애틀랜타 발레단 무용수 Ivan Tarakanov와 Erica Alvarado가 '호두 까기 인형의 마리와 왕자'역. 사진 : Charlie McCullers, Atlanta Ballet 제공. 우리는 올해 가장 기대되는 계절 중 하나에 도달했습니다. 구석 구석 우리 주변의 명절 시즌은 기쁨뿐만 아니라 전통의 계절입니다. 댄스 계에서 낯선 사람이 아닌 전통 중 하나는 호두 까기 인형 . 연령과 무용 수준을 불문하고 무용수들이 꿈꾸는 공연뿐 아니라 12 월이 다가 오면서 관객들이 기대하는 공연이다. 호두 까기 인형 다양한 형태를 취하면서도 여러 가지 독특한 방식으로 기발한 이야기를 함께 묶는 작품입니다. 전 세계의 기업들은 그만큼 호두 까는 집게 , Atlanta Ballet은 상징적 인 쇼의 새로운 버전을 공개함으로써 홀리데이 클래식의 제작을 완전히 새로운 차원으로 끌어 올렸습니다. Gennadi Nedvigin의 예술적 감독하에 Atlanta Ballet의이 주요 이정표는 제작에 2 년이 걸렸으며 각 세부 사항이 신중하게 조합되어 Fox Theatre 무대에 마법을 불어 넣는 큰 기대가되었습니다. Nedvigin은 개조의 시작 단계에 대해 Dance Informa와 이야기합니다. 호두 까기 인형 .
호두까기 인형 역할
애틀랜타 발레 댄서들이 Yuri Possokhov와 함께 'The Nutcracker'안무를 연습하고 있습니다. 사진 : Kim Kenney.
“새로운 버전의 호두 까기 인형 새로운 작품을 만들 안무가를 찾는 것이 었습니다.”라고 Nedvigin은 말합니다. '우리는 크리에이티브 팀과 함께 무대에 마법 같은 것을 가져올 수있는 사람을 원했고 멀리 갈 필요가 없었습니다.'
Nedvigin은 새로운 비전을 실현하기 위해 그의 서사 작업으로 유명한 국제적으로 유명한 안무가 인 Yuri Possokhov와 파트너가되기로 결정했을 때 주저하지 않았습니다. 강력한 팀과 전반적인 비전이 수립 된 상태에서 Nedvigin과 Possokhov는 강력한 크리에이티브 팀과 함께 다른 제품과 경쟁 할 수있는 새로운 프로덕션을 개발하기 시작했습니다. 극장 세계는 과거에 비해 훨씬 더 많은 것을 제공하기 때문에 Atlanta Ballet의 크리에이티브 팀의 논리적 결정은 시대와 함께가는 것이 었습니다. 이것은 비디오 프로젝션, 조명 효과 및 기타 기술적 측면과 같은 새롭고 고급 기술을 사용하는 것을 의미했습니다.
Nedvigin은 '우리는 또한 예전 스타일의 극장 기능을 새로운 학교와 혼합했습니다.'라고 설명합니다. '모든 것을 함께 사용함으로써 우리는 무대에서 프로덕션의 본질을 끌어낼 수있는 가능성의 조합을 만들 수있었습니다.'
조명 디자이너 David Finn은 고급 기술을 사용하여 '호두 까기 인형'의 마법을 강화했습니다. Kim Kenney의 사진, Atlanta Ballet 제공.
개편 된 생산 계획과 함께 많은 측면이 제자리에있는 것처럼 보였지만 그 과정도 그 과제에 미치지 못했습니다. Atlanta Ballet의 뿌리는 조지 아주 애틀랜타에 있지만, Nedvigin이 똑같이 강력한 발레단과 더불어 강력한 크리에이티브 팀을 구성하기 위해 다른 매장으로 진출하는 것을 막지는 못했습니다.
