이 선택한 학교 또는 회사의 누군가와 파트너가되도록 요구할 수 있습니다.

보통 자신의 파트너를 데려 오지만 학교의 댄서와 게스트를 맞이한 로페즈는 전자를 선호한다고 말한다. 예를 들어, 이전 시즌에 Lopez는 American Ballet Theatre Soloist Misty Copeland와 지역 공연에서 파트너 관계를 맺었습니다. 올해 그는 Central Wisconsin School of Ballet의 게스트 중 하나에서 보스턴 발레 교장 Ashley Ellis와 춤을 추게됩니다.

'다른 회사에서 선택할 수 있고 함께 춤추는 데 관심이있는 파트너와 춤을 추게됩니다.'라고 Lopez는 말합니다. '하지만 파트너의 변화는 매주 다른 리허설을해야하기 때문에 신체에 어려울 수 있습니다.'

Carlos Lopez, Evansville Ballet의 Ashley Tuttle 파트너

Carlos Lopez는 Evansville Ballet의 'The Nutcracker'에서 Ashley Tuttle과 파트너 관계를 맺고 있습니다. 사진 : Bravo Photo Art.

기타 책임

게스트 아티스트는 종종 공연의 춤 측면 외에 다른 약속을합니다. 그들은 종종 자신의 의상과 음악을 담당하며 (라이브 음악이없는 경우 게스트 아티스트는 리허설했던 것과 동일한 템포의 음악을 연주하고 싶어 할 것입니다.) 때로는 각각을 오가는 교통 계획을 마련합니다. 작살.

그들은 또한 대개 자신의 리허설 시간을 마련하며, 특히 타 지역 게스트를위한 준비를합니다.

'저는 보통 혼자서 또는 파트너와 함께 연습합니다.'라고 Lopez는 말합니다. “나는 임대하는 스튜디오 나 내가 일하는 ABT에서 리허설을합니다. 가끔 같이 춤추는 학교에서 리허설을하기 위해 도시를 벗어나야합니다.”

로페즈는 스스로 리허설을하는 것이 피곤할 때 멈출 수 있다는 장점이 있다고 말하지만, 스튜디오 대여점을 찾고 발레리나와 일정을 조정하는 것이 어려울 수 있다고 덧붙였다. 또한 Simon은 스튜디오 임대 비용이 게스트 아티스트에게 있다고 말합니다.

다른 마을로 여행하는 것은 예전과는 다른 스튜디오와 극장에서 춤을 추는 것을 수반합니다.

'저는 항상 익숙하지 않은 여러 무대에서 춤을 추고 있습니다. 일부는 미끄 럽거나 딱딱해서 어려워 질 수 있습니다.'

하프 솔리스트

Kerollis는 '내가 춤추는 대부분의 공연은 반드시 전문 시설이없는 지역 학교입니다.'라고 설명합니다. '이로 인해 댄스에 적합하지 않은 시설에서 공연을하게됩니다. 예열 공간이없고 미끄러운 바닥, 똑 바른 콘크리트가 없습니다.'

그러나 특히 수업이 제공되지 않는 경우 공연하기 전에 몸을 관리하고 준비 할 시간과 공간을 확보하는 것은 게스트 아티스트의 몫입니다.

카를로스 로페즈는 에반스 빌 발레와 함께한 호두 까기 인형 게스트 중 한 명입니다. 사진 : Bravo Photo Art.

카를로스 로페즈는 Evansville Ballet과 함께한 그의 많은 'Nutcracker'게스트 중 하나에서. 사진 : Bravo Photo Art.

똑바로 유지

같은 음악으로 같은 유형의 쇼의 연속적인 공연을 여러 번 할 때 각 프로덕션의 안무를 똑바로 유지하려면 약간의 추가 노력이 필요할 수 있습니다. 그들과 함께 안무를 택하든, 요청한대로 공연하든, 게스트 아티스트는 몇 가지 차이점을 보여줄 것입니다.

Kerollis는“각 프로덕션의 안무를 똑바로 유지하는 방법은 공연 주간까지 공연 안무를 보지 않는 것입니다. “그랑 파드 듀 A를 연주하면서 그랑 파드 듀 C의 안무를 배우려고하면 우연히 둘을 혼동 할 수 있습니다. 매 시즌마다 수행하는 네 가지 버전을 혼동하지 않도록 내가 수행하는 작업에 정확히 집중하는 것이 매우 중요합니다. 매주 같은 음악에 다른 안무를하는 것보다 더 어려운 것은 없습니다!”

'미리 비디오를 가지고 있고 내가 사용중인 부분을 녹화하여 iPad에 보관합니다.'라고 Lopez는 설명합니다. “이렇게하면 편리하게 사용할 수 있고 언제든지 볼 수 있습니다. 대부분의 프로덕션은 피날레 또는 시작 단계에서 유사점이 있기 때문에 더 쉽게 만들 수 있습니다.”

기회 창출

되는 호두 까는 집게 게스트 아티스트와 여러 공연을 찾고 공연하는 것은 마치 자신의 상사가되는 것과 같습니다.

로페즈는 동료 댄서, 감독, 심지어 소셜 미디어를 통해 게스트를 찾았다 고 말합니다.

마찬가지로 Kerollis는 프리랜서 댄서로서의 명성이 높아짐에 따라 사람과 조직이 일반적으로 그에게 연락했다고 말합니다. '종종 춤에 대한 요청이 너무 많아서 친구들에게 작품을 전달할 수 있습니다.'라고 그는 덧붙입니다.

사이먼도 네트워킹이 프리랜서 경력의 훌륭한 자산임이 입증되었다고 말합니다. 그녀는 프리랜서 게스트 아티스트로서 회사 무용수보다 예술적 기회가 더 많다고 덧붙였습니다.

“Joffrey를 위해 춤을 췄을 때 Sugar Plum Fairy를 공연 할 기회를 몇 년 동안 기다렸다는 것이 정말 흥미 롭습니다.”라고 그녀는 말합니다. “드디어 프리랜서 아티스트가되기로 결심했을 때 많은 문이 열렸고 지금은 매년 여러 번의 Sugar Plum Fairies를하고 있습니다. 때로는 자신의 경력을 만들어야하고 누군가가 당신에게 그것을 건네 줄 때까지 기다리지 말아야한다는 것을 배웠습니다. 하루가 끝나면 예술적으로 성장하기 위해 얼마나 많은 경험을 쌓았는지가 중요하기 때문입니다. '

이 바쁜 게스트 아티스트를 추적하려면 웹 사이트에서 팔로우하십시오. www.abigailsimononline.com , www.barrykerollis.com 과 www.carloslopez.org .

사진 (위) : Barry Kerollis가 여러 개를 저글링 호두 까는 집게 매 시즌 공연. 사진 : Ruth Judson.