Touché Taps의 '4 on the Floor'. Joni Lohr Photography의 사진. The Dance Complex, Cambridge, Massachusetts.
2018 년 10 월 21 일.
이 쇼에 들어가는 유일한 생각이나 기대는 탭을 자주 보지 않는다는 것입니다. 그렇게 할 수있는 기회를 고대하고있었습니다. 나는 내가 경험할 수있는 순수한 기쁨과 기술적 기교에 대한 즐거움을 완전히 예상하지 못했습니다. 특히 그 춤과 탭 댄스가 떠오를 수 있습니다. 이러한 정신에 따라 Touché Taps의 Facebook 페이지에는 '우리의 모토는 간단합니다. 평화를 가르치십시오. 사랑을 가르치십시오. TAP을 가르쳐주세요.” 프로그램에서 예술 감독 Shaina Schwartz는 자신이 4 바닥에 보스턴과 그레이터 뉴 잉글랜드의 타악기 댄서들의 작품이 반복되는 쇼입니다. '보스턴에는 당신이 아는 것보다 더 많은 탭 회사가 있습니다.… [그리고] 여기에 우리가 필요로하는 새로운 길을 만들고 싶습니다.'라고 그녀는 설명했습니다. 쇼는 다양한 타악기 댄스 스타일을 제공했으며, 모두 잘 구성되고 공연되었으며 기쁨으로 가득 차있었습니다. 따라서 현지 탭 댄스의 칭찬할만한 표현을 보여주었습니다.
Touché Taps의‘4 on the Floor’. Joni Lohr Photography의 사진.
쇼는 사운드와 색상의 shmorgishborg 인 'Muevas Los Huesos'로 시작되었습니다. 댄서들은 악센트가있는 셔플 링과 스톰 핑의 문구로 등을 뚫고 들어가기 시작했고, 그룹은 점차 커졌습니다. 조명 (Rick Brooks 제작)과 의상은 주황색, 분홍색, 노란색 및 밝은 녹색과 같은 열대 색상 팔레트에있었습니다. 칼라가있는 셔츠는 고급스러운 느낌을 가져 왔지만 셔츠는 개성 있고 약간 캐주얼했습니다 (예 : 민소매를 입은 댄서 한 명). 라틴 음악 (Dirty Dozen, Big Phat Band, Magnus Lindgren, Mateo Gold의 사운드 디자인)이이 색상 팔레트를 보완했습니다. 그룹은 곧 두 줄로 부드럽게 나뉘는데, 하나는 업 스테이지이고 다른 하나는 다운 스테이지입니다. Schwartz의 안무는 라틴 댄스 스타일에 팔을 배치하고 몸통을 굴리는 등 상체를 효과적으로 통합했습니다. 이 상체를 들어 올려도 발놀림은 리듬 탭 스타일로 눈에 띄게 고정되었습니다.
조명은 곧 약간 어두워 져 낮의 느낌이 밤으로 바뀌고 모두 저녁 늦게 라틴 댄스 클럽을 즐겼습니다. 원형의 형성은 부드러운 소리와 순환적인 조화를 가져 왔습니다. 그런 다음 음악이 느려지고 솔로 색소폰이 멜로디를 이끌고 조명이 더 어두워졌습니다. 조각의 시작 부분에서 셔플 스톰프 프레이즈의 싱 코핑 변형이 댄서들을 공간을 돌아 다녔습니다. 구부러진 발과 재즈 4 자세 팔은 작품의 전체적인 고전적이고 고급스러운 느낌을 강화하는 모양을 만들었습니다. 독주자 인 Alycia Miner가 작품을 완성하여 생생한 재미와 품격있는 컨트롤의 전반적인 균형을 진정으로 표현했습니다.
Touché Teens에 'Watermelon Man'이 도입되었습니다. 이 그룹이 메인 회사보다 덜 고급스럽고 안무가 덜 어려울 것이라고 반사적으로 기대할 수 있지만, 인상적으로는 그렇지 않았습니다. 이전 조각. 스텝, 퀵 셔플, 스톰프는 많은 시퀀스의 프레임 모티브였습니다. 엉덩이 움직임에도 떨리는 느낌이있어 매력적인 스타일을 더했습니다. 수박 제목과 노래를 연상시키는 서머 그린과 짙은 핑크의 의상과 조명, 의상 속의 서머 블루스와 옐로우가 테마를 강화했다. Off Beat Tap의 Ryan Casey가 입장하고 전화 및 응답 (즉석 추가 포함)이 시작되었습니다. Touché Teens는 나가고 Casey는 무대에 남아있었습니다. 이것은 그룹에서 그룹이있는 솔로이스트, 솔로이스트가 무대에 머무르기 위해 나가는 그룹에 이르기까지 흥미로운 아크였습니다.