Nedvigin은“예술 감독으로서의 나의 목표 중 하나는 전국적으로 선도적 인 회사 중 하나를 시작하기 위해 번창하는 것을 포함했습니다. “우리가 가지고있는 놀라운 보드 외에도 최고의 사람들을 공동 작업 할 수 있도록하는 것도 저의 목표였습니다. 재능있는 사람들이 다른 곳에 살고 바쁘기 때문에 도전이되었습니다. 다른 나라에서 왔든 시간대에서 왔든이 제작을 위해 모두를 모아야했습니다.”
애틀랜타 발레단의 '호두 까기 인형'의상 디자인.
하나의 경기장에서 가장 재능있는 댄서를 모으는 도전에 더하여 모든 사람을 활용하여 호두 까기 인형 삶에. Atlanta Ballet은 지난 몇 년 동안 Atlanta Ballet II의 추가로 성장해 왔기 때문에 모두가 하나의 큰 퍼즐의 중추적 인 조각 역할을하여 각 작품을 연결하여 순수한 마법을 만들었습니다. 무용수 한 명 한 명을 활용하는이 과정에서 안무가 무용수의 신체뿐만 아니라 청중에게도 전달 될 수있는 안무가되도록하는 것도 똑같이 중요했습니다. 예술 감독 인 Nedvigin은 Possokhov가 자신의 회사와 협력하여 혁신적인 버전의 호두 까기 인형 큰 무대로. 무용수들은 또한 Possokhov의 복잡한 안무를 통해 비전에 생명을 불어 넣는 데 얼마나 많은 작업이 필요한지 느끼고 있습니다. 애틀랜타 발레단 멤버 인 Sergio Masero-Olarte가 지금까지 Possokhov에서 일한 경험에 대해 이야기합니다.
알렉스 거트 순 가치
“유리와 멋진 시간을 보냈습니다.”라고 그는 말합니다. “그는 매우 현실적이고 개방적이며 그의 안무에서 볼 수 있습니다. 그는 얻을 베스트 무용수들 중에서도 그는 또한 관객이 공감할 수있는 발레에 대한 유머 감각과 함께 그의 안무에 인간적인면을 가져다 준다. Yuri는 자신이 원하는 것이 무엇인지 알고 멋진 아이디어를 가지고 있으며 댄서로서 우리가 원하는 것을 정확하게 달성하도록 도와줍니다.”
안무가 유리 포소 호프가 스튜디오에서 애틀랜타 발레 댄서들이 '호두 까기 인형'을 연습하고 있습니다. 사진 : Kim Kenney.
Possokhov는 기술적으로나 육체적으로 도전적인 몇 가지 광범위한 안무를 던졌지 만 그의 작품의 수준은 부정 할 수 없으며, 이는 이번 개편에서 눈에 띄는 측면 중 하나입니다. 호두 까는 집게 생산. 참여한 조직의 양과 쇼의 각 역할에 대해 잘 고안된 안무를 고려할 때 Atlanta Ballet의 호두 까기 인형 스토리 라인이 번창하는 이미지, 재미 및 고전적 요소 중 하나가 될 것입니다. 이 프로덕션은 춤, 의상 또는 세트에 관한 것이 아니라 전체 유닛이 함께 연결되어 하나의 멋진 휴가를 즐겨 찾기에 추가하는 것이 아니라 다음 세대를위한 것입니다.
Nedvigin은“감동하고 날아갈 것으로 기대합니다.”라고 확신합니다. “새로운 작품이지만 관객들에게 친숙한 오리지널 스토리를 그대로 유지하고 있습니다. 그러나 관객은 향상된 이미지로 가득 찬 새로운 관점으로이 프로그램을 보게 될 것입니다. 애틀랜타 발레단 호두 까기 인형 당신을 들어 올려 새로운 세계로 데려다 줄 것입니다.”
애틀랜타 발레단은 호두 까기 인형, Fox Theatre에서 12 월 8 일부터 24 일까지 설정됩니다. Atlanta Ballet 및 티켓에 대한 자세한 정보는 호두 까기 인형, 방문 www.atlantaballet.com .
에밀리 키니 남편
모니크 조지 댄스 정보.