Richardson 순 가치 허용
Off Beat Tap의 다른 두 사람이 Casey에 합류하여 상징적 인 'It 's Your Thing'이 울 렸습니다. 영리하게도이 작품은“It 's Our Thing”이라고 불 렸습니다. 의상은 단색의 바지와 꽃 무늬 셔츠였습니다. 편안하면서도 고급 스러웠습니다. 그들은 삼각형 형태로 이동했고 곧 다른 종류의 삼각형으로 이동했습니다. 한 명의 솔로이스트가 무대 중앙을 두드리고 다른 두 명의 댄서가 무대 왼쪽에서 무대 오른쪽으로, 다시 무대 위로 앞뒤로 걸어갔습니다. 무대 위의 무용수들은 좋은 청중들처럼 솔리스트를 고대했습니다. 모든 댄서가 솔로 기회를 가질 때까지 장소를 바꿨습니다. 그들의 탭 비트는 음악 비트와 제 시간에 맞았지만 동시에 그들의 연주에는 진정한 가벼움과 기쁨이있었습니다.
미국 전역에서 춤을 추다
Touché Taps의‘4 on the Floor’. Joni Lohr Photography의 사진.
짧은 무성 섹션은 댄서가 속도를 낼 때와 대비를 효과적으로 제공하여 '바닥으로'리듬 탭 스타일로 춤을 추었습니다. 박수는 추가 타악기를 추가했습니다. 다른 때는 팔을 놓거나 단순히 빠른 발놀림으로 몸의 흐름을 따라 갔다. 그들의 리듬은 전염성이있었습니다. 끝으로 테이퍼는 오른쪽 아래에서 왼쪽 위로 대각선으로 이동했습니다. 두드린 리듬은 속도를 조금 더 높이고 실신이 더해지면서 더욱 강렬 해졌습니다. 그들은 큰 미소로 포즈를 취했습니다. 그들은 매우“자신의 일을했고”경험하는 것은 훌륭했습니다.
Touché Taps와 Touché Teens의 유사하고 유쾌하고 독특한 몇 가지 다른 작품에 이어 Touché Taps는 마지막 작품 인“4 On the Floor, Round 1”을 시작했습니다. 솔로이스트 인 Schwartz는 처음에는 다양한 리듬으로 à capella를 두드린 다음 더 일관된 리듬으로 시작했습니다. 두 번째 댄서는 약간 다른 리듬으로 합류했지만 – 매우 설득력있게 – 두 사람이하던 일을 혼합하는 무언가를 할 때까지 그들의 리듬이 혼합되었습니다. 세 번째 태퍼를 추가하면서 그들의 리듬이 다시 약간 바뀌었다. 팔을 옆으로 던지는 제스처가 전체적으로 편안한 무심함을 더했습니다. 또 다른 기억에 남는 순간, 그들은 함께 박자에 박수를 쳤다. 멋진 협업 감이있었습니다. 네 번째 댄서가 합류하면서 그들은 속도를 올렸습니다. “미안 해요, 미안 해요, 그냥 너무 흥분 돼요.”한 사람이 리드미컬 한 연설로 말했고 그들은 속도를 늦췄습니다. 청중은이 혀로 '메타'해설 (자체를 논의하는 예술)에 웃었다. 속도가 백업되었고 그들은 한 줄로 움직였습니다. 깨끗하고 빠른 리듬과 더 많은 '메타'리드미컬 한 연설을 탭한 후 두 명의 Touché Teen이 듀엣으로 입장했습니다.
그런 다음 전체 그룹은 함께 춤을 추며 이전 리듬을 반복하고 변경하며 팔을 옆으로 던지는 제스처를 취했습니다. 무대는 리듬과 순수한 기쁨으로 완전히 꽉 찼고 완전히 생생했습니다. 출연진은 바깥 쪽을 향한 채 무대를 돌며 무대의 삼면에서 모든 청중과 마주했다. 그들은 찰칵하고 박수를 쳤지 만 여전히 두 드렸습니다. 리듬은 다시 전염성이 있었고 일어나서 그들과 함께 춤을 추고 싶었습니다. 결국 무용수들은 한 팔을 들고 절하러 왔습니다. 청중의 시끄러운 환호와 굉장한 박수를받을 만했습니다. 이 쇼는 보스턴과 그레이터 뉴 잉글랜드의 탭 씬의 목소리를 훌륭하게 표현했습니다. 이전에는 존재하지 않았던 그 표현을위한 공간을 만들었습니다. 에너지, 기쁨, 인상적인 기교를 위해, 저와 청중 중 대부분은 그렇게해서 매우 기쁩니다.
Kathryn Boland의 댄스 정보.
